Бильярдный клуб "РУССКАЯ ПИРАМИДА".
Меню
  • Настольные игры
  • Свинтус
  • Правила игр
  • Шакал
  • Активити игры
  • Бэнг
  • Секреты побед
Menu

Фото настоящего ктулху: Иллюстрированный справочник «Монстры Мифов Ктулху» — Rovdyr Dreams

Posted on 07.04.197131.07.2021 by alexxlab

Содержание

  • Иллюстрированный справочник «Монстры Мифов Ктулху» — Rovdyr Dreams
      • Поделиться ссылкой:
  • Жилец глубин: человек, который придумал Ктулху | Статьи
    • За стеной сна
    • Реаниматор
    • Забвение
    • Шепчущий во тьме
  • Отстаньте от Ктулху — игровая индустрия никогда не научится делать хорошие игры по Лавкрафту | Games
    • Запоздалое признание
    • Ктулху — не главное творение Лавкрафта
    • Зов игровой индустрии
    • Книги не про людей
    • Отстаньте от Ктулху
  • Лучшие фильмы и игры по Говарду Лавкрафту и про Ктулху, топ к релизу Arkham Horror: Motherʼs Embrace
    • Игры
        • Денис Князев
    • Кино
        • Александр Башкиров
  • Независимый обзор квеста «Зов Ктулху» от компании «RazoomGames»
  • Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху
  • 80 лет со дня смерти Говарда Лавкрафта – Москва 24, 15.03.2017
      • Щупальца и не только
      • Кото-мемы
      • Лица и личности
      • Неведомые твари
  • л.с. Фотогалерея Лавкрафта
  • Ктулху | Дом H.P. Лавкрафт Вики
    • Ктулху
      • Также известен как
  • Qathulu
      • Силы и способности
      • Котировки
    • Описание
    • Прихожане
    • История
      • Семья
      • Семейное древо
    • Сопутствующие материалы
    • Галерея
      • Галерея стилизаций Ктулху
    • За мифами
      • Имя
      • Художественные образы
    • Ссылки и ссылки
  • Страна Лавкрафта HBO: все упоминания в эпизоде ​​1, «Закат», объяснены
        • Джеки Робинсон
        • Аркхэм, Массачусетс
        • «Путеводитель», также известный как Зеленая книга
        • Закатные города
        • Джеймс Болдуин спорит с Уильямом Ф. Бакли
        • Старшие боги и шогготы
        • «Дети ночи … какую музыку они исполняют».
        • Фотография Гордона Парка и Маргарет Бурк-Уайт
        • Авторы Джордж обнаруживает в библиотеке Брейтуайта: «Блэквуд, Ходжсон, Кларк Эштон Смит»
        • Орден Древней Зари
        • Некрономикон
        • «Уайти на Луне»
  • Был ли Лавкрафт расистом? Как реальный расизм автора ужасов вдохновил Sky Atlantic на фильм «Страна Лавкрафта»
    • Что такое страна Лавкрафта?
    • Кем был Л.П. Лавкрафт?
        • Подробнее
    • Противоречие
    • Как это посмотреть?
  • Top Ten H.P. Монстры Лавкрафта (Кто не Ктулху)
          • Изображение через мистера Сэма Шеарона — Большой картель
  • Живой Лавкрафт: 10 локаций реального мира за ужасом
      • ЛОУ ДЕРГ, ИРЛАНДИЯ
      • БОСТОН, МАССАЧУСЕТС
      • PROVIDENCE, RHODE ISLAND
      • НАН МАДОЛ, ФЕДЕРАЦИЯ МИКРОНЕЗИИ
      • PROVIDENCE, RHODE ISLAND
      • ХЭВЕРХИЛЛ, МАССАЧУСЕТС
      • SALEM, NEW HAMPSHIRE
      • САЛЕМ, МАССАЧУСЕТС
      • PROVIDENCE, RHODE ISLAND
      • ДЭНВЕРС, МАССАЧУСЕТС
  • Картина в доме Х.П. Лавкрафт

Иллюстрированный справочник «Монстры Мифов Ктулху» — Rovdyr Dreams

«Мифами Ктулху» обычно называют мифологию, созданную американским писателем Говардом Филлипсом Лавкрафтом (1890–1937), а также произведения других авторов по мотивам его работ, выдержанные в особом «лавкрафтовском» стиле. В Мифах возможно использование описанных Лавкрафтом богов и существ, героев и мест, древних книг и артефактов; но в бесконечной Вселенной достаточно места и для других богов и чудовищ. Важный элемент Мифов — создание атмосферы сверхъестественного ужаса в столкновении человека с чем-то, что находится за пределами привычного ему мира, с тем, что он не может объяснить. Автор не указывает на что-то конкретное, а предлагает читателю самостоятельно домыслить сущность необъяснимого. Несмотря на то, что Лавкрафт творил в XX веке (а пик его творчества приходится на 1920-е годы), его произведения по стилю ближе к готике XVIII—XIX вв. (принимая во внимание и языковые архаизмы), нежели к нынешним «мастерам ужаса» с характерным для них натурализмом.


Это литературное течение названо в честь Ктулху, фантастического существа, с которым публика впервые познакомилась в рассказе Лавкрафта «Зов Ктулху» в 1928 году:

Пх’нглуи мглв’нафх Ктулху Р’льех вгах’нагл фхтагн.

В своем доме в Р’льехе мертвый Ктулху спит, ожидая своего часа.

В иллюстрированном справочнике «Монстры Мифов Ктулху» (скачать) рассмотрены 27 ужасных существ из запредельных реальностей. Автор перевода — Алексей Черепанов, при моем консультировании и редактировании.

Также нами переведен на русский язык опубликованный в 2015 году Справочник «Лавкрафтовские Ужасы» (скачать), который объединил сборники «Монстры Мифов Ктулху» и «Иллюстрированный справочник существ, населяющих Страну Грез и прочие места Иных Измерений». Объединенный справочник содержит много интересных новинок и улучшений текста и графики.

Дополнительно рекомендую ознакомиться с картографией Страны Грез и галереей изображений и краткими описаниями других пространственно-временных континуумов, связанных со Страной Грез.

Обобщенные примеры изображений:

Поделиться ссылкой:

Жилец глубин: человек, который придумал Ктулху | Статьи

Стало известно, что шоураннеры знаменитого сериала «Игра престолов» Дэвид Бениофф и Дэниел Уайсс займутся съемками фильма ужасов «Лавкрафт» — вольного переложения биографии американского писателя Говарда Филлипса Лавкрафта, создавшего один из самых пугающих фантастических миров в литературе ХХ века. Фильм будет основан на графическом романе Ганса Родионоффа и Кита Гиффса, поместивших писателя в одну реальность с его жуткими творениями. «Известия» решили вспомнить о настоящем, не нарисованном Лавкрафте, короткая жизнь которого хотя и не изобиловала событиями, сама по себе способна порядком напугать привыкшего к добродушным удачливым литераторам современного читателя.

За стеной сна

Родившийся 20 марта 1890 года в Провиденсе, столице штата Род-Айленд, Говард Филлипс Лавкрафт был одним из тех блистательных неудачников, которыми так богата история американской литературы, — во многом его судьба полна параллелями с биографией его кумира и явного предшественника Эдгара Аллана По. Бедность, болезнь, ранняя смерть (По умер в 40, Лавкрафт — в 46 лет), а главное — отсутствие признания. Впрочем, для По прижизненная слава всё же состоялась — хотя бы как для поэта; его мистическую и детективную прозу долго считали пустяками, не заслуживающими внимания плодами литературной поденщины. На долю Лавкрафта не выпало и такого — он и после смерти, до 1960-х, когда состоялось «второе открытие» придуманных им жутких миров, населенных пугающими богами и потусторонними монстрами, оставался в глазах читающей публики сочинителем «страшилок» для дешевых журналов фантастики (которая сама по себе считалась до появления Азимова и Брэдбери жанром низковатым).

Фото: commons.wikimedia.org

Эдгар Аллан По

Впрочем, что фантастика — в известной мере можно провести параллели и с Фолкнером, получившим признание на родине лишь после нобелевки в 1949 году, а до того перебивавшимся сценариями для Голливуда. Фолкнер поместил на литературную карту США придуманный им округ Йокнапатофа в штате Миссисипи — Лавкрафт обогатил географию и топонимику родной ему Новой Англии Аркхемом, Данвичем и Иннсмутом. «Южная готика» Фолкнера открывала безумие в реальности американской глубинки; у Лавкрафта же сама эта глушь (разве что не на диком Юге, а в просвещенных штатах Восточного побережья) оказывалась населенной кошмарными существами, несущими в своих перепончатых лапах гибель и разрушение всему человечеству.

Реаниматор

Реальный Лавкрафт был мало похож на трансцендентального героя комикса Родионоффа и Гиффса — но монстры из бездны определенно преследовали его с самого юного возраста. Отец-коммивояжер попал в сумасшедший дом, когда Говарду было всего два года, и умер, когда мальчику исполнилось восемь. По рассказам очевидцев, весь последний год перед госпитализацией Лавкрафт-старший «говорил странные вещи и вел себя странно»; диагноз в свидетельстве о смерти — «прогрессивный паралич» — в те времена часто служил эвфемизмом для финальной стадии сифилиса. Некоторые биографы ставят под сомнение факт болезни Уинфилда Скотта Лавкрафта: ни у сына, ни у жены симптомов сифилиса не наблюдалось. Впрочем, с психическим здоровьем в этой семье у всех было не очень. По странной иронии судьбы спустя почти 30 лет в ту же больницу Батлер была помещена и мать писателя, Сьюзан. Что случилось с ней на самом деле, неизвестно в точности до сих пор: женщина находилась в тяжелейшей депрессии и галлюцинировала. «Она описывала странных тварей, которые выбираются из-под фундаментов домов», — рассказывала много позже ее соседка Клара Хесс. Сам Говард Филлипс рос болезненным мечтательным ребенком, рано начавшим сочинять рассказы по мотивам собственных жутковатых сновидений и подражая любимым им романтикам — Энн Рэдклифф, Чарльзу Мэтьюрину и, конечно, По. В 18 лет он пережил тяжелый невротический кризис и так и не сумел получить свидетельство об окончании школы (чего стыдился до конца жизни). «Он постоянно дергался», — вспоминал годы спустя одноклассник будущего писателя. Судя по всему, Лавкрафт страдал хореей Сиденхема, болезнью, известной в Средние века как «пляска св. Витта».

Фото: lovecraftian.ru

Маленький Говард с родителями

Юноша рискнул отправить несколько рассказов в журнал «Аргоси», специализировавшийся на том, что позднее назовут pulp fiction: истории о принцессах из джунглей, живых мертвецах и склонных к похищению землянок монструозных пришельцах с иных планет. Сочинения Лавкрафта понравились редактору; вскоре его рассказы начали появляться и в других подобных изданиях. Одновременно начинающий литератор пробовал себя и в поэзии; его первое опубликованное стихотворение странным образом перекликается с нынешними временами: в «Провиденсе в 2000 году» говорилось о родном городе автора, в будущем населенном иммигрантами, изгнавшими из Новой Англии людей белой расы. Страх перед неведомыми пришельцами вообще был одним из лейтмотивов творчества Лавкрафта — будь то рыбоподобные монстры «Морока над Иннсмутом» или таинственные азиатские язычники «Кошмара в Ред-Хуке» (что впоследствии дало Мишелю Уэльбеку, посвятившему Лавкрафту одну из ранних своих литературоведческих работ, небезосновательный повод обвинить его в расизме).

Забвение

Лавкрафт постепенно сам превращался в одного из своих героев-сновидцев; реальная жизнь за окнами викторианского дома на Барнс-стрит, 10, который он снимал, интересовала его всё меньше. Он часто не отвечал на письма издателей журналов, требовавших новых рассказов, и игнорировал пожелания читателей — он описывал неведомый страшный мир, видимый лишь ему одному. При этом Лавкрафт был в самом буквальном смысле графоманом — его эпистолярное наследие оценивается примерно в 100 тыс. писем; больше, кажется, удалось написать лишь Вольтеру. В 34 года он внезапно женится на энергичной журналистке и самодеятельной издательнице Соне Грин (Шафиркиной), уроженке Черниговской губернии, на семь лет старше его самого. Брак распался довольно быстро: Лавкрафт на какое-то время переехал в дом жены в Бруклине, но Нью-Йорк ему категорически не нравился (после разрыва отношений, вполне, однако, дружелюбного, он вернулся в Провиденс). По воспоминаниям Сони, написавшей одну из первых биографий Лавкрафта, Говард вступил в брак девственником — и хотя он тщательно изучил все немногие доступные тогда пособия по «семейной жизни», сама мысль о сексе внушала ему отвращение.

Фото: commons.wikimedia.org

Соня Грин

Соня и Говард официально оформили развод в 1933 году; Лавкрафту оставалось жить уже очень недолго. Эти годы, проведенные по большей части в недорогой квартире в двухэтажном старом доме на Проспект-стрит, 65, в компании престарелой тетушки писателя, были для него и самыми плодотворными. Именно тогда были написаны самые объемные повести Лавкрафта — «Хребты безумия» и «Сомнамбулический поиск неведомого Кадата». Тетка вскоре умерла, оставив племяннику небольшое наследство, на которое он и существовал — часто впроголодь, отказывая себе в еде, чтобы оплатить расходы на переписку. Самоубийство в 1936 году одного из его корреспондентов — писателя Роберта Хоуарда (придумавшего могучего киммерийца Конана-варвара, большинству из нас знакомого в экранном воплощении Арнольда Шварценеггера) нанесло еще один удар по и без того болезненной психике Лавкрафта. А в начале 1937 года ему самому был поставлен страшный диагноз: рак кишечника. 15 марта того же года он умер, страдая от жутких болей, всеми забытый. Писателя похоронили вместе с родителями на семейном участке на кладбище Суон-Пойнт. Спустя 40 лет после смерти поклонники установили неподалеку от семейной могилы кенотаф в честь Лавкрафта.

Шепчущий во тьме

Вспомнили о нем спустя четверть века после смерти. В 1962 году британский философ и мистик Колин Уилсон в своем исследовании «антиреализма» («Сила мечтать») поставил Лавкрафта в один ряд с Гербертом Уэллсом, Олдосом Хаксли и Дж. Р.Р. Толкином, как одного из пионеров «атаки на рациональное» в литературе ХХ столетия. Мода на всё странное, от старомодного оккультизма до визитов инопланетян, в 1960-е вызвала и новую волну интереса к творчеству автора «Хребтов безумия» (в немалой степени повлиявших на разнообразные конспирологические теории, связанные с Антарктидой). Свою роль сыграл и кинематограф — из-за хитростей американского законодательства и беспечности самого Лавкрафта большая часть его произведений оказались не защищены авторским правом, что развязало руки (и помогло сэкономить бюджеты) создателям десятков хорроров по его рассказам. Вдохновения у Лавкрафта искали и находили и рок-музыканты — достаточно вспомнить Beyond the Wall Of Sleep группы Black Sabbath (по рассказу «За стеной сна») и ставшую знаковой для Metallica инструментальную пьесу The Call Of Ktulu («Зов Ктулху»). Правда, «металлисты» изменили написание имени зловещего морского божества, Cthulhu — то ли для простоты, то ли, как уверяли в давнишнем интервью, из боязни вызвать «чудовище, жильца глубин» (перефразируя известное стихотворение Велимира Хлебникова). Кстати, сам Лавкрафт в одном из писем объяснял, что «имя этой адской сущности было придумано существами, чьи голосовые органы не схожи с человеческими, посему оно не имеет никакого отношения к нашему речевому аппарату <…> и не может быть правильно произнесено человеческим горлом. <…> Приблизительно оно звучит как что-то вроде Khlûl’-hloo». Как верно заметил один из исследователей, «это имя проще прохрипеть, чем выговорить».

Автор фото

Ктулху. Иллюстрация к книге «Зов Ктулху»

Несмотря на все лингвистические сложности, мир и мифология Лавкрафта органично вписались в современность, вплоть до пародийного уровня: в одной из серий «Южного парка» явившийся в город Ктулху убивает Джастина Бибера. Но в отличие от многих своих коллег по цеху pulp fiction первой половины прошлого века, оставшихся в культуре лишь придуманными ими персонажами, Лавкрафт не теряет популярности и как писатель. Того же Хоуарда, Марселя Аллена («Фантомас»), Сакса Ромера («Доктор Фу Манчу») или даже, страшно сказать, Уэллса с его марсианами и морлоками читать сегодня невыносимо скучно. Лавкрафт пугает — по-настоящему — и читателя XXI столетия. Дело и в том, что Лавкрафт был действительно большим писателем — и блестящим стилистом (что, увы, часто теряется при переводе), и виртуозным рассказчиком. И, конечно, в том, что его космогония практически всегда построена на древнейших архетипах человечества — море и сне. Сон — временная смерть древних, и приходящие в нем сны — «смерти лоскутки» Эдгара По. И море — пугающий первобытный океан, скрывающий в себе неведомые опасности и ужасы, жутких монстров глубины и «Иных богов» Лавкрафта. Сам Лавкрафт при этом свято верил в науку — чудовищ в его рассказах губят не заклинания, а глубинные бомбы — и сожалел, что недостаток образования не позволил ему поступить в университет. В конечном счете всё его творчество — рассказ о столкновении рационального реального мира с миром хаоса, становящимся в руках Лавкрафта едва ли не более настоящим, чем наш.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Отстаньте от Ктулху — игровая индустрия никогда не научится делать хорошие игры по Лавкрафту | Games

20 августа 2020 года исполняется 130 лет со дня рождения Говарда Филлипса Лавкрафта, любимого писателя всей игровой индустрии. Его творчество не получило признания аудитории при жизни автора, зато спустя годы таинственным образом превратилось в настоящий культурный феномен. Теперь отсылки к рыболюдям, Ктулху или другим мотивам из книг Лавкрафта делают не только претенциозные инди-студии, но и гиганты вроде BioWare, Bungie или FromSoftware, а фамилию автора упоминают при любом разговоре о хоррорах или фантастике. В чем здесь злая ирония, расскажем в материале.

Запоздалое признание

Начнем с исторической справки: Лавкрафт — американский писатель, который в начале XX века очень плодовито поработал в нишевом и — будем откровенны — «низком» жанре литературы ужасов. Когда мы говорим, что тот или иной автор «не получил признания», то чаще всего имеем в виду, что он издал парочку книг, но не сумел стать звездой поколения. Лавкрафт — не тот случай: американца действительно ждали провал и полное непринятие обществом.

Рассказы Лавкрафта публиковались только в дешевых журналах и газетенках, не принося ему никакого профита — кроме, разумеется, эмоционального. Единственная книга, которую ему удалось издать, увидела свет в 1936 году — за несколько месяцев до смерти писателя. Вышла она в мягкой обложке и с массой ошибок в тексте, продажи составили около 200 копий. Остаток тиража уничтожил разоренный издатель.

Теперь к позитивным моментам: при жизни Лавкрафт обзавелся бесконечно преданным фанатом Августом Дерлетом, который посвятит себя борьбе за наследие кумира — в частности, откроет издательство и начнет публиковать его книги. И тогда — через 20 лет после смерти Лавкрафта — американские контркультурщики впервые разглядят гений автора и начнут потихоньку воздавать ему почести.

Ктулху — не главное творение Лавкрафта

Г.Ф. Лавкрафт (слева) иногда даже улыбался

Лавкрафт действительно в какой-то мере опередил время (правда, не в манере письма — она у автора, наоборот, ушла корнями в XIX век) и создал нечто принципиально новое в литературе ужасов. Вампиров и привидений писатели придумали задолго до него, но хоть в «Войне миров», хоть в «Дракуле», хоть «Беовульфе» всех страшных монстров можно было понять — они всегда обладали очевидной мотивацией или по крайней мере вращались вокруг человека (например, приходили убить его или утащить в преисподнюю). Но вот в произведениях Лавкрафта всё изменилось — чудовища оказались самостоятельными и бесконечно могущественными, а сам человек превратился в песчинку, исчезновение которой с лица Вселенной, в сущности, ничего не изменит.

Говард Филлипс Лавкрафт:

«Все мои рассказы основаны на единой фундаментальной предпосылке: человеческие законы, интересы и эмоции не имеют ни малейшей ценности в космическом континууме. В ситуации безграничного пространства и времени необходимо забыть, что такие вещи, как органическая жизнь, добро и зло, любовь, ненависть и разные такого рода локальные атрибуты жалкой формации, именуемой человечеством, вообще имеют место».

Нигилистические мотивы не нашли отклика у современников автора, зато оказались очень к месту в послевоенных реалиях США. А еще немного позже случилась космическая гонка, которая приучила американцев иногда вглядываться в звездное небо и интересоваться тематической литературой, даже если та выставляла эту бездну не в самом дружелюбном ключе. И если бы тогда уже существовал Google, 1960-е стали бы точкой, после которой популярность запросов о Лавкрафте стала бы бесконечно расти.

Зов игровой индустрии

Арт к Call of Cthulhu (2018)

Идеи автора вдохновили многих начинающих литераторов, а через них культ Ктулху распространился на другие медиа — кино, телевидение и видеоигры. Но вот в чем казус: Лавкрафт, пожалуй, наименее подходящий для экранизаций писатель из всего пантеона фантастов, а уж в виртуальный мир его работы и вовсе перенести невозможно. Но почему же тогда весь Steam забит поделками по вселенной Лавкрафта?

Всё просто — в определенный момент развития ктулхианского эпоса в массовой культуре произошла своеобразная подмена понятий, и теперь разработчики вдохновляются не творчеством Лавкрафта, а фанатским контентом по его мотивам. С одной стороны, это и не плохо — по крайней мере, имя автора продолжает жить. Но с другой, этот процесс ужасно искажает образ Лавкрафта в глазах современной аудитории.

Дагон и Ктулху, слизь и щупальца, рыболюди-культисты и портовые городки, известные всем по Call of Cthulhu (2018), The Sinking City или Dark Corners of the Earth — это важные элементы в книгах Лавкрафта, но совершенно не определяющие его как писателя. И в этом кроется злая ирония: спустя десятилетия произведения американца обрели статус культовых, но многие знают их сегодня благодаря игровым пересказам, которые в большинстве случаев прямо противоречат сути оригинала.

Книги не про людей

Call of Cthulhu (2018)

Выше я говорил, что человек у Лавкрафта — песчинка на теле космоса, которая не может ни на что повлиять. На этом и строится большинство сюжетов писателя: его герои сталкиваются с чем-то, что находится за гранью их понимания, и — в лучшем случае! — ретируются обратно в свою зону комфорта, из которой более никогда не высовывают нос.

При этом Лавкрафт не мизантроп, он не упивается страданиями людей. Он просто не верит, что мы имеем какой-либо вес в масштабе Вселенной. Вот характерная цитата из «Зова Ктулху», в которой автор рисует будущее нашего рода:

Говард Филлипс Лавкрафт:

«В один прекрасный день собирание разрозненных кусочков знания в единое целое откроет нам такие страшные перспективы реальности нашего в ней положения, что нам останется либо сойти с ума от этого откровения, либо спасаться от света знания в мире и безопасности нового средневековья».

Конечно, это идет вразрез с самой концепцией видеоигр, поскольку в них центром вселенной всегда выступает главный герой, который собственными руками крутит шестерёнки истории. Этот концепт Лавкрафта, в сущности, нереализуем в играх — и этого уже достаточно, чтобы забраковать 90% попыток геймдизайнеров перенести истории или мотивы писателя в виртуальный мир.

Одной из самых удачных игр по Лавкрафту считается Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth 2005 года. Её разработчики действительно читали и местами дословно цитировали оригинал, но игровые условности заставили их пойти на сделку с совестью.

В Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth рыболюди иногда предстают в неожиданном виде — с винтовками

В погоне за драматизмом геймдизайнеры добавили в Dark Corners of the Earth несколько битв с боссами, противниками в которых выступали представители пантеона Лавкрафта. Ктулху, по счастью, остался невредим, но вот его «начальство» в лице Дагона и матери Гидры погибло от рук главного героя — пусть и не самого обычного человека, но все-таки значительно менее могущественного существа.

Аналогичные проблемы можно найти в десятках игр, заимствующих у Лавкрафта, как бы бережно те ни пытались обойтись с его творчеством. Трилогии Dead Space с Кровавыми Лунами и Mass Effect со Жнецами фактически срисовывают Древних богов американца. Вот только все они в итоге превращаются в боссов, которых главный герой так или иначе побеждает в пафосной битве и получает хеппи-энд — совершенно немыслимый итог для лавкрафтианского эпоса.

Интересно, что хорроров это касается в меньшей степени — Amnesia: The Dark Descent, например, сделала героя беспомощным: ему приходилось скрываться от монстров и даже избегать взгляда на них, чтобы не сойти с ума. Это создает намного более аутентичный лавкрафтовский опыт, хотя в конце игрок всё равно получает возможность принять ключевое сюжетное решение, чего в книгах Лавкрафта обычно не происходит — там герои, как правило, теряют рассудок, осознавая, какое ничтожное место на самом деле они занимают в мире.

На мой взгляд, такие «несчастливые концовки» — самый доступный из характерных приемов Лавкрафта для реализации в видеоиграх. Но и его почему-то используют крайне редко — возможно, опасаясь, что игроки будут недовольны, если останутся без помпезных финальных сцен.

Кукла из Bloodborne держит Древнего

В этом плане хорошими примерами по-настоящему лавкрафтовских концовок могут считаться эпилог инди-квеста Return of the Obra Dinn, в котором погибают абсолютно все персонажи, и завершающие ролики в Bloodborne, которые, в сущности, нивелируют значимость всех действий протагониста. Из них становится ясно: какие бы подвиги ни совершал игрок, он не изменит картину мира — ну, разве что сможет сам стать одним из богов.

Отстаньте от Ктулху

Отдельно стоит сказать о финальной причине, по которой произведения Лавкрафта не слишком хорошо поддаются переносу в другие форматы, — его литературные таланты имели весьма узкий профиль. Он не умел говорить об эмоциях, поэтому все его персонажи испытывали только «неописуемый ужас» или теряли дар речи, охваченные паникой, зато вовсю отрывался во время пейзажных зарисовок. Вот, например, описание города из «Хребтов безумия»:

Говард Филлипс Лавкрафт:

«Усеченные конусы с зазубренными краями увенчивались цилиндрическими колоннами, кое-где вздутыми и прикрытыми тончайшими зубчатыми дисками; с ними соседствовали странные плоские фигуры, как бы составленные из множества прямоугольных плит, или из круглых пластин, или пятиконечных звезд, перекрывавших друг друга. Там были также составные конусы и пирамиды, некоторые переходили в цилиндры, кубы или усеченные конусы и пирамиды, а иногда даже в остроконечные шпили, сбитые в отдельные группки — по пять в каждой. Все эти отдельные композиции, как бы порожденные бредом, соединялись воедино на головокружительной высоте трубчатыми мостиками. Зрелище подавляло и ужасало своими гигантскими размерами».

Чувствуете проблему? Правильно, это невозможно представить. Лавкрафт вовсю пользовался преимуществами текста, заставляя читателя на каждой странице продираться через описания неописуемого — и это один из основных выразительных приемов американца. Древние города, монстры и нечеловеческие обряды культистов в его произведениях производят такое колоссальное впечатление, потому что их попросту нельзя визуализировать — уж слишком велеречиво рисует их Лавкрафт, в отдельных случаях еще и прибегая к своей «ульте», то есть «неевклидовой геометрии», которая окончательно лишает нас любых шансов вообразить описываемое.

Hunter’s Nightmare в Bloodborne — скромная попытка создать невозможную геометрию в игре

При переносе на экран, при попытке режиссера или геймдизайнера разобраться в этих чудовищных описаниях и создать по ним некую визуальную модель все эти картины теряют силу и становятся — что уж там — довольно жалкими.

Тем удивительнее, что геймдев по-прежнему стремится открыто отсылаться к Лавкрафту и порой даже выпускать игры непосредственно по его произведениям. Последней в этом списке на данный момент стала The Call of Cthulhu (2018), которая, несмотря на название, оказалась скорее вольной трактовкой «Морока над Иннсмутом» — и в ней, конечно же, тоже нарушены все основные принципы произведений Лавкрафта.

При этом мотивы из его книг всё-таки можно удачно адаптировать к играм, что доказали уже упомянутые FromSoftware с Bloodborne или Frictional Games с Amnesia. Оказывается, достаточно отказаться от амбициозных попыток сделать «игрового Ктулху» и аккуратно, не заявляя об этом в маркетинговой кампании, адаптировать под существующие механики — и критики будут сыты, и сердца фанатов Лавкрафта целы.

Так почему, мистер инди-разработчик, почему? Во имя чего? Что вы делаете? Зачем, зачем продолжаете делать игры по «Зову Ктулху»? Неужели вы верите в какую-то миссию? Или вам просто страшно выходить на рынок с оригинальной идеей?

Лучшие фильмы и игры по Говарду Лавкрафту и про Ктулху, топ к релизу Arkham Horror: Motherʼs Embrace

23 марта на ПК и консолях вышла Arkham Horror: Motherʼs Embrace. Это видеоигровая адаптация настольной игры «Ужас Аркхэма», созданной по мотивам произведений Говарда Лавкрафта. По случаю ее релиза мы решили напомнить вам о большом материале «Канобу», посвященном тому, как американский писатель повлиял на игры и кино.

Если бы не Говард Лавкрафт, современная поп-культура была бы совершенно другой. Автор «космического ужаса» и поистине жутких существ из иных миров оказал огромное влияние на других писателей, режиссеров и создателей игр, а Ктулху, вовсе не самое впечатляющее создание из всех лавкрафтовских Мифов, к 2018 году стал фигурировать в рассказах Стивена Кинга, Анджея Сапковского и Нила Геймана, в музыке Metallica, десятках игр, фильмов и анимационных картин.

И в этой статье Александр Башкиров и Денис Князев рассказывают, как именно Говард Лавкрафт повлиял на кинематограф и видеоигры.

Игры

Денис Князев

Несмотря на то, что влияние на поп-культуру Говард Лавкрафт оказал колоссальное, игр, основанных на его творчестве, гораздо меньше, чем тех, что «Мифами Ктулху» так или иначе вдохновлены. Тем не менее их хватает, хотя ни одну нельзя назвать стопроцентным хитом. И понятно, почему: массовой аудитории «космический ужас» заходит не слишком хорошо.

Среди поклонников писателя до сих пор культовой считается игра Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth — она вышла в 2005 году и была по большей части основана на повести «Тень над Иннсмутом». Оттуда создатели «Темных уголков земли» взяли неприветливый прибрежный городок, рыболюдей с выпученными глазами, то есть Глубоководных, и знаменитую сцену в отеле. Ту, где герой, детектив Джек Уолтерс, перебегая из одной комнаты в другую и в спешке закрывая двери на щеколды, пытался убежать от горожан, часть из которых уже отрастила себе жабры.

Все, что есть в игре до этого момента, — великолепно поставленный «хоррор про тихий городок, в котором творится что-то очень странное».

Первые часов пять Уолтерс исследует зловещий Иннсмут, безуспешно старается разговорить его жителей, которые злобно поглядывают на героя, встречает безумного пьяницу, рассказывающего о страшном культе, и становится свидетелем поистине кошмарных событий. Таинственная гибель девочки после нападения монстра, которого та почему-то называла матерью, и сцена с повешенным в запертом магазине — эти эпизоды делают из Dark Corners of the Earth один из самых эффектных хорроров в индустрии.

После отеля, впрочем, начинается то, за что Call of Cthulhu очень не любят, — весьма паршивый геймплей, завязанный на сломанном стелсе и кривой стрельбе. Хотя даже во второй половине создатели выдержали нужное настроение и задали пугающе мрачную атмосферу, за которую игру хвалят до сих пор.

Чего-то похожего по атмосфере, но с нормальным геймплеем ждали от другой Call of Cthulhu, игры, которая вышла в октябре 2018-го. Получили, правда, совсем другое — приключенческий детектив в духе Sherlock Holmes: The Devilʼs Daughter. То есть игру, практическую полностью лишенную ненужного экшена — пострелять можно в конце совсем чуть-чуть и это вообще не напрягает. Новая Call of Cthulhu сильна сюжетом, который, кстати, берет многое не только из прозы самого Лавкрафта, но и его последователя Августа Дерлета, и потрясающей подачей.

В отличие от Dark Corners of the Earth, где смертный почти на равных выступал против Дагона и Гидры, эта игра не превращает Древних в противников — сам Ктулху там появляется, но только в финальной катсцене одной из концовок. И это единственный правильный подход к использованию «Мифов», потому что все эти существа из других измерений, сводящие людей с ума своим могуществом, — сильная идея, а не реальный противник. Тот же Ктулху будет работать только до тех пор, пока игроки, зрители или читатели воспринимают его как запредельную мощь, бороться с которой человеку не под силу. А когда в Дагона позволяют пострелять из корабельной пушки, идея ломается, и «космический ужас» становится не таким уж и ужасным.

Call of Cthulhu не просто так вызывает в памяти игры про Шерлока Холмса, так как «Зов Ктулху» начинали создавать авторы игрового сериала Sherlock Holmes, украинская студия Frogwares, но затем разработку передали французской Cyanide, которая и довела ее до конца. А Frogwares переключилась на собственную игру по мотивам произведений Лавкрафта — The Sinking City. Снова частный детектив в роли главного героя, опять расследования и загадочный городок, массовое безумие и сверхъестественные силы. Ничего больше сказать про игру нельзя, она выйдет только в марте следующего года.

Хотя у Frogwares есть еще две хорошие и уже вышедшие игры, в которых совершенно неожиданно нашлось место «Мифам Ктулху». Первая — Sherlock Holmes: The Awakened, адвенчура про то, как Шерлок Холмс боролся с культистами на берегах Шотландии и мешал им призвать Ктулху.

Вторая — Magrunner, головоломка в фантастическом сеттинге, механически похожая на Portal, про то, как неудавшийся покоритель космоса рушит план зловещей корпорации по призванию Ктулху в мир людей. В обе можно сыграть, если вы уже прошли Call of Cthulhu, но хочется еще, хотя «Шерлок Холмс» не может сравниться со следующими играми серии, а Magrunner — с гениальностью Portal.

Еще одна игра, снова отсылающая к «Тени над Иннсмутом» и пробуждению Ктулху, — адвенчура Shadow of the Comet, созданная компанией Infogrames в 1993 году. Спустя год после легендарной Alone in the Dark от тех же разработчиков!

В Shadow of the Comet английский фотограф приезжает в американский городок Иллсмут (это не опечатка), чтобы запечатлеть комету Галлея, которая вскоре должна пролететь над указанным местом. Героя не смущает то, что его предшественник, много лет назад тоже наблюдавший за кометой, в итоге сошел с ума — хотя поклонники Лавкрафта наверняка понимают, что ничем хорошим для фотографа это не закончится.

Цепочка таинственных событий, разговоры с весьма странными жителями Иллсмута и попытки понять, что вообще происходит в этом городе, приводят к тому, что герою приходится выступить против четырех Древних — Ктулху, Йог-Сотота, Ньярлатотепа и Дагона.

Проблема с Shadow of the Comet одна — это классический квест 1993 года, сложный, с не всегда логичными загадками и крайне неудобным управлением и интерфейсом. Впрочем, как и в случае с Dark Corners of the Earth, все технические беды искупает мощнейшая атмосфера — в конце концов, это игра, созданная родоначальниками жанра survival horror.

И если все-таки решитесь сыграть в Shadow of the Comet, не забудьте про ее формальное продолжение — Prisoner of Ice, где в борьбу с жутким существом из «Мифов Ктулху» вписаны нацисты, а действие происходит незадолго до Второй мировой.

Почти все адаптации творчества Говарда Лавкрафта чаще всего концентрируются на нескольких ключевых произведениях — «Тени над Иннсмутом», «Дагоне» и «Зове Ктулху». Если не дословно, то образно — из них разработчики берут основные идеи, противников, злодеев, обстоятельства и места действия, те же таинственные города, например. Куда интереснее фантазия работает у тех, кто не пытается взять за основу уже написанное, но придумывает что-то свое, почерпнув вдохновение в прозе американского писателя.

Один из таких разработчиков — японская студия From, которая в Bloodborne, по сути, создала собственную вселенную, аналогичную «Мифам Ктулху». Мрачный викторианский город Ярнам стал оплотом безумцев, культы играют в нем одну из важнейших ролей, а чудовищно огромные и неподдающиеся описанию существа, Великие, появившиеся неизвестно откуда и обладающие нечеловеческой силой, занимают положение, схожее с положением Древних в «Мифах». Чувство безысходности и невероятного ужаса перед теми, с кем бесполезно бороться, — на месте.

Едва ли это все можно назвать совпадением — отсылки и образы слишком уж явные и очевидные. Хидетака Миядзаки, невероятно талантливый геймдизайнер и глава From, — судя по всему, большой поклонник Лавкрафта, и в Bloodborne он доказывает это дизайном монстров, заданным настроением и размышлениями о безумии и снах.

Хотя отсылки к творчеству писателя были и в других играх студии: например, в серии Dark Souls есть крылатые черти — они переносят героя из одной локации в другую. Все это очень похоже на существ с перепончатыми крыльями, которые появлялись во снах Лавкрафта и, по его словам, поднимали его высоко в воздух. Да и какой-нибудь босс вроде Разверстого дракона наверняка был создан под впечатлением от очередной повести американского писателя.

Иногда разработчики использовали в своих играх конкретных созданий из «Мифов Ктулху», но вырывали их из «лавкрафтовского» контекста и помещали в свои вселенные. Главный злодей в Quake — это Шуб-Ниггурат, один из Древних богов «лавкрафтовского» пантеона, хотя вселенные игры и «Мифов» никак не связаны. Сперва id вообще хотела сделать из Quake двухмерную RPG, но в итоге получилась культовая жанрообразующая игра.

Еще Шуб-Ниггурат появляется в качестве одного из боссов в South Park: The Fractured but Whole — там она питалась афроамериканцами, пока главные герои с ней не покончили.

Чистой «лавкрафтовщины» полно и в «рогалике» Darkest Dungeon, который следует за прозой писателя во всем, что касается внешнего вида врагов, атмосферы и общего настроения.

В X-COM: Terror from the Deep можно встретить врагов тентакулатов — это огромный живой мозг со щупальцами, самый настоящий «Лавкрафт».

Sunless Sea — это вольная адаптация рассказа «Дагон», в котором герой, сбежавший с немецкого корабля, в одиночестве плывет по Тихому океану и натыкается на таинственный остров, где видит выходящую из воды чешуйчатую тварь. В игре студии Failbetter самого Дагона, конечно, не встретить, но отыскать что-нибудь «лавкрафтовское» на дне океана можно без труда.

Зато с морским чудовищем можно лично сразиться в The Witcher — там Геральт решает давний конфликт по просьбе Владычицы Озера.

На подробности обо всех играх, на которые повлияло творчество Лавкрафта, уйдет еще немало слов — этот текст вполне может вырасти вдвое, а то и втрое. Образы, описанные в его работах, заметны и в той же Alone in the Dark, и в жуткой Amnesia Collection, Resident Evil 4 со своими сектантами вновь отсылает к «Тени над Иннсмутом», а в серии Dead Space как нигде лучше чувствуется «космический ужас». О приключенческой, безумно стильной ролевой игре Stygian: Reign of the Old Ones тоже нельзя не упомянуть (почитайте о ней в отдельном материале).

В общем, «наследие Лавкрафта» — это широчайший пласт культуры, формирующий в том числе и видеоигры, о которых рассказывать можно бесконечно долго.

Кино

Александр Башкиров

Так уж получилось, что косвенные и неофициальные экранизации Лавкрафта в кино затмевают официальные и по славе, и по бюджету. Гильермо дель Торо долгие годы собирался снять фильм по At the Mountains of Madness («Хребты безумия»), но так и не смог договориться со студией о возрастном рейтинге картины. Зато он снял «Хеллбоя» — лучшую неофициальную адаптацию мифов о Ктулху… даром что формально в основе лежат комиксы Майка Миньолы (тем же Лавкрафтом и вдохновленные).

«Хеллбой» — один из моих любимых фильмов дель Торо, и в нашем топе лучших фильмов по комиксам я писал:

«На первый взгляд 54-летний Рон Перлман в роли демона с подростковыми наклонностями — это абсурдный кастинг, но дель Торо умеет извлекать из Перлмана любые ноты — хоть героические, хоть трагические, хоть действительно качественные лирические, в духе школьной комедии. Любовная линия с Хеллбоем и Лиз (Сельма Блэйр) в фильме безусловно получилась. В первую очередь потому, что на ее разрешение там завязан весь экшен, но и простейшие зарисовки в духе „Хеллбой следит за Лиз, прыгая по крышам“ развлекают, как мало что в супергеройском кино.

И это ведь только малая толика эпического фильма-путешествия, действие которого охатывает весь земной шар, а экшена самого разного калибра хватило бы на 10 экранизаций комиксов. Наряду с „Блейдом 2“ от того же дель Торо с тем же Перлманом это самые творческие, красивые и изобретательные боевые сцены в фильмах по комиксам — от первой схватки с монстром в музее до финального суперкрещендо, в котором Хеллбой нос к носу встречается с самым настоящим Ктулху»

Следы Лавкрафта можно найти во всех фильмах дель Торо, так что здесь пришлось бы перечислять всю фильмографию этого режиссера… Другой известный жанровый режиссер и сценарист лавкрафтовского склада, так никогда и не адаптировавший ни одного произведения Лавкрафта напрямую — это Джон Карпентер.

Весь фильм «Нечто» и оригинальный рассказ Джона Кэмпбелла, по которому он снят, вдохновлены одним из самых запоминающихся эпизодов «Хребтов безумия», где группа исследователей Антарктиды находит вмерзшие в лед неведомые, никогда не существовавшие на Земле существа.

Но в 1994 году Карпентер выпустил самую популярную неофициальную адаптацию Лавкрафта — фильм In the Mouth of Madness («В пасти безумия») с Сэмом Нилом и Джулией Кармен в главных ролях. Сам режиссер считает фильм завершением своей «апокалиптической трилогии», куда также входят «Нечто» и очень лавкрафтовский Prince of Darkness («Князь тьмы»). Речь там о частном сыщике, который в компании женщины-редактора отправляется в маленький городок в Новой Англии, чтобы выяснить обстоятельства исчезновения знаменитого хоррор-автора Саттера Кейна и привезти в издательство рукопись его последнего романа.

«В пасти безумия»

Кейн (шикарный Юрген Прохнов) — это чистый Лавкрафт, доживший до наших дней и ставший популярнее Стивена Кинга. Сама картина набита пасхалками и отсылками к творчеству Говарда Филлипса, чего стоят только фамилии отдельных персонажей и заглавия кейновских опусов. К сожалению, сценарий Майкла Де Луки слабоват и не демонстрирует понимания темы, это скорее сборник штампов и отсылок из безумно модных в середине 90-х сериалов «Твин Пикс» и «Секретные материалы», там нет ничего своего или хотя бы действительно лавкрафтовского. Причем Де Лука явно больший фанат Кинга, чем Лавкрафта (он даже написал короткометражку по The Lawnmower Man). Сам Лавкрафт никогда бы не позволил себе писать настолько невзрачные истории про маленькие американские городки, ворующие ходы из популярных сериалов и демонстрирующие полнейшее отсутствие воображения.

Но Нил в главной роли прекрасен, да и Карпентер сделал с чужим сценарием, что мог: особенно ему удалась апокалиптическая «обертка» истории, действие которой происходит в мегаполисе.

«В пасти безумия»

Главный евангелист Говарда Лавкрафта в кино — это невероятно талантливый, к­­­райне недооцененный американский режиссер и сценарист Стюарт Гордон. Широко известен только один фильм Гордона, его экранизация лавкрафтовских рассказов о Говарде Уэсте, Реаниматоре. Мы рассказывали об этой уникальной зомби-картине в подборке лучших фильмов о живых мертвецах:

«Крайне хулиганский дебютный фильм Стюарта Гордона в целом соответствует канону оригинальных рассказов: пара студентов медицинского факультета Мискатоникского университета, Уэст и его Уотсон поневоле, Дэн Кэйн, начинают воскрешать кадавров из университетского морга, используя изобретенную Уэстом фосфоресцирующую зеленую сыворотку. Воскрешения проходят… не совсем удачно, в результате чего количество трупов (реанимированных и не очень) вокруг незадачливой парочки множится. Кэйну с Уэстом приходится совершать все более жуткие преступления чтобы скрыть следы своей деятельности…, а потом — чтобы просто остаться в живых.

Изначально постановка задумывалась как театральная пьеса и телевизионный пилот, что заметно по минимуму декораций и обилию напряженных психологических сцен с участием двух-трех героев. Джеффри Комбс в роли Уэста создал один из самых запоминающихся образов в истории хорроров: этакий гибрид Виктора Франкенштейна с Уолтером Уайтом из Breaking Bad, абсолютная аморальность которого страшнее откровенного злодейства»

Всего через год после «Реаниматора» Гордон снял еще более смелую экранизацию Лавкрафта, великолепный фильм From Beyond («Извне») по мотивам одноименного рассказа. Как и предыдущая адаптация, лента отличалась не только кровавостью, но и нетипичным для Лавкрафта сексуальным контентом: в «Реаниматоре» это был куннилингус с мертвой головой, в «Извне» — сильные БДСМ-элементы, на год предвосхитившие Hellraiser.

По сюжету фильма женщина-психиатр (Барбара Крэмптон) устраивает молодому физику (Джеффри Комбс), обвиняемому в жестоком убийстве своего научного руководителя, экскурсию в лабораторию, где произошло преступление. Их сопровождает детектив полиции Бабба Браунли (Кен Фори из «Рассвета мертвецов» Джорджа Ромеро). На месте они активируют магнитный резонатор, стимулирующий шишковидную железу. Психиатр считает, что прибор может помочь в лечении шизофрении. На деле он дает людям возможность заглянуть в иные измерения, которые всегда находятся рядом с нашим, и близко познакомиться с обитающими там невидимыми существами.

Прекрасно снятый и написанный фильм — небольшой камерный триумф кровавых спецэффектов, дизайна чудовищ из иного мира и актерской игры Комбса. Тут играет роль даже необычная форма черепа актера, становящаяся мишенью для самого яркого эффекта, когда шишковидная железа пробивает ему лобную кость (и герой обретает потребность питаться человескими мозгами). «Реаниматор» был снят скромно и реалистично, там пугала клиническая отстраненность режиссера в отображении самых жутких сцен, Гордон даже приглашал на площадку реальных медиков, чтобы его персонажи вели себя как можно более профессионально в сценах реанимации. «Извне» на этом фоне — вакханалия цвета, света и странно-искажаемых актеров и декораций. Ну и БДСМ, конечно.

Комбс и Крэмптон начинали вместе с Гордоном на «Реаниматоре», режиссер планировал целую серию экранизаций Лавкрафта с этими актерами. Но From Beyond был проигнорирован критиками и прокатывался очень ограниченно, собрав всего миллион долларов при бюджете в четыре с лишним, и сразу после релиза канул в черную дыру забвения.

В чем-то тут следует винить Американскую ассоциацию кинопрокатчиков, заставившую Гордона сильно порезать фильм, чтобы выпустить его на экраны с рейтингом R (а не с порнографическим X) — в результате из картины пропали самые впечатляющие сцены вроде той, где научный руководитель Комбса вбивал гвоздь в женский язык.

В массовой культуре From Beyond начисто затмил Hellraiser, исследовавший точно ту же тему «измерения чистых удовольствий», оказывающегося порталом в ад, и боди-хорроры канадского режиссера Дэвида Кроненберга. Разумеется, и Кроненберг, и классик британского хоррора Клайв Баркер, написавший оригинальный рассказ и поставивший «Восставшего из ада» по его мотивам, не могли не вдохновляться произведениями Лавкрафта.

«Восставший из ада»

Сам Гордон вернулся к лавкрафтовской теме только в 1995 году, сняв вышедший прямо на видео фильм Castle Freak («Урод в замке») по мотивам рассказа The Outsider. Фильм принято считать проходным трэш-хоррором, и внимание на себя там опять-таки оттягивает сексуальный контент, на сей раз это сцена изнасилования и убийства проститутки. Но, несмотря на бюджет в 500 тысяч долларов и крайне небрежную работу со сценарием (фактически Гордон снимал фильм по постеру в кабинете продюсера, на котором были изображены замок и прикованный цепями к стене мутант), режиссура, атмосфера и актерские работы в картине образцовые.

Это опять истинно лавкрафтовские натура, цвет и освещение, опять Комбс и Крэмптон, демонстрирующие глубокое понимание материала, опять отличные, безумные кровавые эффекты и грим монстра. Если «Реаниматор» был лавкрафтовским зомби-фильмом, а «Извне» — лавкрафтовским боди-хоррором, то «Урод в замке» — это лавкрафтовский слэшер. Дело происходит в старом итальянском замке, в который приезжает унаследовавшее его американское семейство (Комбс и Крэмптон) со слепой дочерью. В башнях и коридорах начинают происходить странные происшествия, а потом и убийства — ВОЗМОЖНО, это как-то связано с жутким изуродованным монстром, которого старые владельцы держали прикованным в подземелье!

«Урод в замке»

Хотя карьера любого другого режиссера завершилась бы VHS-хоррорами, в начале 2000-х Гордон сумел снять еще одну настоящую экранизацию Лавкрафта — правда, на средства испанской кинокомпании и для испанской аудитории. «Дагон» (основанный вовсе не на «Дагоне», а на рассказе «Тень над Иннсмутом») использовал неизвестных испанских актеров и цифровые спецэффекты вместо аналогового грима и кровищи… но, несмотря на все это, остается вторым лучшим фильмом Гордона и второй лучшей экранизацией Лавкрафта после «Реаниматора».

Картина прокатывалась в кинотеатрах только на территории Испании, но стала крайне популярной на DVD и до сих пользуется успехом на цифровых платформах, так что я не буду ее подробно пересказывать. Это лучшая возможная интерпретация истории про странный остров со зловещими жителями, на который попадает главный герой с красавицей-подругой. Потрясающе атмосферное начало, в котором герои постепенно проникают в тайны местной общины, до сих пор цитируют фильмы про зловещие культы — скажем, вышедший недавно «Апостол» Гарета Эванса. Влияние «Дагона» на игровую индустрию (через четыре года выйдет Resident Evil 4) тоже трудно переоценить.

Но по-настоящему талант Гордона раскрывается во втором акте фильма, когда карты выложены на стол и за главным героем начинает охотиться весь остров — и ведь это не просто сектанты, а кошмарные мутанты-рыбоиды с масками из человеческой кожи, содранными с незадачливых туристов… Это чистый survival horror, самый высокобюджетный и открытый фильм ужасов Гордона (хотя он снимал и довольно высокобюджетную фантастику), где режиссер смог полностью продемонстрировать свой талант по созданию экшен-сцен, ничуть не уступающих творчеству Тоуба Хупера и Джона Карпентера.

Как всегда, присутствует и жесткий эротический элемент, на сей раз связанный с тягой морского чудовища Дагона к человеческим девушкам и ритуальными изнасилованиями, в результате которых на свет и появилась раса человекорыб.

Фильмы Гордона — это большая четверка прямых экранизаций Лавкрафта (как бы вольно режиссер и сценарист не следовал первоисточнику). Их надо посмотреть обязательно, прежде чем браться за множество мелких. В 2000-х Лавкрафт настолько признан в массовой культуре, что фильмы по его рассказам выходят каждый год, сам Гордон в 2005 году поставил серию The Dreams in the Witch House для антологии Masters of Horror.

Я не буду их здесь все перечислять, качество этих телефильмов очень невысокое. Даже в фильме-антологии Necronomicon («Книга мертвых»), вышедшем в начале 90-х и экранизировавшем сразу три рассказа (The Rats in the Walls, Сool Air и The Whisperer in the Darkness), интерес представляет только последняя новелла о женщине-полицейском, попавшей в очень скверную ситуацию. Да и то только из-за общего напряжения и кровавых эффектов — сегмент поставил постоянный продюсер Гордона Брайан Юзна, человек куда менее талантливый, а сценарий состоит из одних худших штампов хорроров/cлэшеров и не имеет вообще никакого отношения к оригинальной истории, одному из самых интересных экскурсов Лавкрафта в чистую научную фантастику.

Вместо этого я рекомендую посмотреть абсолютно неизвестный фильм 1992 года The Resurrected («Воскресший»), поставленный другим очень одаренным режиссером и драматургом — Дэном ОʼБэнноном, сценаристом «Чужого» и автором потрясающего зомби-фильма Return of the Living Dead. Это экранизация лучшего, на мой взгляд, произведения Говарда Филлипса Лавкрафта — малоизвестной повести The Case of Charles Dexter Ward, известной у нас как «Случай Чарльза Декстера Варда».

Вышедший сразу на видео фильм ОʼБэннона — честная, хоть и крайне бюджетная адаптация великой повести, где из актеров вы узнаете разве что звезду вампирского фильма Fright Night Криса Сэрэндона в двойной роли Чарльза Варда и Джозефа Карвена. Одна из линий книги осовременена, но структура оставлена прежней, а сценаристский и режиссерский таланты ОʼБэннона позволили ему достойно воплотить на экране лучшие моменты повести, самые эффектные и страшные во всем творчестве Лавкрафта. Проще всего и картину, и книгу описать так: представьте, что получилось бы, если бы Говард Филлипс Лавкрафт написал «Интервью с вампиром».

Это редкое для Лавкрафта полнометражное произведение (объем тянет на короткий роман) со сложной структурой, рассказывающее историю сразу в двух временных периодах. Одна линия происходит в современном автору Провиденсе и рассказывает детективную историю о бесследном исчезновении из психиатрической лечебницы Чарльза Декстера Варда, молодого человека, у которого внезапно развился редкий психический недуг: он стал очень архаично говорить и потерял все воспоминания о современной жизни, зато приобрел подробнейшие знания о жизни Провиденса 18 века (в фильме дело происходит в 90-х).

Вторая посвящена предку Варда, некоему Джозефу Карвену, который в 18 веке сбежал из Салема в Провиденс и занимался там странными экспериментами и изысканиями, из-за которых за ним закрепилась очень дурная репутация. Карвен погиб в 1771 году при страшных, невыясненных до конца обстоятельствах, включавших в себя массовый штурм его удаленной фермы силами хорошо вооруженных горожан…

Само собой, ближе к финалу выясняется, что это одна и та же сюжетная линия с одним и тем же героем.

Я предпочитаю «Случай Чарльза Декстера Варда» признанным шедеврам вроде At the Mountains of Madness из-за литературного изящества, которое Лавкрафт крайне редко демонстрировал в своих произведениях и почти никогда — в крупной форме. Жуть в истории не такая откровенная, как в цикле о Ктулху, здесь нет инопланетян, иных измерений и путешествий в другие миры… только очень, очень долго живущие люди, ищущие способ продлить себе жизнь любыми, в том числе весьма специфическими средствами.

При этом повесть — ящик бытовых хорроров, пугающих куда сильнее невообразимых монстров со щупальцами. Больше всего роман напоминает чтение описи предметов, извлеченных из дома серийного убийцы, сами по себе они могут быть не такими уж и зловещими, но вот В КОНТЕКСТЕ… Лавкрафт все подает в своем фирменном стиле, опосредованно, через дневники, письма, свидетельства очевидцев, ничего не рассказывая прямо и предлагая читателю делать собственные выводы. К примеру, на ферму Карвина постоянно поставляются крупные партии еды, одежды и странные продолговатые ящики, хотя живет он там практически один. Потом на ферму начинают прибывать огромные партии рабов, которые тоже бесследно исчезают. Потом на берег реки начинает вымывать человеческие кости, по ночам с фермы доносятся дикие крики и нечеловеческий вой, в поле под луной находят обнаженный труп умершего 50 лет назад деревенского кузнеца… ну что, пробирает?

Фактически Карвин воплотил в себе худшие черты сразу всех лавкрафтовских персонажей, а повесть о нем — квинтэссенция творчества великого писателя. И помните:

«Худшее старый колдун приберег напоследок»

Независимый обзор квеста «Зов Ктулху» от компании «RazoomGames»

Благодаря звучавшему в ушах голосу казалось, что все идет по плану. Вот только по чьему именно?! В квесте «Зов Ктулху» от «RazoomGames» до самого конца остаются сомнения, что ты двигаешься в осознанно выбранном тобою направлении. Невольно появляются сомнения: ты ищешь возможность выйти или что-то другое?

Между морем и лесом приютилась хижина, где когда-то жил со своей дочерью один рыбак. Люди всегда считали его довольно странным, а когда хозяева старого дома пропали, то поползли по земле слухи о том, что рыбака с дочерью забрали к себе злые духи. Больше всего говорили о морском чудище и древнем божестве Ктулху, вербующем людей в свои прислужники. Однажды компания любопытных смельчаков отправилась осмотреть дом рыбака. Так сгинули еще несколько людей. Трудно представить лучшую рекламу для тех, кто увлечен мистикой, поэтому, согласно легенде, приходят в хижину новые и новые игроки. На старте квеста команды получают весьма примечательную старинную рацию, которая поможет держать связь с оператором – экспертом в вопросах оккультизма.

Антураж квеста «Зов Ктулху» выполнен весьма качественно. Хижина довольно реалистична и многие детали радуют глаз или же, наоборот, − заставляют впечатлительных вздрогнуть, что в рамках истории и жанра, очень хорошо. Погружению способствует техническая начинка квеста, многое работает так, точно бы дело не обходится без вмешательства недобрых сил. Есть несколько сюрпризов, которые хоть и не превращают квест в хоррор (и не делают его отталкивающим), но усиливают мистический колорит и помогают девушкам пару раз вскрикнуть от неожиданности.

У «Зова Ктулху» есть еще одна особенность, которая для опытных команд может обернуться недостатком: с самого начала игры для исследования вам будет доступно все имеющееся игровое пространство. То есть, не смотря на то, что хижина состоит более чем из одного помещения, в обычном понимании рынка этот квест считается однокомнатным.

На локации действительно будет не тесно вшестером или всемером (это официально допустимое число участников), но мы настоятельно рекомендуем записываться не более чем вчетвером. Вы ведь хотите быть активным игроком, а не просто зрителем? Для линейного квеста среднего по сложности и по количеству задач 2-4 человека (в зависимости от уровня подготовки) являются оптимальной по комплектации командой.

Задания в основном на внимательность и поиск соответствий, хорошими помощниками в их выполнении будут голоса ваших предшественников. По сложности выделяется одна большая логическая задача, которая вдобавок решается только в команде. Такого типа интеллектуальные задания в квестах встречаются не часто и отлично выявляют самых смышленых и собранных игроков.

В старой хижине вполне чисто и безопасно, можно выбрать любую одежду и обувь, но учитывайте то, что некоторые игровые элементы, с которыми вы будете взаимодействовать, находятся близко к полу.

С одноименным рассказом Лавкрафта квест «Зов Ктулху» прямых связей не имеет, общность ограничивается близкой к литературной истории атмосферой загадочности, схожей стилистикой, да оккультной фигуркой морского чудища.

Легендарного Ктулху наделяют способностью воздействовать на умы людей. Правда эта особенность древнего божества притупляется толщей воды, но, кто знает, не действуют ли в странной рыбацкой хижине другие правила? Готовы проверить? Как думаете, прервется ли на вас связываемое с рыбацкой хижиной древнее проклятье?

Если вам понравился обзор квеста, забронируйте его онлайн: показать расписание

Если вы нашли опечатку, выделите текст и нажмите клавиши Ctrl+Enter

Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху

Что в коробке

  • 4 фракции по 20 карт
  • 30 безумных карт
  • 16 карточек с победными очками
  • 8 карточек с базами
  • Правила

Это крутое и дикое дополнение – настоящий для фанатов и любителей гремучего Замеса, ведь в ней вы найдете микс из хорошо знакомых героев, понятных правил и безудержной динамики. Для двоих игроков дополнение Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху может быть совершенно самостоятельной игрой, но если хочется чего-то такого, что взрывает мозг, тогда замешивайте карты в стандартный Замес. Так каждый игровой вечер будет удивлять вас и компанию новыми поворотами и сюрпризами в сюжете.

Что новенького в Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху

Это дополнение добавит еще больше Безумия, азарта и хаоса, так как здесь вас ждет 4 новые фракции с уникальными способностями каждая:

  • Ктулху – для этой фракции усилить своих приспешников с помощью ритуалов или сыграть сразу несколько действий за один ход – это пару пустяков
  • Старцы – именно они могут так разыграть карты Безумия, что всем остальным фрм покажется мало места!
  • Инсмут – их главный жизненный принцип – вместе мы сила, и чем нас больше, тем мы сильнее, и… нахальнее
  • Мистаконикский университет – для этих ученых наука – это не просто свет, это шикарная возможность получить пользу и очки от Безумия

А чем опасно Безумие для фанатов дополнения?

А тем, что эти новые карты не становятся мусором в руках, и откровенно мешают играть, так еще и в конце партии добавят штрафных очков. Хотя без них тоже никуда, ведь именно эти карты часть способностей новых фракций.

Спасти мир не главное, а вот накопить 15 очков – это ДА!

В игре Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху есть базы, которые стремятся завоевать игроки, чтобы получить заветные победные баллы. Для этого выбираются две фракции и замешиваются в сумасшедший микс. Затем начинается самое интересное:

  • Играете по одной карте действия и приспешника
  • Проверяете базы и выбираете одну для быстрого захвата
  • Разносите базу на кирпичи и получаете победные очки
  • Добираете две карты из колоды.
  • Ну что тут непонятного? Ну если совсем все плохо, тогда правила игры вам в помощь

Замес. Неизбежный выпуск про Ктулху по доступной цене в интернет-магазине «Это и То». У нас вы можете купить понравившийся недорогой товар с доставкой по Москве и регионам России, или оформить самовывоз. Сделайте заказ на сайте или позвоните по телефону: +7 (495) 50-848-50, оператор примет ваш заказ и проконсультирует.

80 лет со дня смерти Говарда Лавкрафта – Москва 24, 15.03.2017

Ровно 80 лет назад умер знаменитый писатель Говард Лавкрафт. Его творчество повлияло на различные направления культуры: музыку, литературу, кино и компьютерные игры. Свой отпечаток писатель оставил и в культуре Сети, став фактически автором одного из первых мемов Рунета – Ктулху. В честь знаменательной даты мы решили вспомнить яркие вирусы, распространявшиеся в Сети, включая старичков вроде древнего бога, и новых звезд. Почему между Ктулху и Чаком Норрисом существует пакт о взаимном ненападении? В каком комиксе появится Сердитый котик? Кто такой этот негр с пальцем у виска? Ответы на эти вопросы и приятные воспоминания ищите в подборке сетевого издания m24.ru.

Фото: Zuma/ТАСС/Christopher Drost

Мем – любой контент в интернете, получивший, так называемую вирусную известность и оказавший значительное влияние на культуру Сети и реального мира.

Искренне Ваш, Капитан Очевидность.

Щупальца и не только

Начнем с творчества Лавкрафта и знаменитого Ктулху. В произведениях писателя это злобное божество с головой осьминога и телом, похожим одновременно на драконье и человеческое. Ктулху может управлять человеческим разумом, но его сдерживает толща океана, на дне которого он спит, поэтому влиять бог может только на сны чувствительных людей. Причем кошмары его авторства могут даже свести жертву с ума.

Как персонаж стал мемом, доподлинно не известно. Одна из версий – вирус распространился после того, как в 2006 году «Яндекс» провел голосование о вопросах, которые нужно задать на конференции Владимиру Путину, один из них касался его отношения к пробуждению древнего бога. Он вошел в список самых популярных, но официально задан не был.

Фото: Zuma/ТАСС/Serg Glovny

На самом деле к тому моменту образ Ктулху уже активно тиражировался в интернете. Пользователи вспоминали всемогущее божество и возможность его пробуждения активно и в различных ситуациях. Возвращение Ктулху обычно олицетворяло начало глобальной катастрофы. Поэтому можно сказать, что «нулевой пациент», заразившийся вирусом, нам неизвестен, зато влияние образа на Рунет очевидно.

Гипнобог с тентаклями распространил свое влияние не только в России, он не раз еще появлялся на страницах литературных произведений, образ также использован в творчестве групп Therion, Metallica, Samael и других. В 2006 году вышла еще и игра Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth, влияние образа также есть в играх Alone in the Dark, Prisoner of Ice, Cthulhu Saves the World, Sherlock Holmes: The Awakened, Terraria и других.

Кроме того, именем этого божества названа область на Плутоне.

Ктулху – не единственный носитель щупалец в пантеоне Рунета. Еще один мем, а также для некоторых последователей полноценный бог – Летающий макаронный монстр. Этот создатель вселенной появился в 2005 году в Калифорнии. Его придумал Бобби Хендерсон, которому не нравилось преподавание религии в школах как обязательного предмета.

Он основал религию абсурда – пастафарианство. Главным постулатом стала догма: Летающий макаронный монстр с глазами-тефтелями создал наш мир, когда перепил. Это религиозное течение оппонирует традиционным церквям, давая возможность атеистам и агностикам открыто выражать свою точку зрения. В Рунете Летающий макаронный монстр также быстро приобрел широкую известность, изображения этого божества на разный манер активно распространялись и используются до сих пор.

Один автомобилист из столицы даже добился того, что его фото с дуршлагом, религиозным головным убором пастафарианцев, вклеили в водительские права.

Сейчас дело макаронного монстра живет и процветает.

Кото-мемы

Эти животные сами по себе один из главных интернет-вирусов. Культ четвероногих, несмотря на осуждение снобистского сегмента сети, не ослабевает. Сам термин «котики», например, иногда относят к бесполезной развлекательной информации в интернете. Кроме того, это единственные животные, чьи мордочки стали набором эмоджи, идентичных классическим смайликам.

Give your cat some extra treats today, it’s #InternationalCatDay ! 😺 pic.twitter.com/o6wDnTF62T

— NYAN CAT (@nyannyancat) 8 августа 2016 г.

И все же некоторые представители этого вида заслуживают отдельного внимания. Начнем с давних знакомых: Nyan cat он же Нянкот. В 2012 году видео, на котором котэ с телом-печенькой пролетает по космосу, оставляя за собой радужный след, заполонило YouTube. Незамысловатая анимация сопровождалась еще более простенькой песней, текст которой состоял из повторения на разный манер звука «ня» – так, по мнению японцев, разговаривают коты.

Мем – детище трех независимых авторов, японца под ником daniwellP, техасца Криса Торреса и пользователя под ником saraj00n. Первый создал песню «Nyanyanyanyanyanyanya», которая превратилась в саундтрек к нашумевшему видео. Торрес же нарисовал анимацию и разместил ее в интернете в формате gif. А неизвестный saraj00n обработал оригинальную песню, наложив дополнительную дорожку «ня», и приклеил ее к анимации. Через две недели ролик набрал два миллиона просмотров.

Позднее вышли игры с использованием этого персонажа, снимались другие видео о нем, появился даже сайт с бесконечной записью, где каждый может проверить, сколько секунд «няканья» он сможет выдержать. А в одной из версий операционной системы Android есть пародия на этот мем. Больше года Нянкот активно терроризировал Сеть, затем его популярность начала угасать.


Полной противоположностью умильного и радужного Нянкота стал еще один мем – Cердитый котик известный всему миру как Grumpy cat, появившийся в 2012 году. Кошка по кличке Соус Тардар с суровым выражением на мордочке получила вирусную популярность в сети почти сразу после того, как ее фотографию опубликовал брат хозяйки животного.

Множество снимков этого персонажа с различными подписями расходились по лентам соцсетей. Кошка известна своим недовольством по любому поводу, кроме конца света – это событие ей по душе. Но как насчет Нового года?

pic.twitter.com/uxM4iQ8ebq

— Grumpy Cat (@RealGrumpyCat) 1 января 2017 г.


Самой популярной долгое время была картинка, где под фото было написано одно слово – «Нет», или точнее, «No!».

Несмотря на то, что этот мем – практически ровесник Нянкота, его популярность не угасает и по сей день. Более того, в новой серии комиксов про кота Гарфилда также появится Grumpy cat. Недавно в официальном аккаунте животного в Twitter появилась обложка будущего номера.

IT’S OFFICIAL: Grumpy Cat & Garfield Comic Book Series coming Summer 2017https://t.co/CCCdyGfMou pic.twitter.com/zEUpQPJf5J

— Grumpy Cat (@RealGrumpyCat) 17 февраля 2017 г.


Последнее время в Рунете крайне популярен кот, который делает «Вжух!». Это отечественный мем, появившийся из картинки, размещенной в интернете аж в 2014 году, но получившей внезапную вторую жизнь в декабре 2016-го.

На оригинальном изображении толстый котэ в колпачке с серьезным лицом сидит на руках у хозяина. Снимок в таком виде тоже вирусился какое-то время, но не слишком долго. Через два года неизвестный автор дорисовал коту волшебную палочку и цветные линии ее взмаха. Теперь этот четвероногий интернет-волшебник владеет магией времени. Он может вызвать какое-нибудь событие одним только «Вжух!». Особенно популярен этот кот у студентов и школьников.

Скоро экзамены! #вжух pic.twitter.com/5pvfNt0Tyd

— Дипломная работа (@3aFollowMe) 22 февраля 2017 г.

Если не хочется рисовать на картинках, то «Вжух!» можно призвать и так:
.∧_∧
( ・ω・。)つ━・*。
⊂  ノ    ・゜+
しーJ   °。+ *¨)
         .· ´¸.·*´¨) ¸.·*¨)
          (¸.·´ (¸.·’ *
Вжух! И ты дочитал этот текст до конца.

Лица и личности

Некоторым людям также удалось стать мемами. Одним из первых и ярких представителей реальных личностей, образ которых стал вирусным, является американский актер Чак Норрис. В качестве мема своей эпичностью и всемогуществом Чак сравним разве что с Ктулху. Например, доподлинно известно, что Норрис может сделать все отжимания, его удар ногой с разворота может поразить противника сквозь пространство и время, а книги сами рассказывают ему нужную информацию, испытывая на себе его тяжелый взгляд.

We needed a little Chuck Norris to motivate us this Wednesday. #chucknorris #hyperhidrosis pic.twitter.com/DPIsUADREa

— RA Fischer (@ra_fischer_co) 8 марта 2017 г.

Мем родился из ролей актера в кино, где он играл невероятных, неубиваемых и со всех сторон эпичных персонажей. Со временем образ стал настолько гипертрофированным, что пользователи Сети, включая Рунет, стали активно подшучивать над ним.

Кстати, в мифологии интернета содержится свидетельство встречи Чака и Ктулху. Легенда гласит, что древний бог «захавал» Норриса, за что тот применил на противнике свой коронный удар ногой с разворота. В результате произошел большой взрыв и родилась наша Вселенная. После этого герой и бог заключили пакт о взаимном ненападении, поскольку повторная их встреча приведет к гибели этого мира.

Вирусный образ жив до сих пор. Шутки о Чаке Норрисе произносил даже сам актер в фильме «Неудержимые 2». А не так давно его упомянул в своем Twitter президент США Дональд Трамп.

Congratulations too our new security advisor Cordell «Cord» Walker. Looks a lot like #chucknorris though. pic.twitter.com/1tEXnSJA8Q

— Donald J. Trump (@reahDonaldTrump) 21 февраля 2017 г.


И еще немного о героях – на этот раз сражающихся на фронтах глупости. Если у вас есть знакомые, которые систематически терпят эпические провалы, то им смело можно присвоить звание «Лииииирооооой Джееенкиииинс». Этому мему уже более 12 лет, и хотя сейчас он не распространяется подобно вирусу в интернете, память о нем жива до сих пор.

Лирой Дженкинс – это имя персонажа игры World of Warkraft. Оно стало мемом после того, как управлявший персонажем игрок Бен Шульц подвел свою партию во время рейда на одно из подземелий игры. Команда долго обсуждала тактику нападения на пещеру, заполненную монстрами, но Шульц в это время отсутствовал – разогревал ужин.

Он вернулся, когда обсуждение уже подходило к концу и, не дожидаясь никаких рекомендаций от товарищей, ринулся в бой с криком «Лиииииирррооооооой Джееееенкииииинс!». Вся партия поспешила за ним вслед, в итоге персонажи игроков в скором времени погибли, так и не зачистив подземелье.


«Подвиг» Шульца был заснят на видео, и раздосадованная поражением команда выложила его в интернет. Вскоре ролик начал активно распространяться и получил широкую известность даже за пределами игрового сообщества. А в игре WoW появилось достижение «Лиииииирррооооооооой?».

Иногда мемом в сети становится не поступок и не образ в целом, а например отдельное выражение лица героя. Последним вирусом в этой категории стал Roll Safe, известный в Рунете как «негр с пальцем у виска». Этот персонаж даст вам лучший из худших советов в жизни.

Оригинальная картинка – кадр из сериала «Hood Documentary» («Документалка на районе») с лицом актера Кайоди Эвуми. В сериале герой в этот момент говорил, что одна из героинь нравится ему не только из-за красоты, но и ума.

В меме же образ используется для раздачи вредных советов. Например, «Тебе не нужно будет убирать комнату, если у тебя нет никакой комнаты» и прочих рекомендаций в том же духе. Сначала вирус захватил западный сегмент социальной сети Twitter, а уже затем начал активно переходить в Рунет. Вирус один из самых актуальных – он пришел к нам примерно с начала февраля 2017 года.

You can’t disappoint your parents if you never made them proud in the first place pic.twitter.com/tPTZ5gcwFs

— RollSafe (@RollSafeMemes) 7 февраля 2017 г.

Неведомые твари

В 2016 году в Рунете стала распространяться картинка с дощечкой, на которой естественный узор напоминает морду неизвестного животного. Под этим «лицом» кто-то подписал приветствие «Дратути!», и мем обрел жизнь.

Правда безоговорочной любви пользователей существо так и не получило. Во-первых потому, что прочтение слов «здравствуйте» в таком формате было заимствованно из стародавней передачи «Городок», а во-вторых – сама картинка, по некоторым данным, тоже не новая. И все же мем пожил в сети какое-то время, некоторые пользователи даже стали искать другие изображения с лицами на неодушевленных предметах.

Куда скидывать деньги на лечение…. pic.twitter.com/WgBW4PLVvL

— 4chan (@rus4chan) 24 июля 2016 г.

Зато другое неведомое нечто по имени Ждун покорило Рунет безоговорочно. Это существо с головой морского слона, телом личинки и руками пожилого человека, которое находится в бесконечном ожидании.

Фотография скульптуры, созданной голландской художницей Маргрит ван Бреворт, заполонила интернет и стала очень популярна в русском сегменте. Художница назвала свое творение Homunculus loxodontus (слоноподобный гомункул). Она отметила, что это собирательный образ людей, ожидающих в больничных очередях. Собственно, и поставили скульптуру в медицинском центре Лейденского университета.

Фото: m24.ru/Никита Симонов

Пользователи Рунета переименовали образ в Ждуна и начали делать различные картинки, обыгрывая ожидание, которое иногда преследует граждан в быту. Некоторые эксперты отмечают, что образ стал известным именно в России, потому что очереди занимают не последнее место среди затрат времени у населения страны.

Мем стал настолько популярным, что уже успешно перекочевал в реальность в виде сувениров. А недавно он даже посетил отделение «Почты России». В МГУ установили импровизированную реплику скульптуры в честь Дня радио. А настоящий собственный памятник Ждуну может появиться в столице, если проект поддержат горожане.

л.с. Фотогалерея Лавкрафта

42
2. 1892, ноябрь — Лавкрафт в детстве. 3. 1892? — Лавкрафт в детстве.
92 — Сара, Ховард и Уинфилд Лавкрафт.
5. Неизвестная дата — Лавкрафт в детстве. * 6. 1905 — Лавкрафт в клубном доме Джима Будена в Восточном Провиденсе.
Ассоциация Лавкрафта Association*
8. 1915 9. 1919, 30 июня? — Лавкрафт перед своим домом на 598 Энджелл-стрит, Провиденс.
напротив своего дома на 598 Энджелл-стрит, Провиденс.
11. 1919, 30 июня — Лавкрафт во дворе дома на Орчард-авеню 30, Провиденс. 12. 1919? — Лавкрафт перед каретной будкой дома на Орчард-авеню, 30, Провиденс.
13000819? — Лавкрафт напротив епископальной церкви Св. Мартина, 50 Орчард-авеню, Провиденс. 1921, 5 июля — Лавкрафт с Уильямом Дж. Доуделлом перед отелем «Брансуик», Бостон.
14. Примерно 1919–1920 годы. 15. 1920, 4 июля.
17. 1921, 5 июля — Лавкрафт с Уильямом Дж. Доуделлом перед отелем Brunswick, Бостон. 18. 1921, 5 июля — Лавкрафт с Уильямом Дж. Доуделлом перед отелем Brunswick, Бостон.
000

, 5 июля — Лавкрафт, Чарльз У. Хайнс и У. Пол Кук.
20. 1921, 5 июля — Лавкрафт и Соня Грин. 21. 1921, 5 июля — Лавкрафт и Джордж Джулиан Хутейн.
и Лавкрафт в Бостоне.
23. 1921, 5 июля — опубликовано в книге Сони Грин «Радуга ». * 24. 1921, 7 сентября — Гарольд Б. Манро и Лавкрафт.
4 900
26.1922, 9 апреля — Лавкрафт в Бруклине. 27. 1922, 11 апреля — Фрэнк Белнап Лонг, Лавкрафт и Джеймс Ф. Мортон в коттедже По в Фордхэме, Бронкс.
34
Магнолия, Массачусетс.
29. 1922, август — Лавкрафт на берегу в Магнолии, Массачусетс. 30. 1922, август — Лавкрафт на берегу в Магнолии, штат Массачусетс. *
31. 1924? — Лавкрафт напротив 259 Parkside Avenue, Бруклин.. * 32. 1924–26? — Лавкрафт напротив 259 Parkside Avenue, Бруклин. 33.1925? — Лавкрафт держит кота Фрэнка Белкнапа Лонга, Фелиса.
80009 — Лавкрафт в Бруклине.
35.1925 — Стоя перед домом 169 Клинтон-стрит, Бруклин. 36. 1925 — Стоя перед 169 Клинтон-стрит, Бруклин.
0009
38. 1925, 29 марта — «Силуэт» Перри. 39. 1925, 29 марта — «Силуэт» Перри.
Дом Гуденаф в Вест-Браттлборо, штат Вермонт. *
41. 1927, 21 августа — Артур Гуденаф, Лавкрафт и У.Пол Кук возле дома Гуденаф в Вест-Браттлборо, штат Вермонт. 42. 1928, 10 июня — Лавкрафт с мальчиками Ли в Западном Гилфорде, Вермонт.
34
Ортон арендовал в Западном Гилфорде, штат Вермонт.
44. 1928, сентябрь — Врест Ортон и Лавкрафт в Вермонте. 45. 1930? — Лавкрафт сидит.
47.1931, 11 июля — «Спарринг» Фрэнка Белнапа Лонга и Лавкрафта в Бруклине. 48. 1931, 11 июля — Лавкрафт и Фрэнк Белкнап Лонг в Бруклине. *
49. 1931, 11 июля — Лавкрафт и Фрэнк Белнап Лонг в Бруклине. 50. 1931? — Лавкрафт и Фрэнк Белнап Лонг в Бруклине. 51. 1931, 11 июля — Лавкрафт и Фрэнк Белнап Лонг в Бруклине.
53.1931, 11 июля — Лавкрафт в Бруклине. 54. 1931, 11 июля — Лавкрафт в Бруклине.
Лавкрафт.
9000
56. 1931, 4 октября — Чарльз В. «Проба» Смит и Лавкрафт. 57.1933? — Лавкрафт перед воротами Ван Викл, Университет Брауна, Провиденс. (В заголовке Selected Letters III неправильно написано: «HP Lovecraft in Brookyn».)
58. 1934, 7 января — Дональд Вандрей, Лавкрафт и Фрэнк Белнап Лонг в Нью-Йорке. 59. 1934, июнь — Один из портретов Люциуса Б. Трусделла, сделанный в Де Лэнде, Флорида. 60. 1934, июнь — Один из портретов Люциуса Б. Трусделла, сделанный в Де Лэнде, Флорида.
4
4Портреты Трусделла, сделанные в Де-Лэнде, Флорида. * 90001935, январь
62. 1934, июнь — Снято во Флориде Робертом Х. Барлоу. * 63. 1934, май — Лавкрафт на Старой испанской сахарной фабрике, Де Леон-Спрингс, Флорида. *
65. 1935, 2 марта 66. 1935, 2 марта — Лавкрафт в дверях своего дома на 66 Колледж-стрит, Провиденс.
.
9000
68. 1935 — Лавкрафт перед домом Сары Хелен Уитман, Провиденс. 69. 1935? — Лавкрафт во Флориде с Робертом Барлоу, миссис Бернис Барлоу и Уэйном Барлоу.
— Лавкрафт и Морис В.Мо.
71. 1936, 19 или 20 сентября — Юнис Френч и Лавкрафт. 72.1936? — Лавкрафт в дверях своего дома на 66 Колледж-стрит, Провиденс. *

Ктулху | Дом H.P. Лавкрафт Вики

Ктулху

Также известен как

  • Тулу
  • Clulu
  • Clooloo
  • Cthulu
  • Cthullu
  • C’thulhu
  • Cighulu
  • Cathulu
  • C’thlu
  • Qathulu

  • Kathulu
  • Kathulu
  • Kathulu
  • Kathulu
  • 1 K’tulu
  • Kthulhut
  • Kulhu
  • Kutunluu
  • Ktulu
  • Cuitiliú
  • Thu Thu
  • Xululú
  • Cthulhutl
  • 21
  • Cthulhutl
  • 21
  • Cutlu 91-120 Cthulhutl
  • 21
  • Катлу
  • 12121
  • Катлу
  • Cthulhutl
  • 21
  • Cutlu 91
  • Hlu-Hlu
  • Khulu
  • Chullao
  • Khlul-Hliu
  • Tu-Lu
  • Tako-ika
  • Nagji-ojingo
  • Первосвященник Великих Древних Спящих 9112 911 9111 Р’льех
  • Звезда порождения
  • Тот, кто лжет, мечтает
  • Тот, кто воскреснет снова
  • Тот, кто будет со мной меня
  • Повелитель водной бездны
  • Спящий Бог

Силы и способности

Сверхчеловеческая сила, Почти неуязвимость, Полет, Манипуляции с безумием, Бессмертие, Телепатия, Манипуляции с реальностью

“ В своем доме в Р’лье мертвый Ктулху ждет во сне. „
~ HPL, Зов Ктулху

Ктулху — Великий Древний, обладающий великой силой, который лежит в смертельном сне под Тихим океаном в своем затонувшем городе Р’льех. Он по-прежнему доминирует в делах элдричей в нашем мире.

Котировки

“ То, что не умерло, может вечно лгать.

И со странными эонами даже смерть может умереть.

„
~ HPL: «Зов Ктулху, Абдул Альхазред»
“ Они не состояли полностью из плоти и крови. У них была форма […], но эта форма не состояла из материи. Когда звезды были правильными, Они могли переходить из мира в мир по небу; но когда звезды ошибались, Они не могли жить.Но хотя Они больше не жили, Они никогда не умрут. Все они лежали в каменных домах в Их великом городе Р’льех, сохраненные заклинаниями могущественного Ктулху для славного воскресения, когда звезды и земля снова будут готовы для Них. „
~ HPL: «Зов Ктулху», Кастро о природе Древних
“ Когда звезды пришли прямо для Великих Древних, «какая-то сила извне должна служить освобождению их тел.Заклинания, которые сохранили Их в неприкосновенности, также не позволили им сделать первый шаг. „
~ HPL: «Зов Ктулху», Кастро о культе Ктулху
“ [В свое время] тайные жрецы возьмут великого Ктулху из его могилы, чтобы оживить Его подданных и возобновить свое правление на земле […] Тогда человечество стало бы как Великие Древние; свободный и дикий, за пределами добра и зла, с отброшенными в сторону законами и моралью, и все люди кричат, убивают и упиваются радостью.Тогда освобожденные Древние научат их новым способам кричать, убивать, веселиться и веселиться, и вся земля воспламеняется холокостом экстаза и свободы. „
~ Кастро, HPL: «Зов Ктулху»
“ Iä! Я! Cthulhu fhtagn! „
~ Популярное пение Ктулху

Описание

Наиболее подробные описания Ктулху основаны на статуях этого существа.Один, созданный художником после серии зловещих снов, как говорят, «дал одновременные изображения осьминога, дракона и человеческую карикатуру. крылья «. (HPL: Зов Ктулху, ) Другой, обнаруженный полицией во время рейда на кровожадный культ, «представлял собой монстра неопределенно антропоидного очертания, но с головой, похожей на осьминога, чье лицо представляло собой массу щупалец, чешуйчатую, чешуйчатую. каучуковое тело, огромные когти на задних и передних лапах и длинные узкие крылья сзади.»(HPL: Зов Ктулху )

Кастро, сектант Ктулху, сообщает, что Великие Древние обладают телепатами и «знали все, что происходило во вселенной». Они смогли общаться с первыми людьми, «формируя свои мечты», таким образом основав Культ Ктулху, но после того, как Р’льех погрузился под волны, «глубокие воды, полные одной первобытной тайны, сквозь которую не может проникнуть даже мысль». пройти, отрезал призрачное сношение «. (HPL: Зов Ктулху, )

Прихожане

Неизвестно, насколько велика толпа тех, кто поклоняется ужасному Ктулху, но его культ имеет множество ячеек по всему миру.Культ известен тем, что повторяет ужасную фразу или ритуал: « Ph’nglui mglw’nafh Cthulhu R’lyeh wgah’nagl fhtagn », что переводится как «В своем доме в Р’льехе мертвый К’тулху ждет сновидений». (HPL: Зов Ктулху, ) Его часто сокращают до «Ктулху фхтагн», что может означать «Ктулху ждет», «Ктулху сновидения», [1] или «Ктулху ждет сновидения». [2]

Когда существо наконец появляется, история говорит, что «вещь не может быть описана», но ее называют «зеленое липкое порождение звезд» с «дряблыми когтями» и «ужасным кальмаром». -голова с извивающимися щупальцами.«Фраза Йохансена« гора прошла или споткнулась »дает представление о масштабах существа. (HPL: Зов Ктулху, ) Это подтверждается сновидениями Уилкокса, которые« дико коснулись гигантского существа «на много миль высотой», которое шло или возился «.

Ктулху изображен как имеющий всемирный культ с центром в Аравии, с последователями в таких отдаленных регионах, как Гренландия и Луизиана. (HPL: Зов Ктулху, )

Есть лидеры культа «в горах Китая», о которых говорят, что они бессмертны.Некоторые из этих культистов описывают Ктулху как «великого жреца» «Великих Древних, которые жили задолго до появления людей и пришли в молодой мир с неба». (HPL: Зов Ктулху, )

Ктулху также поклоняются нечеловеческие существа, известные как Глубинные. (HPL: «Тень над Иннсмутом»)

История

Ктулху упоминается в других источниках, иногда описываемых способами, которые кажутся противоречащими информации, приведенной в наиболее известных рассказах.Например, вместо того, чтобы включать Ктулху в число Великих Древних, цитата из Некрономикона говорит о Древних: «Великий Ктулху — Их кузен, но он может шпионить за ними лишь смутно». (HPL: «Данвичский ужас») Но разные истории и персонажи Лавкрафта используют термин «старики» по-разному.

Человеческие исследователи в Антарктиде обнаружили, например, древний город, где Древние описываются как разновидность инопланетян, также известных как Старшие Существа, которые воевали с Ктулху и его родственниками или союзниками.Первооткрыватели Древнего смогли разгадать историю из скульптурных записей:

“ С открытием новых земель в южной части Тихого океана начались колоссальные события […] Другая раса — наземная раса существ в форме осьминогов и, вероятно, соответствующая сказочному до-человеческому отродью Ктулху — вскоре начала просачиваться из космического пространства. бесконечность и спровоцировала чудовищную войну, которая на какое-то время полностью отбросила Древних к морю […] Позже был заключен мир, и новые земли были переданы порождению Ктулху, в то время как Древние владели морем, а старые земли […] [Антарктика] оставалась центром цивилизации Древних, и все доступные для исследования города, построенные здесь порождением Ктулху, были уничтожены. Затем внезапно земли Тихого океана снова затонули, унеся с собой ужасный каменный город Р’льех и всех космических осьминогов, так что Древние снова стали главенствующими на планете. „
~ HPL: «В горах безумия»


Уильям Дайер, участник антарктической экспедиции, также отмечает, что «порождение Ктулху […], похоже, состояли из материи, более отличной от того, что мы знаем, чем было вещество Антарктических Древних. Они смогли претерпеть преобразования и реинтеграции, невозможные для их противников, и, следовательно, кажется, что они изначально прибыли из даже более отдаленных пропастей космического пространства […] О первых источниках других существ можно только догадываться, затаив дыхание ». отмечает, однако, что «Древние могли изобрести космическую основу для объяснения своих случайных поражений.»(HPL: В Горах Безумия, ) В других историях враги Древнего повторяют эту космическую основу.

В другом сообщении (HPL: «Шепчущийся во тьме») есть ссылка на «страшные мифы, предшествовавшие приходу человека на землю — циклы Йог-Сотота и Ктулху, — на которые намекают в« Некрономиконе ». . » Это предполагает, что Ктулху является одним из существ, которым поклоняются инопланетная раса Ми-го, и повторяет утверждение Старших Вещей о том, что Ми-го разделяют его неизвестный материальный состав.Пришествие Ктулху также каким-то неизвестным образом связано со сверхновыми (или, возможно, метафорическими звездами, такими как крупные исторические фигуры): «Я узнал, откуда впервые пришел Ктулху и почему вспыхнули половина великих временных звезд истории». История мимоходом упоминает, что некоторые люди называют Mi-Go «старыми» (HPL: «Шепчущий во тьме»).

Расследование культовой деятельности в Иннсмуте, штат Массачусетс, показало, что Ктулху также поклоняются нечеловеческие существа, известные как Глубинные.(HPL: «Тень над Иннсмутом»)

Священник Катулос (КРУГ: «Череп-Лицо») — Ктулху (HPL: Избранные буквы 3.421, «Шепчущий во тьме»)

Цитата из Некрономикона Древних: «Великий Ктулху — Их кузен, но он может шпионить за ними лишь смутно». (HPL: «Данвичский ужас»). Но термин «старики» часто используется по-разному:

Согласно одному сообщению, Древние — это вид инопланетян, также известных как Старшие Существа, которые воевали с Ктулху и его родственниками или союзниками.(HPL: В Горах Безумия, ) Человеческие исследователи в Антарктиде открывают древний город Древних и разгадывают его историю из скульптурных записей:

“ С открытием новых земель в южной части Тихого океана начались колоссальные события […] Другая раса — наземная раса существ в форме осьминогов и, вероятно, соответствующая сказочному до-человеческому отродью Ктулху — вскоре начала просачиваться из космического пространства. бесконечность и спровоцировала чудовищную войну, которая на какое-то время полностью отбросила Древних к морю […] Позже был заключен мир, и новые земли были отданы порождению Ктулху, в то время как Древние владели морем, а старые земли […] [] Антарктика оставалась центром цивилизации Древних, и все открываемые города, построенные здесь порождением Ктулху, были уничтожены. Затем внезапно земли Тихого океана снова затонули, унеся с собой ужасный каменный город Р’льех и всех космических осьминогов, так что Древние снова стали верховными на планете „
~ HPL, В горах безумия


Уильям Дайер также отмечает, что «порождение Ктулху […], похоже, состояли из материи, более отличной от того, что мы знаем, чем было вещество Антарктических Древних. Они смогли претерпеть преобразования и реинтеграции, невозможные для их противников, и, следовательно, кажется, что они изначально прибыли из даже более отдаленных пропастей космического пространства […] О первых источниках других существ можно только догадываться, затаив дыхание ». отмечает, однако, что «Древние могли изобрести космическую основу для объяснения своих случайных поражений.»(HPL: В Горах Безумия, ) В других сообщениях враги Древнего Повторяют эту космическую структуру.

Согласно одному из них, «страшные мифы, предшествовавшие приходу человека на землю — циклы Йог-Сотота и Ктулху, — на которые намекают в Некрономиконе ». Это предполагает, что Ктулху является одним из существ, которым поклоняются инопланетная раса Ми-го, и повторяет утверждение Старших Вещей о том, что Ми-го разделяют его неизвестный материальный состав. Пришествие Ктулху также каким-то неизвестным образом связано со сверхновыми: «Я узнал, откуда впервые пришел Ктулху и почему вспыхнула половина великих временных звезд истории.«Некоторые люди называют Ми-Го« старыми ». (HPL: В Горах Безумия, )

Семья

Благодаря раскрытию письменных подробностей его отношений мы узнали, что Ктулху происходит от Йог-Сотота, возможно, родившись на Вхурле, в 23-й туманности. Он повязался с Идх-яа на планете Зот. Его потомки — Гхатанотоа, Итогта, Зот-Омог и Ктилла. (EXP: Энциклопедия мифов Ктулху (3-е изд.))

Семейное древо

Основная статья: Семейное древо Азатота

Согласно переписке между Лавкрафтом и другим автором Джеймсом Ф.Мортон, родитель Ктулху — божество Нуг, само потомство Йог-Сотота и Шуб-Ниггурата. Лавкрафт включает в себя причудливое генеалогическое древо, в котором он сам происходит от Ктулху через Шаураш-хо, Вурдалака Йогаша, Змея К’баа и Гота Норы. (HPL: Избранные письма Х. П. Лавкрафта, , 4.617).

Сопутствующие материалы

Основная статья: Мифы Ктулху в массовой культуре

Галерея

Галерея стилизаций Ктулху

Жуткие или демонические существа с щупальцами, которые чем-то похожи на Ктулху и / или имеют схожие знания (заключенные в затонувшее измерение и / или островную цивилизацию, которых культы или чудовищные последователи пытаются освободить).

За мифами

  • Георгий Ольшевский назвал невыпуклые курносые многогранники в честь некоторых других Великих Древних, а Большой перевернутый курносый икосододекаэдр — «Ктулху».

Имя

Лавкрафт расшифровал произношение Ктулху как Khlûl’-hloo , хотя С. Т. Джоши указывает, однако, что Лавкрафт давал несколько разных произношений в разных случаях. (EXP: Зов Ктулху и другие странные истории )

“ первый слог [из Khlûl’-hloo ] произносится гортанно и очень сильно. u примерно такой же, как full ; и первый слог по звучанию не отличается от klul , следовательно, h представляет собой гортанную толщину. „
~ HPL, Избранные буквы V


Согласно Лавкрафту, это просто самое близкое, что человеческий голосовой аппарат может приблизиться к воспроизведению слогов чужого языка. [3] Спустя некоторое время после смерти Лавкрафта произношение kə-TH’oo-loo стало обычным явлением, и игра Зов Ктулху одобрила его.

Художественные образы

Ктулху послужил прямым источником вдохновения для многих современных художников и скульпторов. Выдающиеся художники, создавшие визуализацию этого существа, включают, помимо прочего, Пола Каррика, Стивена Хикмана, Кевина Эванса, Дэйва Карсона, Франсуа Лоне и Урсулу Вернон. Существует множество скульптурных изображений Ктулху, одним из наиболее примечательных является статуя Ктулху Стивена Хикмана, которая была представлена ​​в ежегодном выпуске Spectrum [4] и выставлена ​​в витринах библиотеки Джона Хэя Университета Брауна в Провиденсе.Эта статуя Ктулху часто служит отдельным объектом вдохновения для многих работ, самые последние из которых — амулеты поклонника Ктулху [5] , изготовленные российским ювелиром. Некоторое время реплики статуэтки Ктулху Хикмана производились компанией Bowen Designs, [6] , но в настоящее время они недоступны для продажи. Сегодня статую Ктулху Хикмана можно купить только на eBay и других аукционах.

Ссылки и ссылки

  1. ↑ Уилл Мюррей, «Дочеловеческий язык в Лавкрафте», в Black Forbidden Things , Роберт М.Цена, изд., Стр. 42.
  2. ↑ Марш, Филипп «Р’льехианский как игрушечный язык — по психолингвистике»
  3. ↑ «Ктул-Кто ?: Как вы произносите« Ктулху »?», Склеп Ктулху # 9
  4. ↑ Бернетт, Кэти «Спектр № 3: Лучшее в современном фантастическом искусстве»
  5. ↑ Брелоки Cthulhu в продаже в России
  6. ↑ «Другие произведения Лавкрафта», The H.P. Архив Лавкрафта

Страна Лавкрафта HBO: все упоминания в эпизоде ​​1, «Закат», объяснены

Страна Лавкрафта , новый сериал ужасов HBO , основанный на криминальном чтиве и Джиме Кроу Американа, изобилует жуткими моментами — но еще больше отсылками к литературной и поп-культуре.

Страна Лавкрафта — стилизация множества ужасов, сверхъестественного фэнтези, научной фантастики, приключений и супергероев, которыми была наполнена американская жизнь середины века, помещает черных персонажей в авангард этих историй и наблюдает, как они меняются в результате. В Страна Лавкрафта банален космический террор; расизм в повседневной жизни — это настоящий экзистенциальный страх.

Даже название шоу является отсылкой к H.P. Лавкрафт, человек, чье творчество является синонимом фантастической фантастики, поджанра ужасов, зацикленного на космическом ужасе, и который пронизывает почти все современные ужасы.К сожалению, Лавкрафт также был ужасающе расистом, и новый сериал — это попытка признать долг, которым современный хоррор обязан ему, одновременно отвергая расизм, лежащий в основе его творчества. Сериал во многом основан на одноименном романе ужасов Мэтта Раффа 2016 года, который Рафф написал в ответ на широкую культурную дискуссию о том, как обращаться с Лавкрафтом. И в книге, и в сериале используется огромное количество отсылок к поп-культуре, чтобы вы постоянно знали, что они знают, с какими тропами играют.

В этом отношении особенно откровенен первый эпизод сериала. Вся вступительная часть — это мечта американского компьютерщика середины века, полная инопланетян и героев и волнующий голос за кадром (то есть сама ссылка). Эта техника использования радио и музыкального озвучивания для повествования и подчеркивания действия — одна из тех, что шоу использует на протяжении всего своего первого сезона — и это всего лишь еще один элемент, который делает Lovecraft Country таким увлекательным.

Ниже мы разбиваем каждую из основных ссылок и выноски сериала, эпизод за эпизодом.

Эпизод 1, «Закат»
Джеки Робинсон

Вступительный монолог, который мы слышим в первом эпизоде ​​«Заката», — это цитата из биографического фильма 1950 года История Джеки Робинсона , радужного изложения первого официально признанного чернокожего бейсболиста, присоединившегося к Высшей лиге. «Это история о мальчике и его мечте», — рассказывает рассказчик, как наш герой Аттикус, он же Тик, буквально мечтает о войне, сначала с врагами в окопах, а затем с гигантскими НЛО и летающим Ктулхусом.«Но более того, это история американского мальчика и мечты, которая по-настоящему американская».

Наверное, принцесса Марса. HBO
Принцесса Марса Эдгар Райс Берроуз

Это книга, которую мы видим, как Тик читает в автобусе в «Закате», книге, которая послужила поводом для его фантастического сновидения. Написанный Эдгаром Райсом Берроузом из Тарзана славы, Принцесса Марса — первая часть серии научно-фантастических приключенческих романов, известных как серия Джона Картера.Они также известны как серия «Барсум», названная так в честь инопланетной земли, с которой Картер, «джентльмен из Вирджинии» и генерал Конфедерации, неожиданно обнаруживает себя на Марсе. Во сне Тик встречает красивого пришельца, спустившегося с НЛО, что, вероятно, является отсылкой к титульной принцессе из книги.

Принцесса говорит с ним на жутком неизвестном языке. Это распространенный образ в художественной литературе Лавкрафта, так что, возможно, это лавкрафтианский язык Р’льехиана. Однако более вероятно, что это фрагмент другого языка, с которым мы столкнемся позже в серии, и о котором Тик мог даже не знать, что он знает.

Странные сказки «Тень над Иннсмутом», одна из известных (и наиболее известных расистских) сказок Лавкрафта, появилась посмертно в Weird Tales в 1942 году. Open Culture

Weird Tales был популярным журналом, который выходил с 1923 по 1954 год и, таким образом, подпитывал большую часть духа компьютерной культуры в первой половине 20-го века. Он опубликовал множество ужасных произведений Х.П. Лавкрафт, а также многие другие влиятельные писатели, такие как Рэй Брэдбери. Возможно, что более важно, это помогло породить термин «странная фантастика», который до сих пор используется для описания определенного поджанра космического ужаса, наполненного экзистенциальным страхом, который популяризировал Лавкрафт.

Посторонний и другие Х.П. Лавкрафт Один из самых влиятельных сборников рассказов Лавкрафта. HBO

Один из сборников рассказов Лавкрафта, Посторонний и другие, — удачный выбор для первой текстовой ссылки на Лавкрафта в сериале.Книга оказала большое влияние — она ​​содержит большинство самых известных рассказов Лавкрафта, в том числе такие тяжелые, как «Ужас на Красном крючке» и «Зов Ктулху». Но многие из этих историй являются домом для самых прямых расистских метафор и аллегорий Лавкрафта — чем для Лавкрафта были ужасы других рас, вторжение иностранцев в Америку и смешанные браки.

Образ прямолинеен: для Лавкрафта Тик одновременно и Чужой, и Другой — и Тик это знает. Несколько мгновений спустя он напоминает себе и своему дяде Джорджу о расистских убеждениях Лавкрафта, когда ссылается на одно из гораздо менее известных произведений автора: стихотворение 1912 года «О сотворении ниггеров», о котором меньше сказано, тем лучше.Отец Тика, как объясняет Тик Джорджу, заставил его выучить это наизусть, чтобы он точно понимал, что читает.

Аркхэм, Массачусетс

Аркхем был вымышленным городом в Массачусетсе, который Лавкрафт изобрел, а затем снова и снова возвращался в своей художественной литературе — настолько, что по сей день многие люди думают, что это реальное место. Аркхэм был также названием небольшой прессы, через которую Лавкрафт публиковал многие из своих работ; Имя издателя отображается на видном месте на корешке копии The Outsider and Others , которую читает Тик.

Джордж называет Аркхэм домом «Герберта Уэста — реаниматора», еще одной отсылки к одной из самых известных историй Лавкрафта: рассказу 1921 года об ученом, который пытается реанимировать мертвых с менее чем оптимальными результатами. По сюжету стал культовым фильмом ужасов 1985 года Reanimator .

Аркхэм, возможно, наиболее известен за пределами Лавкрафта как приют для Готэма в Бэтверсе округа Колумбия, но это тоже отсылка к Лавкрафту, и особенно к постоянной теме безумия, которая проходит через работы автора.

«Путеводитель», также известный как Зеленая книга
Вымышленная зеленая книга. HBO

Джордж издает вымышленную версию «Зеленой книги». «Зеленая книга» представляла собой настоящую серию брошюр, в которых чернокожим американцам, жившим при Джиме Кроу, предлагалось руководство относительно того, в каких американских городах им было безопасно оставаться во время путешествий. (Брошюры стали гораздо более широко известными после дебюта в 2018 году часто критикуемого фильма Зеленая книга , который получил разочаровывающую победу в номинации «Лучший фильм» на Оскаре 2019 года.Знания, которыми делились в Зеленой книге, были особенно важны для чернокожих путешественников на Севере, где отношение местных жителей часто было столь же яростно расистским, как и взгляды на Юге, но не афишировалось так открыто.

Закатные города

Одним из наиболее пагубных проявлений расизма на Севере в этот период были города, которые иногда называются «городами заката», которые распространились по всем северным штатам. Это были места, где чернокожим людям неофициально запрещалось находиться после наступления темноты.Эта устрашающая концепция составляет основу одной из самых страшных сцен страны Лавкрафта , как в книге, так и в сериале, и которая служит частью «Заката» — когда Аттикус и его друзья сталкиваются с полицейским-расистом. закатный город.

Джеймс Болдуин спорит с Уильямом Ф. Бакли

В 1965 году выдающийся темнокожий писатель и ученый Джеймс Болдуин был приглашен в Кембриджский университет для обсуждения вопроса: «Американская мечта за счет американских негров?» с выдающимся консерватором Уильямом Ф.Бакли. Болдуин решительно выиграл дебаты, выступив с речью, которая позже будет озаглавлена ​​«Американская мечта и американский негр».

В «Закате» аудиозапись речи Болдуина наложена на видео из дорожной поездки группы, поскольку они сталкиваются с кусочками Американы, часто затмеваемыми подразумеваемой и неофициальной социальной сегрегацией при Джиме Кроу.

Старшие боги и шогготы

Когда наши герои впервые сталкиваются с потусторонними монстрами в лесу, Джордж называет их «шогготами».Это ссылка на одну из иерархий монстров Лавкрафта — группы существ из других измерений, которые он классифицировал в иерархии со странными названиями, такие как Шогготы и Йог-Сотот. На вершине цепочки монстров сидит Ктулху, его самое известное творение — по сути, гигантский монстр с крылатым щупальцем. Однако шогготы более похожи на слизняков, у них меньше щупалец и много глаз.

Шогготы появляются в таких рассказах Лавкрафта, как «У горы безумия» и «Тень над Иннсмаутом».” пахко / Википедия

Кажется маловероятным, что быстрые и ловкие существа, с которыми сталкиваются наши герои, являются шогготами, но они вполне могут быть Старшими Богами — типичным Лавкрафтовским термином для древних существ, которые вырисовываются в космической пустоте.

«Дети ночи … какую музыку они исполняют».

Как отмечает Тик после того, как Джордж произнес его, «Дети ночи … какую музыку они творят» — это одна из самых известных цитат из романа Брэма Стокера 1897 года о вампирах Дракула. Вампиры вдохновляют нашу команду использовать свет, чтобы отгонять существ, которые нападают на них в лесу, пока солнечный свет не вернет их в (относительную) безопасность.

Фотография Гордона Парка и Маргарет Бурк-Уайт
Снимок основан на знаменитой фотографии магазина мороженого в Алабаме, сделанном Гордон Парк. HBO

Несколько раз на протяжении всего эпизода, особенно в монтажной части «Жизни черных», которую мы видим как групповые поездки по Америке, Страна Лавкрафта искусно отдает дань уважения реальным фотографиям выдающихся чернокожих фотографов.Гордон Паркс, который позже приобрел более широкую известность как директор Shaft , был известным фотожурналистом, запечатлевшим некоторые из самых знаковых изображений жизни середины века среди Джима Кроу и сегрегированной нации. «Закат» визуально отсылает к двум из его самых известных фотографий: Untitled , Shady Grove, Alabama, 1956, и Department Store , Mobile, Alabama, 1956.

Еще более известное упоминание появляется, когда мы видим людей, стоящих в длинной очереди под веселым рекламным щитом.Это ссылка на знаменитую фотографию чернокожего фотожурналиста Маргарет Бурк-Уайт, сделанную во времена Великой депрессии перемещенных чернокожих жителей, ищущих помощи после наводнения в Кентукки в 1937 году.

Эпизод 2, «Уайти на Луне»
Авторы Джордж обнаруживает в библиотеке Брейтуайта: «Блэквуд, Ходжсон, Кларк Эштон Смит»

Это все основные авторы поджанра ужасов, в котором Лавкрафт писал и популяризировал «Странные фантастики». (См. Weird Tales выше.) Алджернон Блэквуд написал сверхъестественное фэнтези, окрашенное множеством ужасов, в Британии конца 19 века; Среди его самых известных рассказов — Ивы и Вендиго , и многие из его рассказов связаны с историями о людях, имевших ужасающие встречи с неким разумным существом. Уильям Хоуп Ходжсон был еще одним британским писателем той же эпохи, известным своими рассказами о привидениях и научно-фантастическими / фэнтезийными историями. А Кларк Эштон Смит был американским писателем, на которого оказал огромное влияние Лавкрафт, с которым он был близким другом.Особняк Брейтуайт, кажется, хранит сокровищницу странной письменности.

Дом на границе — Уильям Хоуп Ходжсон

Джордж вспоминает концовку этого готического романа ужасов 1908 года, который, как нам сказали, является одним из его любимых. Фантасмагорическое письмо Ходжсона, оказавшее огромное влияние на писателей ужасов 20-го века, делает его историю о человеке, который психологически запутывается в своем ветхом разумном особняке из царства типичных домов с привидениями.Подумайте House of Leaves для эдвардианских хипстеров.

Сюжет этого эпизода в конечном итоге повторяет сюжет романа Ходжсона, как его описывает Джордж, при этом весь особняк в конечном итоге рушится, как в конце концов разрушается дом на Пограничье.

Орден Древней Зари

Это вымышленный культ, к которому принадлежат Брейтуайты, но также, вероятно, это мета-ссылка на Герметический Орден Золотой Зари, знаменитое оккультное общество рубежа веков, населенное влиятельными типами нью-эйдж, такими как Алистер Кроули. и Памела Колман Смит, а также писатели «Странные», такие как Блэквуд и Артур Мэчен.

Некрономикон

Это одно из самых известных изобретений Лавкрафта — вымышленная книга мертвых, столь печально известная, что многие люди думают, что она настоящая. Но на самом деле он появляется в рассказе Лавкрафта 1924 года, а затем повторяется — как и большинство элементов его рассказа — на протяжении всей его работы.

Этот эпизод контрастирует с вымышленной «Книгой имен». Как отмечает Джордж, Некрономикон — это книга «мертвых имен», а Книга имен — «книга жизни». Помимо списка имен, обе книги, кажется, обладают огромной оккультной силой.Но неясно, что именно за власть, вероятно, именно этого и хотел Лавкрафт.

Граф Монте-Кристо

Нам говорят, что этот знаменитый роман Александра Дюма 19 века (также имеющий известность Три мушкетера ) — любимый роман Монтроуза, и его рассказ о человеке, который годами планирует совершить дерзкий побег из тюрьмы, явно вдохновил Монтроуза на раскопки туннеля. из тюрьмы, в которой его заключил культ Брейтуайта.

«Уайти на Луне»

Поэт и джазовый исполнитель Гил Скотт-Херон написал этот проницательный опус 1970 года — который дает нам ссылку на название эпизода — как способ критики резкого несоответствия между амбициями белой и черной Америки в эпоху космоса. гонка.Произведение пережило культурное возрождение после его появления в биографическом фильме Нила Армстронга 2018 года Первый человек .

В Страна Лавкрафта , его появление в качестве голоса за кадром служит блестящим подрывом того, что обычно было бы кульминационной сценой, где богатый сумасшедший достигает своей пожизненной цели — открыть портал в другое измерение или что-то подобное. Песня полностью затмевает все, что на экране, напоминанием о том, что выходки богатых белых людей в высшей степени оторваны от реальности.


Новый гол: 25000

Весной мы запустили программу с просьбой к читателям внести финансовые пожертвования, чтобы сделать Vox бесплатным для всех, а на прошлой неделе мы поставили цель привлечь 20 000 участников. Что ж, вы помогли нам преодолеть это. Сегодня мы увеличиваем эту цель до 25 000 человек. Миллионы обращаются к Vox каждый месяц, чтобы понять, что мир становится все более хаотичным — от того, что происходит с USPS до кризиса с коронавирусом, и, возможно, самых значимых президентских выборов в нашей жизни.Даже когда экономика и рынок новостной рекламы восстановятся, ваша поддержка будет критически важной частью поддержки нашей ресурсоемкой работы — и поможет всем разобраться во все более хаотичном мире. Сделайте взнос всего от 3 долларов.

Был ли Лавкрафт расистом? Как реальный расизм автора ужасов вдохновил Sky Atlantic на фильм «Страна Лавкрафта»

Серия HBO «Страна Лавкрафта », основанная на одноименной книге Мэтта Раффа, исследует вымышленный научно-фантастический ужастик наряду с реальной проблемой расизма в обществе. .

Телешоу, которое вышло на Sky Atlantic, вдохновлено писателем-ужасом Лавкрафтом, писателем-проблематиком, который придерживался расистских взглядов, но чьи работы получили культовый статус в жанре космических ужасов.

Вот что вам нужно знать о шоу и о самом Лавкрафте.

Что такое страна Лавкрафта?

Страна Лавкрафта драматический сериал ужасов HBO, действие которого происходит в 1950-х годах, рассказывает о молодом чернокожем по имени Аттикус Фриман (Джонатан Мейджорс), его подруге Летиции (Джерни Смоллетт) и его дяде Джордже (Кортни Б.Вэнс), когда они отправились в путешествие по Америке в поисках пропавшего отца Фримена, которого играет Майкл Кеннет Уильямс.

Между прочим, Фриман — фанат научной фантастики, и этот момент становится все более актуальным по мере продолжения истории.

Действие шоу происходит в США в 1950-х годах (Фото: HBO).

Группа сталкивается с множеством ужасов на своем пути, от реальных проблем институционального расизма и сегрегации в Америке 1950-х годов Джима Кроу до сверхъестественных проблем, обнаруженных в мире. фэнтези и научной фантастики.

Ожидайте монстров, культовых действий и жутких секретов, которые постепенно раскрываются, а также множества социальных комментариев в адрес общества и расизма.

На сегодняшний день шоу было встречено множеством положительных критических отзывов.

В интервью The Independent г-н Руфф, автор романа, на котором основана книга, сказал: «Мне нужен был тематический мост между паранормальными ужасами и ужасами расизма. И [Лавкрафт], конечно, лучше всех подходит для этого ».

Кем был Л.П. Лавкрафт?

Говард Филлипс Лавкрафт был писателем ужасов, который родился в Род-Айленде в США и жил между 1890 и 1937 годами.

Его работы получили признание после его смерти, и ему приписывают роль в создании вымышленной вселенной, известной как Мифы Ктулху.

Но он также вызвал споры из-за его расистских и фанатичных взглядов, которые стали более очевидными, когда он стал более известным.

При жизни Лавкрафт был малоизвестен и мало зарабатывал на своих трудах.

Он писал космические страшилки, которые в основном публиковались в журналах криминального чтива, таких как Weird Tales .

H.P. Работы Лавкрафта получили признание после его смерти, но стали известны и его расистские взгляды (Фото: AP)

В его работах были представлены все виды ужасных существ и происшествий, от инопланетян, божеств и монстров до каннибалистических существ.

Он исследовал мифологические миры, часто опираясь на философскую идею о том, что человеческая раса является частью более широкой и суровой вселенной, в которой они в основном незначительны по сравнению с другими существами. Его рассказы редко имели счастливый конец.

Подробнее

Selling Sunset: Руководство для начинающих по драме сериала Netflix о роскошной недвижимости

Некоторые из его самых известных работ: Зов Ктулху, Данвичский ужас и В горах безумия.

Он был частью более широкой группы писателей, известной как Круг Любовника, которые заимствовали литературные темы и идеи друг у друга, что помогло его наследию продолжаться. Другие писатели продолжали писать на подобные темы и расширять мифы Ктулху.

После его смерти его работы получили большее признание и, в конце концов, стали культовыми; он даже начал проникать в различные аспекты популярной культуры, от видеоигр и фильмов до музыки и товаров.

Противоречие

В последние годы расистские взгляды Лавкрафта стали частью разговоров вокруг его работ.

Его личные сочинения, стихи и письма раскрывают идеи, которые можно охарактеризовать как расистские и расистские.

Его изображение много лет было на награде World Fantasy Award, но после Изменения оно было удалено со статуэтки.org требовала его удаления.

В кампании говорилось: «Хотя Г.П. Лавкрафт… оставил прочный след в спекулятивной фантастике, он также был признанным расистом и ужасным мастером слов».

Заявители заявили, что многие «говорили о своем дискомфорте, связанном с получением награды, которая восхваляет кого-то с такими отвратительными взглядами».

Как это посмотреть?

Страна Лавкрафта , теперь показывают по Sky Atlantic и NOW TV по понедельникам в 21:00.

Всего 10 серий, первая из которых вышла в эфир вчера вечером (понедельник, 17 августа).

Top Ten H.P. Монстры Лавкрафта (Кто не Ктулху)

В связи с празднованием дня рождения Лавкрафта (20 августа) мы публикуем несколько добрых дел, связанных с ужасами Лавкрафта!

Изображение через мистера Сэма Шеарона — Большой картель

Часто у Лавкрафта большая часть его работ сводится к его самому печально известному творению: Ктулху. Да, Ктулху весьма запоминающийся, будучи инопланетным морским чудовищем с головой осьминога и гигантскими крыльями, но есть масса других историй Лавкрафта, помимо Зова Ктулху, каждая со своими странными, ужасными и окаменевшими монстрами.

Итак, давайте отпразднуем работу Лавкрафта, просмотрев некоторые из его других творений, и дадим старому Ктулху отдохнуть! Соберитесь с духом, вот разнообразные творения мифов Лавкрафта!

Изображение предоставлено компанией H.P. Лавкрафт вики

10. Кассогта

Говорят, что эта извивающаяся масса щупалец — сестра и помощник Ктулху (фу). Она описывается как буквально большая куча щупалец, которая в свою очередь родила Нктозу и Нкотлу, дочерей Ктулху.Инцест кажется второстепенным ужасом во вселенной Лавкрафта, но, тем не менее, довольно грубым и показывает, что генеалогические древа Великих Древних испорчены. Что касается самой Кассогты, ее способности плохо определены, но она может хватать своих жертв своими щупальцами и дергать их, чтобы сожрать их целиком. Она также отличается особенно вспыльчивым характером и жестокостью, из-за чего другие Старики осторожно обходят ее стороной.

Изображение через Pininterest

9.Гаст

Привидения из сюрреалистического Цикла Снов Лавкрафта, призраки — это гуманоидные существа, обитающие в хранилищах Зина. У них смутно человеческое лицо, но нет ни носа, ни ушей. У них также есть ноги, похожие на кенгуру, на которых они прыгают, и они очень быстрые, сильные и подвижные. Они ненавидят солнечный свет и поэтому живут в полной темноте, а солнечный свет способен их уничтожить. Охотясь стаями, они грозные охотники, практикующие каннибализм, если они слишком голодны.

Изображение H.П. Лавкрафт вики

8. Mi-go

Пришельцы, которые выглядят как нечто среднее между грибами и лобстерами, ми-го, конечно, странные. Они летают в космическом вакууме, перемещаясь между Землей и Плутоном с помощью своих сверхъестественных крыльев. Они поклоняются другим богам Лавкрафта, выступая в качестве их слуг, будучи классифицированными как враждебный и довольно злобный инопланетный вид. В древние времена они вели войну против Древних на Земле до того, как появились люди.

Изображение из Википедии

7.Шоггот

Шогготы были созданы Древними как раса рабов, принявших форму гротескных капель, покрытых десятками глаз. Они обладают огромной силой и почти неуязвимы против физических атак. В конце концов, они развили собственное сознание и восстали против Старшего, в результате чего они бродили по темным пространствам мира в наши дни. Прошу вас, чтобы он вам не понадобился.

Изображение предоставлено H.П. Лавкрафт вики

6. Дагон

Божество, правящее Глубинными, Отец Дагон, как его называют поклонники, — гигантское морское существо, обитающее в морях. Поклоняемый набожным культом людей и Глубинных, Дагон физически появляется только в коротком рассказе, названном в его честь, где он извергается из океана, чтобы обнять нечестивый монолит, но его присутствие отбрасывает длинную тень на сериал, а его дети широко признакам.

Изображение с Lovecraft wiki

5.Азатот

«Слепой Бог-идиот», Азатот, по сути, является разумной сингулярностью, находящейся в самом центре вселенной. Азатот постоянно находится в глубоком сне, поддерживаемом другими могущественными божествами, которые постоянно поют существу, чтобы держать его в вынужденной вечной спячке. Ибо, если бы Азатот когда-нибудь проснулся, вся вселенная закончилась бы именно так. Все, что ему нужно, это момент, когда он откроет глаза и взорвется! Все просто ушло.

Изображение с Lovecraft wiki

4.Ночные призраки

Ночные Призраки служат многим богам и иногда захватывают людей, поднимающихся на горы в Стране грез. Их вдохновили кошмары Лавкрафта в юности. Скользя по Странам грез, они вместе породили человеческую концепцию демонов с их длинными хвостами, сомкнутыми ногами, рогами и огромными крыльями, похожими на летучих мышей. Говорят, их вдохновили кошмары, от которых страдал сам Лавкрафт.

Изображение с Lovecraft wiki

3.Y’Golonac

Иголонак — бог чистого зла и садизма, который получает удовольствие от пыток людей. Он увлекается десятками извращений, которые едва ли можно вообразить человеческому воображению и восприятию, его действия выходят за рамки человеческого понимания. Он принимает физическую форму через обладание человеческими носителями, проявляясь как тучный человек без головы и шеи, со ртом на ладони. Он ищет людей с такими же извращенными вкусами, чтобы они стали его слугами, приходя к ним, когда они читают запрещенную литературу.Его истинная форма запечатана за кирпичной стеной, глубоко в древних руинах под землей.

Изображение с lovecraft wiki

2. Йог-Сотот

Йог-Сотот — еще одно непонятное существо. Это не поддается визуализации. Хотя людям он кажется обычно как масса светящихся шаров или других странных усиков, выходящих из бездны. Многие писатели и поклонники соглашаются, что Йог-Сотот — всеведущее существо за пределами материального царства, а это означает, что в конечном итоге это бог, который знает все.

Изображение с Lovecraft wiki

1. Ньярлатхотеп

Ньярлатхотеп также известен как ползучий хаос. Это злой бог, который может принимать более тысячи различных форм. Впервые этот персонаж был обнаружен в стихотворении Лавкрафта под названием Ньярлатхотеп . Он был опубликован в 1920 году и является частью первоначального канона Лавкрафта. Это существо также появилось в нескольких других рассказах, опубликованных на протяжении многих лет.Этот зверь настолько страшен, что, как и при виде василиска, одного взгляда достаточно, чтобы свести человека с ума. Когда он принимает форму человека, он превращается в египетского фараона. Под покровительством человечества этот зловещий человек своим ловким языком и манерой речи накручивает последователей.

Показанное изображение через Reddit / Cthulhu, автор — Андре Валлин

Живой Лавкрафт: 10 локаций реального мира за ужасом

В темном переулке краем глаза что-то мерцает, вероятно, игра тускнеющего света или незнакомец, выполняющий какую-то банальную задачу.Но какое высокомерие заставляет вас поверить в то, что вы можете понять, что происходит в этих зданиях с привидениями и среди них, а тем более в этом древнем мире?

Таково было мировоззрение первопроходца в жанре ужасов Говарда Филлипса Лавкрафта. Родившийся в 1890 году, Лавкрафт черпал вдохновение в историческом окружении Новой Англии и за ее пределами, чтобы создавать сказки о стоящих в потустороннем мире камнях, скрытых городах старше времени и простых домах, излучающих непостижимое зло. В прозе Лавкрафта особое внимание уделялось силе и загадочности местоположения, уделяя время в каждой из его историй, чтобы создать богатое ощущение места, где могли процветать его потусторонние боги и щупальца ужасов, отправляя как его персонажей, так и его читателей в безумие.

Выключите свет, молитесь своим мертвым богам и присоединяйтесь к нам, пока мы осмеливаемся безумно представить вам список мест реального мира, как ужасных, так и приземленных, которые вдохновили некоторые из самых известных работ Лавкрафта. Cthulhu Fhtagn!

ЛОУ ДЕРГ, ИРЛАНДИЯ

Чистилище Святого Патрика. Kenneth Allen / CC BY-SA 2.0

«… на каменных ступенях, столь сильно изношенных, что в центре это была не более чем наклонная плоскость, лежала ужасная совокупность человеческих или получеловеческих костей.Те из них, которые сохранили свое сочетание в виде скелетов, демонстрировали состояние панического страха, и на всех были следы грызунов ». — H.P. Лавкрафт, «Крысы в ​​стенах» (1924)

Хотя многие истории Лавкрафта происходят в его темном зеркале Новой Англии, он также находил вдохновение в более отдаленных местах, но не менее погруженных в скрытую историю.

Одним из таких примеров является его рассказ The Rats in the Walls (1924), действие которого происходит в древнем английском монастыре.Сказка повествует о персонаже по имени Делапор, который возвращается в родовой дом своей семьи и обнаруживает скрытый город неисчислимого возраста под поместьем и историю каннибализма, которая в конечном итоге настигает его. Описание Лавкрафтом зловещего поместья Делапура (название происходит от de la Pour, настоящего ирландского баронажа) и его подземных секретов во многом напоминает современное описание настоящего святого места — Чистилища Святого Патрика.

Основанный в 15 веке, г.Считается, что Чистилище Патрика — это место, где Святой Патрик обнаружил врата в ад и ему были показаны ужасные видения о его наказаниях. Окружая окружающий озеро Станционный остров, образовавшаяся в результате церковная территория поддерживала поклонение и уход за этим местом в течение тысяч лет, и по сей день он продолжает оставаться популярным местом паломничества. Большинство зданий все еще напоминают средневековую каменную архитектуру 15 века, особенно богато украшенную базилику, венчающую остров.На сайте также есть такие уникальные возможности, как лабиринт, общежития с гендерной принадлежностью и даже небольшой магазин. Хотя Лавкрафт, вероятно, не посещал это место сам, описания его современниками разваливающихся священников над древними вратами чистого зла можно почувствовать по всему кишащему крысами нижнему городу Делапоров.

БОСТОН, МАССАЧУСЕТС

Несколько надгробий на кладбище Коппс-Хилл в Бостоне. Многие из этих надгробий относятся к 18-19 векам. Бейлон Грейджой / Public Domain

«Боже, как этот человек умел рисовать! Было исследование под названием «Несчастный случай в метро», в котором стая мерзких существ вылезала из неизвестных катакомб через трещину в полу метро на Бостон-стрит и нападала на толпу людей на платформе.Другой показал танец на холме Коппа среди гробниц на фоне сегодняшнего дня ». — Х. Лавкрафт, «Модель Пикмана» (1927)

Нежить, грабители могил и гротескные монстры не являются неожиданными в сказках Лавкрафта, но когда ему понадобился фон для этих ужасных черт в его тревожной модели Пикмана (1927), автору даже не нужно было изобретать локацию. По сюжету, человек по имени Тербер посещает художника Ричарда Аптона Пикмана и рассматривает его ужасающие произведения искусства, изображающие леденящие кровь сцены кладбища и, в конечном итоге, хищного гуля, который кажется слишком реальным.Подземная студия Пикмана расположена в разрушающемся северном конце Бостона, который также является реальным местом захоронения Коппс-Хилл, упомянутого в рассказе как фон многих ужасающих сцен Пикмана.

Кладбище Коппс-Хилл — второе по возрасту кладбище в Бостоне, основанное в 1659 году, и с тех пор оно постепенно расширяется. На этой земле есть много известных могил, в том числе могилы пуританского министра Коттона Мэзера, а также Роберта Ньюмана, человека, который проложил дорожку из фонарей для полуночной поездки Пола Ревира.Ко дню Лавкрафта кладбище вышло из употребления, и многие из самых старых надгробий превратились бы в заросшие развалины, расположенные в неестественной асимметрии, которые больше походили на идеальное пристанище для упырей.

Как и многие ранее загадочные места в этом списке, кладбище Коппс-Хилл сейчас является популярным местом для туристов, желающих посетить исторические места отдыха. Однако с сотнями изогнутых под странным углом надгробий и более чем 272 гробницами вы все еще можете ощутить тревожную ауру, которая вдохновляла Лавкрафта и через него его художника Ричарда Аптона Пикмана среди разлагающегося поля трупов.

PROVIDENCE, RHODE ISLAND

Яркий фасад студии Fleur De Lys. Дэниел Кейс / CC BY-SA 3.0

«Это было что-то вроде монстра или символа, представляющего чудовище, форма которого могла быть принята только больным воображением. Если я скажу, что мое несколько экстравагантное воображение породило одновременно изображения осьминога, дракона и человеческую карикатуру, я не изменю духу этого существа ». — H.P. Лавкрафт, «Зов Ктулху» (1928)

Студия Флер-де-Лис в Провиденсе, район Колледж-Хилл на Род-Айленде, в районе Колледж-Хилл, штат Род-Айленд, явно упоминается как дом скульптора-пророка Генри Энтони Уилкокса в знаменитом рассказе Лавкрафта 1928 года.По сюжету художник запирается в студии, пока лепит тотем давно спящего бога Ктулху на основе своих космических видений. В реальной жизни студия кажется как раз тем местом, где можно создавать поистине аутсайдерское искусство.

Построенное в 1885 году художником Сиднеем Берли как дом и студия для элитного арт-клуба Провиденс, здание имеет один из самых эклектичных фасадов во всей Новой Англии. Втиснувшись между упорядоченными горизонтальными досками традиционных колониальных зданий, студия представляет собой серию грубых, вырезанных вручную барельефов среди искусственно-средневековой дубовой решетки.Индивидуально вырезанные изображения представляют собой стилизованные изображения различных видов искусства, таких как скульптура и живопись. В дополнение к выдающимся произведениям искусства, здание отличается такими причудливыми деталями, как небольшие выразительные лица среди досок и смелая желтая цветовая гамма.

Студия сегодня выглядит почти так же, как и во времена Лавкрафта, сохранилась тем же вековым арт-клубом Провиденс, который ее основал. Между уверенно расстроенными произведениями искусства на его внешнем виде и эксклюзивностью его создателей легко увидеть, как автор видел это место как логовище безумия, где его тронутый скульптор создаст так называемый «ужас в глине».”

Статуя Уилкокса по замыслу самого Лавкрафта, 1937 год. Говард Филлипс Лавкрафт / Public Domain

НАН МАДОЛ, ФЕДЕРАЦИЯ МИКРОНЕЗИИ

Руины Нан Мандола на острове Понпеи. CT Snow / CC BY 2.0

«… береговая линия из смеси грязи, ила и заросшей сорняками циклопической каменной кладки, которая может быть не чем иным, как осязаемой субстанцией высшего ужаса земли — кошмарным городом-трупом Р’льех, который был построен в безмерные эоны позади истории огромными, омерзительными формами, просачивающимися из темных звезд.”- л.с. Лавкрафт, «Зов Ктулху» (1928)

Старшие боги из-за пределов пространства и времени, спящие в разрушенных городах под волнами или за пределами нашего восприятия, все были в дневной работе для H.P. Лавкрафта, но даже эти потусторонние места имели корни в реальности. В «Зове Ктулху» несчастные исследователи, исследующие таинственный культ Ктулху, обнаруживают местоположение ужасного города Р’льех, где неевклидова геометрия его руин сводит людей с ума, а немыслимый бог спит среди его титанических камней. .Хотя это одно из самых необычных творений Лавкрафта, Р’льех был вдохновлен мегалитическими руинами Нан Мадола.

Состоящие из серии, казалось бы, невозможных каменных построек, разделенных сетью каналов, руины, вероятно, были населены правящим классом местной микронезийской династии, хотя никто не уверен, кто на самом деле построил руины и даже как. Большие камни, составляющие это место, похоже, не были добыты в каких-либо каменоломнях в этом районе, и никаких доказательств метода строительства не существует, хотя, согласно легенде, сооружения были построены колдунами с использованием черной магии и даже драконом.

Несмотря на многочисленные археологические раскопки, древние тайны Нан Мадола сохраняются и по сей день без особых объяснений. Хотя у Лавкрафта была своя теория.

PROVIDENCE, RHODE ISLAND

Дом Стивена Харриса. Во времена Лавкрафта это было известно как Дом Бэббитов; а в рассказе Лавкрафта «Изгнанный дом» этот дом называется «Дом Уильяма Харриса»; и обветшалый и довольно страшный. Уилл Харт / CC BY 2.0

«И все же этот дом […] равен или превосходит в ужасе самую дикую фантазию гения, который так часто неосознанно передавал его, и стоит с суровым взглядом как символ всего, что невыразимо ужасно.”- л.с. Лавкрафт, «Изгнанный дом» (1937)

Посмертно выпущенный в 1937 году рассказ Лавкрафта «Изгнанный дом» — это диковинная история о человеке, одержимом заброшенным колониальным домом, который несет в себе историю смерти и несчастий. Когда человек исследует объект своего любопытства, он сталкивается с неземными грибами, призраками и, в конечном итоге, с останками непостижимого существа. Однако, в отличие от многих сказок Лавкрафта, эта не так уж и далека от правды.

Заглавный «Дом изгнанников» был основан на реальном доме незадачливого колониального купца Стивена Харриса. Простое жилище, обшитое вагонкой, было многоэтажным домом скромной прямоугольной формы во времена Лавкрафта и стало предметом мрачной местной легенды. Жилище на Бенефит-стрит (которое является адресом как в реальной жизни, так и в вымышленной истории) было построено в 1763 году на останках захоронения французских гугенотов и впоследствии принесло семье Харрис только страдания. Говорят, что после завершения строительства дома Харрис начал разоряться, после чего вскоре умерли несколько его детей.После многих лет таинственно катастрофической удачи жена Харриса сошла с ума, и ее пришлось запереть на верхних этажах дома, где, как говорят, она кричала тирады на французском, языке, который она никогда не выучила, как это делает доктор Уиппл. История Лавкрафта.

Дом Стивена Харриса до сих пор остается на Бенефит-стрит, много раз реконструированный и окрашенный в спокойный желтый цвет, по совпадению перекликающийся с призрачным паром, описанным в истории. Тем не менее, благодаря подробному рассказу Лавкрафта, зловещее прошлое этого места не будет забыто простым слоем краски.

Оригинальная иллюстрация к фильму «Избегаемый дом». Вирджил Финлей / Public Domain

ХЭВЕРХИЛЛ, МАССАЧУСЕТС

Открытка Брэдфордской академии, ок. 1905 Swampyank / Public Domain

«Любопытная рукописная запись или дневник Уилбура Уэйтли, доставленная в Мискатонический университет для перевода, вызвала много беспокойства и недоумения среди знатоков языков как древних, так и современных; сам его алфавит, несмотря на общее сходство с сильно закрашенным арабским языком, используемым в Месопотамии, абсолютно неизвестен никаким доступным авторитетам.”- H.P. Лавкрафт, «Данвичский ужас» (1929)

Среди множества мест в общей вселенной «Мифы Ктулху» Лавкрафта, иногда известной как «округ Аркхэм», одним из самых известных является предположительно престижный университет Мискатоник. Представленный в ряде рассказов автора, включая «Ужас Данвича», «В горах безумия» и «Тень вне времени», университет Мискатоника известен своей коллекцией оккультных фолиантов и эксцентричным персоналом, таким как Герберт Уэст-реаниматор.И все это на базе школы только для девочек в Массачусетсе под названием Bradford College.

Основанная в 1803 году и действовавшая до 2000 года, школа Брэдфорд представляла собой зеленое учреждение, состоящее в основном из огромного кирпичного здания со скрытыми туннелями и легендарной историей. Во времена Лавкрафта Брэдфорд был окончательной школой для женщин (вымышленный Мискатоник, наоборот, был полностью мужской школой), и сообщество, окружающее школу, было резко экономически разделено, представляя студентам и преподавателям разнообразное культурное сообщество среди исторической мистики период кампуса.В то время как университет Мискатоника также повторяет школы Лиги плюща, такие как Гарвард и Йель, Лавкрафт, как известно, проводил время в кампусе Брэдфорда, когда встречался со студентом.

В своих произведениях Лавкрафт установил, что в Мискатоническом университете находится одна из немногих сохранившихся копий злой «Книги мертвых» — Некрономикон. Вероятно, в ответ на его истории возникла местная легенда, в которой Лавкрафт похоронил настоящий Некрономикон под небольшим озером Брэдфорд-колледжа. Будь то художественная или научная литература, Мискатоник или Брэдфорд, старые здания все еще стоят, и теперь в них находится явно менее ужасающий библейский колледж.

SALEM, NEW HAMPSHIRE

Американский Стоунхендж. NikiSublime / CC BY 2.0

«Никто, даже те, у кого есть факты, касающиеся недавнего ужаса, не может сказать, что случилось с Данвичем; хотя старые легенды говорят о неосвященных ритуалах и конклавах индейцев, среди которых они вызывали запретные тени из огромных округлых холмов и возносили дикие оргиастические молитвы, на которые отвечали громкими тресками и грохотом из земли внизу »- HP Лавкрафт, «Данвичский ужас» (1929)

Рассказ «Ужас Данвича» (1929) рассказывает историю вымышленного города, разрушенного сверхъестественной гнилью, и уродливого потомка старшего бога, который использует внутреннее зло города, чтобы привести своего хозяина в наш мир.Лавкрафт описывает древние стоячие камни за пределами города, которые в его истории хранят тайны своего прошлого. По слухам, они были построены местными индейскими племенами, но не выглядели так, как их влияние, эти сооружения указывают на более долгую и странную историю. Конечно, этот вымышленный сайт вдохновлен «Американским Стоунхенджем», иначе называемым Таинственным холмом.

Американский Стоунхендж, расположенный в дикой местности Нью-Гэмпшира, не имеет прямого отношения к своему европейскому тезке, но разделяет не меньшую тайну.Это место состоит из ряда стоящих камней и построек, грязное происхождение которых поочередно связано с доколумбийской цивилизацией или фермерами 18 века. Как бы то ни было, камни были возведены и для какой бы цели они ни были, они по сей день продолжают будоражить воображение туристов.

Известно, что Лавкрафт интересовался стоячими камнями по всей стране, и он посетил американский Стоунхендж примерно в 1928 году, что было как раз вовремя, чтобы вдохновить на происхождение Данвича и его множество ужасов.

САЛЕМ, МАССАЧУСЕТС

Салемский дом ведьм. Willjay / CC BY-SA 3.0

«В этом городе не было ничего более запоминающегося, чем крытая им фасадная комната, потому что именно в этом доме и в этой комнате также находился старый Кезия Мейсон, который бежал из Салема. Тюрьма, наконец, никто так и не смог объяснить. »- HP Лавкрафт, «Сны в ведьмовском доме» (1933)

Проведя большую часть своей жизни в Провиденсе, Род-Айленд, легко предположить, что именно близость вызвала увлечение Лавкрафта Новой Англией и сопутствующими ей ужасами, но в начале 1900-х годов большая часть пуританских суеверий этого региона также была гораздо ближе. на поверхность.Хотя это влияние можно увидеть в страхе и ксенофобии, присутствующих в большей части его сочинений, автор подошел к этой истории прямо в своем рассказе «Сны в доме ведьмы» (1933). В то время как история твердо установлена ​​в вымышленном Мифах Ктулху Лавкрафта, повествование описывает потусторонние открытия рассказчика в рамках салемской ведьмы истерии, когда молодой Уолтер Гилман покоится в доме бывшей ведьмы и переживает серию снов, которые, возможно, и не были сном. все.К счастью для тех, кто хочет поделиться опытом Гилмана, есть настоящий Салемский ведьмский дом.

Дом ведьм, или, проще говоря, Дом Джонатана Корвина, был домом одного из судей, участвовавших в смертельных процессах над салемскими ведьмами в 1600-х годах. Сам дом представляет собой квадратный серый дом, представляющий американскую архитектуру 17-го века, отражающий неприукрашенный образ жизни его пуританских жителей. С его приземленным строительством и, наоборот, кровавой историей, это место является идеальным выражением параноидального стиля Лавкрафта.

Дом Джонатана Корвина теперь является одной из немногих оставшихся реликвий после испытаний Салемских ведьм. Отремонтированный, чтобы выглядеть как его штат, теперь в нем находится исторический музей, который открыт сезонно. Просто не засыпай.

PROVIDENCE, RHODE ISLAND

Последний дом Лавкрафта с мая 1933 года по 10 марта 1937 года. Will Hart / CC BY 2.0

«Это было уютное и очаровательное место в маленьком садовом оазисе деревенской старины, где огромные дружелюбные кошки загорали на крыше удобного сарая. .”- л.с. Лавкрафт, «Призрак тьмы» (1936)

Несмотря на его часто мрачный и ужасающий сюжет, Лавкрафт не был застрахован от влияния очарования и красоты, особенно из-за того, что он всю жизнь жил в Провиденсе, штат Род-Айленд. Это хорошо видно в его позднем рассказе «Призрак в темноте» (1936). По сюжету Роберт Блейк (сам являющийся аллегорией писателя Роберта Блоха) возвращается в Провиденс в мирный исторический дом, прежде чем погрузиться в жуткие тайны Церкви Звездной Мудрости.В то время как большая часть истории фокусируется на спуске Блейка в безумие и возможной смерти, Лавкрафт проводит большую часть введения, с любовью описывая то, что на самом деле станет его последним домом: дом Сэмюэля Б. Мамфорда.

Этот неукрашенный дом был построен в 1825 году и является примером раннего колониального стиля строительства из планчатых досок, преобладающего в Провиденсе. Лавкрафт переехал в дом в 1933 году и жил там, пока его не перевели в больницу, где он скончался от рака кишечника и недоедания в 1937 году.Как описано в рассказе, из дома открывался расслабляющий вид на городские крыши и закаты, постоянный вид, который, вероятно, был долгожданной передышкой от мрачных фантазий автора.

К сожалению, идиллический вид Лавкрафта больше не просматривается, так как дом был перенесен по другому адресу в Провиденсе, и, несмотря на то, что это последний дом автора, историческая мемориальная доска помнит только Сэмюэля Б. Мамфорда.

ДЭНВЕРС, МАССАЧУСЕТС

Госпиталь Данверс в 1893 году. Историческая фотография / Public Domain

«Это правда, что я послал шесть пуль в голову моего лучшего друга, и все же я надеюсь показать этим заявлением, что я не его убийца.Сначала меня назовут сумасшедшим — более безумным, чем человек, которого я застрелил в его камере в санатории Аркхэма ». — H.P. Лавкрафт, «Вещь на пороге» (1937)

Учитывая вездесущие темы безумия и психического расстройства в работах Лавкрафта, неудивительно, что одним из самых известных его творений является санаторий Аркхэм. Само по себе место на самом деле не является широко распространенным в художественной литературе Лавкрафта, наиболее заметно оно упоминается в «Вещи на пороге» (1937).Тем не менее концепция лавкрафтовского учреждения, в котором содержатся люди, обезумевшие не из-за психического заболевания, а из-за воздействия ужасных правд, проникла в культурное сознание и вдохновила на создание фильмов ужасов и даже собственного убежища Бэтмена в Аркхэме. Но местом, которое косвенно вдохновляло самого Лавкрафта и многих его персонажей, была Государственная больница для душевнобольных в Дэнверсе.

Впечатляющая готическая структура из красного кирпича и каскадных остроконечных крыш. Больница упоминалась по названию в ряде рассказов Лавкрафта, прежде чем он придумал это место.Открытый в 1878 году в сельской местности Массачусетса, изолированное учреждение содержало палаты для пациентов, часовню, общежития для персонала и многое другое, поскольку с годами были добавлены дополнительные пристройки, все они были соединены восьмиугольными башнями и лабиринтом подземных туннелей, предназначенных для работы в зимние месяцы. . Помимо устрашающего фасада и лабиринта интерьеров, в комплексе даже было собственное кладбище, где могли быть похоронены приговоренные к безумию.

После почти столетия вдохновляющих мечтаний о терроре и смерти больница Данверс была окончательно закрыта в 1992 году и с тех пор была преобразована в элитные кондоминиумы, превратившись из убежища в квартиру, настолько тревожащую, что даже Лавкрафта пошатнуло бы.

л.с. Литературное наследие Лавкрафта о космическом ужасе, скрытых знаниях и ужасном неизвестном до сих пор продолжает наполнять творчество почти всех создателей научной фантастики и ужасов, и все это началось в тихой обстановке его провидения, которому он доверял. Если Лавкрафт мог черпать вдохновение как в удивительных, так и в причудливых местах, перечисленных выше, какое новое и интересное место могло бы вдохновить ваш следующий кошмар в пробуждающейся тьме?

Картина в доме Х.П. Лавкрафт

В этом (очень) рассказе Лавкрафт хорошо поработал над созданием напряженной атмосферы с помощью элементов, типичных для фантастики ужасов, таких как заброшенные дома и пустынная сельская местность. Это может показаться легким с этой подготовкой, но часто начинающие авторы обнаруживают, что превращают пугающие предпосылки в клише, которые больше раздражают, чем забавляют переваривать.

В этом случае Лавкрафту удается действовать благодаря прозе, подчеркивающей антропоморфные характеристики и мелкие детали.Он начинает с

. В этом (очень) рассказе Лавкрафт хорошо справляется с созданием напряженной атмосферы с помощью элементов, характерных для фантастики ужасов, таких как заброшенные дома и пустынная сельская местность. Это может показаться легким с этой подготовкой, но часто начинающие авторы обнаруживают, что превращают пугающие предпосылки в клише, которые больше раздражают, чем забавляют переваривать.

В этом случае Лавкрафту удается действовать благодаря прозе, подчеркивающей антропоморфные характеристики и мелкие детали.Он начинает со свалки экспозиции, объясняющей мифологию, стоящую за этим сеттингом (к счастью, не так долго, как семейная история из «Крысы в ​​стенах»), прежде чем погрузиться в детали. Например, он описывает титульный дом как почти живой, а главный герой полагает, что он моргает и смотрит на него со сверхъестественной мрачностью. Более мелкие детали касаются архаичной природы жилища, особенно его содержания. Пыль заполняет каждый уголок, а предметы прошлых дней, возможно, относящиеся к американской революции, занимают интерьер: «Меня интересовала единообразная атмосфера архаизма, отображаемая во всех видимых деталях.»; «Что-то во всей атмосфере казалось благоухающим нечистым возрастом, неприятной грубостью и секретами, которые следует забыть»; «Его лицо, почти скрытое длинной бородой, которая росла высоко на щеках, казалось ненормально румяным и менее морщинистым, чем можно было бы ожидать».

Это лишь некоторые из прекрасных мрачных описаний, которыми наполняется «Картина в доме». Я всегда говорил, что лучшими крипипастами были те, которые вкладывали (в прямом и переносном смысле) дьявола в детали, и Лавкрафт доказывает, что это всегда было самым мудрым решением.

К сожалению, та пугающая атмосфера, которую создает автор, разрушается двумя важными вещами: во-первых, диалог с хозяином дома. Я понимаю, что Лавкрафт хотел передать особый старинный диалект, но, даже будучи южанином, мне пришлось отступить назад, чтобы убедиться, что я полностью понимаю, что говорит этот парень. Я даже представить себе не могу, с какими трудностями это столкнется с большинством читателей. И имейте в виду, что это не просто сумасшедшие слова, от которых можно отмахнуться — это разговоры, призванные сохранить напряжение, возникшее из начальных деталей.

Из-за этого замедления фактор страха значительно снизился. Однако Лавкрафт мог бы все изменить, если бы он не придумал самую бессмысленную концовку, которую я когда-либо читал. Я даже не могу говорить об этом, не будучи одновременно удивленным и сбитым с толку: как будто у него был писательский тупик, и, видя приближение крайнего срока, он решил положить конец первой идее, которая пришла ему в голову. Я не был так ошеломлен финалом в течение столь долгого времени — он даже не привязан к каким-либо мифам в начале, которые, по крайней мере, обеспечили бы ему некую основу или основу.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рубрики

  • Активити
  • Активити игры
  • Бэнг
  • Диксит
  • Каркассон
  • Клуэдо
  • Колонизаторы
  • Манчкин
  • Разное
  • Свинтус
  • Секреты побед
  • Шакал
  • Шакал -правила игры
  • Эволюция
  • Эволюция — секреты игры
2019 © Все права защищены. Карта сайта