Гога игры: Лучшие видеоигры, без DRM | GOG.COM

Posted on by alexxlab

Содержание

Cyberpunk 2077 на GOG.com




Cyberpunk 2077 — приключенческая ролевая игра с открытым миром, рассказывающая о киберпанке-наёмнике Ви и борьбе за жизнь в мегаполисе Найт-Сити. Мрачное будущее стало ещё более впечатляющим в улучшенной версии, в которую вошли новые дополнительные материалы. Создайте персонажа, выберите стиль игры и начните свой путь к высшей лиге, выполняя заказы, улучшая репутацию и оттачивая навыки. Ваши поступки влияют на происходящее и на весь город. В нём рождаются легенды. Какую сложат о вас?


Станьте оснащённым имплантами преступником и сделайте себе имя на улицах Найт-Сити.


В Найт-Сити всегда есть чем заняться, куда сходить и с кем поговорить. Место, время и способ передвижения выбираете только вы


Проворачивайте смелые аферы и заводите дружбу с харизматичными персонажами, на жизнь которых влияют ваши решения.

ОЦЕНИТЕ УЛУЧШЕНИЯ
Посмотрите, как изменился Cyberpunk 2077 после усовершенствования игрового процесса, экономики, функционирования города, карты и прочих элементов.
УСТАНОВИТЕ БЕСПЛАТНЫЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
Вас ждёт множество бесплатных предметов, в том числе огнестрельное и холодное оружие, новые возможности для изменения внешности и многое другое.
* Эксклюзивный цифровой комикс — Cyberpunk 2077: Big City Dreams будет доступен только на английском.
* Все бонусы будут доступны для скачивания в цифровом формате.

CD PROJEKT®, Cyberpunk®, Cyberpunk 2077® are registered trademarks of CD PROJEKT S.A. © 2019 CD PROJEKT S.A. All rights reserved. All other copyrights and trademarks are the property of their respective owners.

Cyberpunk 2020 sourcebook A digital booklet with art from the game Wallpapers for desktop and mobile An additional set of wallpapers and avatars Ready-to-print Cyberpunk 2077 posters саундтрек Exclusive digital comic — Cyberpunk 2077: Big City Dreams

GOG vs Steam. Какие ограничения налагает DRM-защита?

Некоторое время назад я задался вопросом: «а в чём конкурентное преимущество платформы GOG.com?». Самым простым ответом было то, что у игр, распространяемых через GOG.com, отсутствует DRM-защита. Проблема в том, что для меня это пустой звук. Я не понимаю, какие ограничения налагает эта защита, и к каким сценариям использования она закрывает доступ. Всё что я знаю — включённая защита влияет на производительность игры.

Задавшись этим вопросом я начал экспериментировать и вот какие сценарии использования я выявил и сравнил. Получилась вот такая таблица:

Сценарии использования
1. Автономный режим
№СценарийSteamGOG
1.1Автономный запуск игрыДаДа
1.2Автономный запуск игры без запуска клиентаНетДа
1.3Автономный запуск игры без первичного запуска игры в он-лайнеНетДа
2. Параллельный запуск игр
№СценарийSteamGOG
2.1Параллельный запуск более одной разных игр на одной машинеДаДа
2.2Параллельный запуск более одной разных игр на разных машинах в он-лайн режимеНетДа
2.3Параллельный запуск одной и той же игры на разных машинах в он-лайн режимеНетДа
2.4Параллельный запуск более одной разных игр на машине в он-лайн режиме и на машине в офф-лайн режимеДа*Да*
2.5Параллельный запуск одной и той же игры на машине в он-лайн режиме и на машине в офф-лайн режимеДа*Да*
3. Установка игр
№СценарийSteamGOG
3.1Установка игры с помощью клиентаДаДа
3.2Установка игры без помощи клиентаНетДа
3.3Установка игры в он-лайн режимеДаДа
3.4Установка игры в офф-лайн режимеНетДа
4. Деление играми с другими
№СценарийSteamGOG
4.1Поделиться игрой с помощью семейного доступаДаНет**
4.2Поделиться игрой дав установщикНетДа
5. Владение играми
№СценарийSteamGOG
5.1Игры сохранятся во владении, если платформа прекратит своё существованиеНетДа
5.2Игры сохраняются во владении в случае блокировки учётной записиНетДа
6. Geforce Now
№СценарийSteamGOG
6.1Возможность играть в игры через Geforce NowДаНет

* Скорее всего «Да».

** Скорее всего «Нет».

Вывод

На мой взгляд, главным преимуществом GOG в отличии от Steam, является то, что он допускает параллельность запуска игр на разных машинах из одной учётной записи в он-лайн режиме и даёт возможность делиться играми с людьми, у которых нет учётной записи на платформе.

Насколько это действительно сильное преимущество мне сказать сложно, поскольку у меня нет знакомых геймеров, а необходимость запуска разных или одной и той же игры на разных машинах у меня возникала 1-2 раза за всё время, и те в качестве эксперимента по антигринду или автоматизации гринда.

Также стоит обратить внимание на то, что в случае закрытия GOG образы игр придётся где-то ещё хранить.

Читать «Заговор Ван Гога» — Дэвис Дж. Мэдисон — Страница 1

Дж. Мэдисон Дэвис

Заговор Ван Гога

Глава 1

УБИЙСТВО В ДЕНЬ ИГРЫ

Отца Эсфирь Горен не помнила. От него не осталось ни фотографий, ни вещей, ни рассказов родственников – ничего. А в глазах Розы, ее матери, Сэмюель Мейер не заслуживал упоминаний даже как генетический отец. Он был всего лишь побочным обстоятельством, этот мужчина, бросивший жену сразу после рождения ребенка и поэтому не заслуживающий прощения. В тех редких случаях, когда Роза все-таки упоминала о нем, губы ее поджимались и челюсть сводило судорогой. Произнести его имя требовало стольких усилий, что Роза всегда терпела неудачу, будто пыталась в одиночку поднять рояль. А потому это имя никогда не звучало вслух. Никто не слышал от нее выражений – «отец Эсфири» или «мой бывший муж». Лишь одно-единственное слово, как пренебрежительный бросок, – «свинья». Всегда только «свинья».

«В тот год, когда эта свинья смылась, я пошла работать в обувной магазин».

«Сильная была свинья. Вот почему ты тоже сильная».

«У тебя мозгов раз в десять больше, чем у этой свиньи, а уж про силу воли и говорить нечего».

«Хватит вопросов! Эта свинья не любила меня, а значит, и тебя. И нечего выдумывать! Кому он вообще нужен?»

Так стоило ли пересечь полмира, чтобы встретиться с этой самой «свиньей»? Какой смысл в том, что сейчас Эсфирь оказалась на улицах Чикаго? Зачем? Чтобы посмотреть, сможет ли «свинья» оправдаться? Чтобы узнать, кем в действительности был Сэмюель Мейер? Чтобы понять, кто она сама такая?

Эсфирь начинало мутить, закружилась голова. Девушка попыталась было убедить себя, что во всем виноват длительный перелет, но она помнила, что тошнота накатила в ту секунду, когда смуглый весельчак, водитель такси, жизнерадостно объявил:

– Все, приехали!

Конечно, ему-то что… Для него дом Сэмюеля Мейера – всего лишь адрес…

«Мосад» научил ее прятать чувства, однако сегодня дело казалось особенно трудным. Не то чтобы ей угрожала опасность. Во всяком случае, не физическая. За свою карьеру ей уже дважды приходилось работать под чужой легендой: первый раз в Тегеране, а второй – во время участия в движении «Хамас». На одной из перестрелок в Газе она попала под огонь своих же солдат. А в восемнадцать лет, после призыва в Армию обороны Израиля, какой-то сириец прижал ее к земле очередями, да так, что едва не разнес по кусочкам тот валун, за которым она пряталась. Но она все равно нашла в себе силы перекатиться, вскинуть винтовку и снять его одним выстрелом. Для этого пришлось взглянуть в черный глаз советского «Калашникова», а вот теперь Эсфирь не могла заставить себя посмотреть на дом Мейера.

На другой стороне улицы высилась какая-то бетонная стена, из-за которой доносился людской рев.

– Что это? – спросила она. – Американский футбол?

– Так это ж «Ригли-Филд», мэм! – затряс курчавой шевелюрой таксист. – Бейсбол! Наши «Чикаго Кабс»!

Он сверкнул сахарными зубами и пропел:

– В который раз обставят на-а-ас!

Не отреагировав на шутку, Эсфирь под плывущие над ареной звуки органа мрачно разглядывала счетчик: «$38,80». Нахмурившись, она протянула пятидесятидолларовую купюру через спинку переднего сиденья и попыталась сообразить, сколько это будет чаевых в шекелях, потом запуталась и вовсе отмахнулась от сдачи. Таксисту, похоже, это понравилось. Девушка вылезла, стянула свою наплечную сумку на тротуар, и машина, взвизгнув покрышками, умчалась прочь. Глубоко вздохнув, Эсфирь отвернулась от стадиона и в упор взглянула на дом, где обитала «свинья». Отец, которого она не помнила.

Парализующей волной нахлынули сомнения. Несколько метров осталось до той двери, за которой ее жизнь изменится совершенно непредсказуемым образом.

Ну конечно, Эсфирь много раз фантазировала про отца, особенно в подростковом возрасте. Она воображала его секретным агентом, на пару с Шимоном Визенталем[1] охотившимся за теми, кто мучил ее мать. Как-то раз в детстве она даже рассказала об этом своей подруге. Та не поверила. И немудрено: слишком очевидными казались эти выдумки, которым еще предстояло перерасти в отчаяние, мечущееся между ненавистью и надеждой.

В том кибуце, где росла Эсфирь, встречались дети, чьи отцы погибли в Ливане или во время Интифады[2]. Эти мужчины были разлучены с семьями против своей воли. В детском воображении мог сохраниться, к примеру, образ летчика или, например, артиллериста, который подарил ребенку жизнь, а затем погиб, защищая ее. А вот Сэмюель Мейер из личных соображений хлопнул за собой дверью, так сказать, перед лицом дочери. Пару раз, уступив особенно настойчивой осаде, ее мать заявляла, будто «эта свинья» сбежала с какой-то белобрысой шиксой. Впрочем, судя по интонации, ее слова означали только одно: «Если тебе нужны сказки, то как насчет вот этой?»

Какие бы болезненные воспоминания ни держала в себе Роза Горен, будь то Кристаллнахт, Освенцим или изнасилование советскими солдатами, в свое время она могла говорить о них, пусть даже запинаясь. Но только не о Сэмюеле Мейере. А сейчас, когда старческое слабоумие подточило ее разум, от этой женщины осталась лишь оболочка, безмятежно взирающая на волны Средиземноморья. И если в медицине не произойдет чуда (та самая надежда, за которую вопреки всей логике и самой себе цеплялась Эсфирь), то Роза никогда уже не сможет хоть что-нибудь добавить про отца своей дочери…

Оценивая взглядом подтянутую фигурку девушки, мимо прошел какой-то пузатый фанат в бейсбольном кепи. Эсфирь вдруг резко почувствовала, насколько выбивается из общего фона, стоя вот так на улице с вещами. Она инстинктивно оглянулась, слишком хорошо зная, что в ее работе внимание окружающих означало короткую жизнь с болезненным концом.

Подхватив сумку, девушка ступила на веранду отцовского дома. Нажала кнопку, и сердце екнуло в ответ на пронзительный звон, слившийся с уханьем динамиков стадиона. Эсфирь прислушалась, однако ничего не разобрала в потоке смазанных слов диктора. Она позвонила в дверь еще раз. За смотровым глазком вроде бы что-то мелькнуло, но, когда никто так и не открыл, девушка решила, что все дело в отражении от проехавшего грузовика.

– Мейер, откройте! – позвала она, в третий раз нажимая кнопку.

Как и раньше, звон растаял в глубине дома, не вызвав ответа.

«Может быть, ему слишком стыдно и он не хочет отпирать? » – подумала девушка. Потом она представила, что отец болен и не в состоянии подняться с кровати. Или нет, он умер. Лежит на софе. Растянулся на полу. Кулем обмяк в ванной. Мертвых она видела много. Кормящих матерей. Детей. Террористов. Кем бы они ни были, чего бы ни ждали в жизни – все обернулось вздутой, почерневшей плотью с коркой запекшейся крови в волосах. Изменится ли хоть что-то, если перед глазами окажется тело отца, которого ты никогда не знала и не любила? Что вообще полагается испытывать в таких случаях? На дверные звонки никто не отвечал, и от вызванного этим облегчения становилось не по себе.

Эсфирь сошла с веранды и заглянула в узкий проход между домом Мейера и соседним зданием. Здесь стояла кислая вонь, как от гниющих дынь или перестоявшего пива. Девушка секунду-другую подумала, вздохнула и направилась в глубь аллеи в надежде отыскать какой-нибудь черный вход.

– Sie ist gegangen, SS-Standartenfuhrer Stock.

Поначалу она даже не поверила собственным ушам:

«Ее нет, штандартенфюрер СС Шток». Сердце забилось так, что казалось, пульс эхом отражается от стен.

Затем другой голос: «Ich bin nicht der Standarten-fiihrer! И хватит юлить, старик! Где она?»

Эсфирь посмотрела вверх. В нескольких футах над головой виднелось крошечное приоткрытое окошко.

– Где что, штандартенфюрер?

Звук резкой пощечины и приглушенный всхлип.

– Wo ist es? Wo ist es? Где она? Пулю захотел?!

ПОСТИМПРЕСИОНИЗМ (Винсент ван Гог)

Винсент ван Гог

«Огненная печь творчества»

 

 Винсент ван Гог. Автопортрет

1889. Музей Орсе. Париж.

 

Один из самых необычных фактов в мире искусства — это история о том, как Ван Гог отрезал себе ухо. Прожив всего 37 лет земной жизни, он испытал одиночество, гонения, сумасшествие и трагическое самоубийство. Имя его было мало известно широкой публике. Только последние десять лет были посвящены живописи, а продана лишь одна картина («Красные виноградники в Арле», ГМИИ им. Пушкина). Невероятно, что его творческое наследие составляет около тысячи рисунков и столько же картин, которые были созданы за этот небольшой промежуток времени, полный самоотверженного и титанического труда.

Родился Винсент 30 марта 1853 года в Нидерландах в деревне под названием Грот-Зюндерт в семье протестантского священника. Он был старшим из шести детей. По отзывам родных, его отличал непростой нрав, в то время как окружающие отмечали дружелюбие и сострадание в отношениях с людьми.

В семилетнем возрасте он начал учиться в деревенской школе. А уже в 1864 году Винсент поступил в частную школу-интернат. Через два года он перешел в колледж Тилбурга, где стали проявляться его способности к языкам и рисованию. Но в 1868 году, не выдержав разлуки с родными, он возвращается домой.

Семейной традицией рода художника было лишь два вида занятий: торговля произведениями искусства и церковно-приходская деятельность. Он пробует себя и в качестве торговца картинами, и в роли пастора, но страсть к изобразительному искусству берет верх.

В 15 лет он начал работать в художественно-торговой фирме в Гааге. Через четыре года его перевели в Лондонский филиал. Там он стал успешным коммерсантом, прекрасно разбирающимся в искусстве английских граверов и художников. Это оказало значительное влияние на его дальнейшее художественное творчество. Затем он переезжает в Париж, где работает в центральном отделении компании «Гупиль», однако, спустя два года, он впадает в состояние «болезненного одиночества» и вынужденно покидает работу.

Вернувшись домой, он принимает решение готовиться на теологический факультет. Осознав, что суровая обстановка обучения не соответствует его представлениям, Ван Гог поступает в миссионерскую школу, по окончании которой в 1879 году едет на юг Бельгии в качестве проповедника. Он близко принимает к сердцу страдания простых людей и даже отказывается от удобств, раздает имущество. Но усилия его были тщетны. А образы крестьянок и шахтеров он искренне запечатлевал на своих ранних работах.

И вновь наступают разочарование и депрессивные настроения. Его верный брат Тео, который верит в талант Винсента, приходит к нему на помощь и помогает продолжить художественное образование в Брюсселе, Антверпене, а затем и в Париже. Эти два парижских года (1886-1888) были для него невероятно продуктивными. Он познакомился с яркими представителями импрессионизма и постимпрессионизма: Клодом Моне, Камилем Писсарро, Огюстом Ренуаром, Тулуз-Лотреком, Полем Гогеном. Винсент с интенсивностью окунулся в художественную жизнь Парижа: изучал полотна великих мастеров в Лувре, анализировал японское искусство, посещал выставки современных художников, продолжая поиски своего стиля.

Из Парижа в 1888 году Ван Гог отправляется на юг Франции в Арль (Прованс). Он полон грандиозных планов. Он ставит перед собой сложную задачу – писать одну — две картины, работая по шестнадцать часов в сутки и обретая уверенность в своем мастерстве. Он мечтает создать здесь «Мастерскую Юга», где начнёт свою деятельность братство художников.

Но в Арль приехал только Поль Гоген. Дружба, воодушевившая Винсента, завершилась ссорой. В отчаянии он отрезал себе мочку уха. Гоген спешно уехал в Париж, а истекающего кровью Винсента увезли в психиатрическую лечебницу. Тео перевозит брата лечиться в больницу для душевнобольных в Сен-Реми, где он никак не может отказаться от творчества. За 12 месяцев он создает около 200 полотен, продолжая эволюционировать в своих работах, в которых так ярко проявился его узнаваемый стиль экспрессивного густого вихреобразного мазка. 29 июля 1890 года Винсент покончил с собой и умер на руках брата Тео.

 

«Его язык — язык предельных состояний, огненной печи творчества. Его воодушевление, человечность и не безразличие к людям и их проблемам – все это составляет основу его лучших работ. Это словно маяк для будущих поколений» (Дэвид Эддисон)

Сайт о жизни и творчестве художника

 

 Ночная терраса кафе

1888, Музей Крёллер-Мюллер.

«Ночная терраса кафе» создана в самый светлый, полный надежд период жизни художника. В начале осени 1888 года Ван Гог переехал в Арль и наслаждался уютом провинциальной глубинки. Исследователи его творчества отмечают, что, несмотря на его нелюбовь к обыденной тематике, он преодолел себя и изобразил людей, сидящих на террасе кафе под звездным небом.

В этот период творчества ни одно полотно не обходилось без любимой мастером желтой, солнечной краски. Другой страстью художника было ночное небо, усеянное звездами. В этой работе эти две страсти соединились воедино.

Еще задолго до переезда в Арль Винсент мечтал написать ночной пейзаж. Сначала на свет появилась «Звездная ночь над Роной». Существует легенда, согласно которой Ван Гог закреплял на полях своей соломенной шляпы свечи, чтобы освещать холст во время работы, поскольку уличное освещение было слишком скудным. О своей работе над изображением ночного кафе он упоминал в письме сестре Вильгельмине. А в письме брату Тео Винсент писал, что звезды в ночном небе похожи на черные точки на незнакомой карте, обозначающие далекие города.

Художник использует любимый сюжет импрессионистов. Но самый обычный вечерний городской пейзаж у него лишен всякой обыденности. Он старается обратить внимание публики на цветовую гамму, которая создает неповторимую атмосферу картины. Выбранный колорит делает это творение художника несомненно новаторским.

Следует отметить, что художник не использовал ни одной капли черной краски в изображении ночного пейзажа. И это невероятно! Зрителя поражает разнообразие цвета ночи. Источник света (желтый фонарь террасы) непостижимым образом окрашивает ночной уголок городка в самые романтичные цвета – от розового до нежно сиреневого.

Люди на картине являются своеобразной декорацией, играющей роль фона. Множество свободных столиков на террасе действуют на зрителя маняще. Мы невольно начинаем слышать звуки ночной улицы и запахи ароматного кофе. Но все же главные персонажи картины – ночное небо и желтый цвет.

Передавать изменчивую игру света и тени, демонстрировать выразительность природы, олицетворять порыв человека к гармонии, счастью и спокойствию. Именно такими чувствами и проникнуто произведение «Ночная терраса кафе».

Имеет ли сюжет «Ночной террасы кафе» отношение к знаменитой Тайной вечере? На самом деле неизвестно. Сам Винсент не оставил каких-либо заметок или подсказок, однако критики пристально изучили работу и выявили несколько схожих моментов.

 

«Интересна теория, высказанная исследователем Джаредом Бакстером о том, что на этой картине Ван Гога отражен мотив из Тайной Вечери. С ним вполне можно согласиться. Какие элементы на полотне доказывают эту теорию?

— во-первых, само число посетителей кафе равняется числу героев Вечери (Христос с 12 апостолами, включая Иуду). Посередине — официант с длинными волосами и в белом одеянии, напоминающий Христа. Вокруг него — двенадцать посетителей кафе, по числу апостолов, причём один из них стоит в дверях. Тень покрыла его фигуру (в отличие от осветленной фигуры Христа). Несложно догадаться, что это Иуда

-во-вторых, прямо за спиной официанта (являющегося прообразом Христа) находится оконная рама в виде христианского креста.

— в-третьих, используемый мотив — отсылка к биографии самого художника. Прежде чем посвятить себя живописи, известный голландский художник хотел «проповедовать Евангелие повсюду». Ему удалось даже некоторое время поработать помощником пастора, читать неграмотным Писание и проповедовать, параллельно обучаясь у своего дяди-теолога. Однако, его судьба сложилась иначе и священником ему так и не удалось стать. Именно в период написания этой картины Ван Гог писал своему брату Тео, что у него была «огромная потребность в религии». Вполне вероятно, что несбыточные желания быть ближе к Богу проявились у художника на его полотне в виде скрытого библейского мотива.

— в-четвертых, как известно мотив Тайной Вечери связан с Евхаристией (освящение и принятие хлеба и вина). Христос подает своим апостолам пищу, так же, как и официант подает еду своим посетителям.

— и последнее: центральная фигура официанта (Христа) освещена ярким сиянием от фонаря, которая висит именно над его головой.

Действительно, все эти доказательные аргументы служат основой для включения библейского мотива Тайной Вечери в сюжет картины Винсента Ван Гога.»

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/161119/44686/

«Мост над бездной» Паолы Волковой. Выпуск 11.

Винсент Ван Гог «Ночное кафе в Арле»

 

 Подсолнухи

Август 1888, Лондонская национальная галерея

 

Серия картин с изображением подсолнухов стала одним из самых знаменитых произведений художника. «Подсолнухи» стали своего рода визитной карточкой Ван Гога. Они занимают в его творческом наследии такое же важное место, по утверждению искусствоведов, как «Джоконда» в творчестве Леонардо или «Черный квадрат» в творчестве Малевича.

Как известно, Винсент часто писал цветы. Существуют его полотна, изображающие ветки цветущих деревьев – яблонь, акаций, миндаля, каштанов. Нравилось ему рисовать и простые полевые цветы – ромашки, маки, васильки и даже чертополох. Но особую любовь Ван Гог испытывал к подсолнухам, о чем неоднократно писал своему брату. Художник признавался в письмах, что это растение он ассоциирует с собой. Возможно, это было связано с тем, что это желтые цветы. А этот цвет, как известно, был для живописца самым любимым.

 

Два срезанных подсолнуха. Париж, сентябрь 1887

Холст, масло42х6 Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США

Четыре срезанных подсолнуха. Париж, сентябрь1887 1887

Холст,масло 60х100. Отерло, Кроллер-Моллер Музей

 

Если созданные Ван Гогом в Париже картины «Подсолнухи» передают угнетенное настроение, то цикл работ, созданных через год в Арле, напротив, наполнен светом и радостью. Это связано с тем, что, оказавшись здесь, очарованный югом Франции художник испытал большой эмоциональный подъем.

Лето в Арле ознаменовалось для художника «желтой нотой»: он писал и закат, и огни города, и снопы соломы, но подсолнухи вобрали в себя все те оттенки желтого, которых так не хватало душевнобольному человеку. Их сочные стебли, охристо-рыжеватые, оранжево-солнечные цветы словно издают свечение, правда, очень тусклое, но все же свечение.

Первоначально Ван Гог писал подсолнухи с целью украсить свой дом в Арле к приезду друга Поля Гогена. Он хотел создать не менее двенадцати панно с изображением любимых цветов, но на протяжении лета, несмотря на большое рвение, ему удалось написать только четыре картины. Они были размещены в гостевой комнате. Оба художника творили там вместе с октября по декабрь 1888.

Из задуманного и созданного в Арле цикла картин «Подсолнухи» одна из работ была безвозвратно утеряна (осталась только ее фотография). Картина была уничтожена во время Второй Мировой войны в результате боевых действий в Японии. Судьба других полотен сложилась более удачно: одна из картин цикла с изображением трех подсолнухов хранится в одной из частных коллекций в США, а две другие, ставшие наиболее знаменитыми – в Лондоне и Мюнхене.

Подсолнухи, 

август 1888. 

(погибла)

август 1888. 

Новая Пинакотека, 

Мюнхен

август 1888. 

Частная коллекция, 

США

 

Подсолнухи, январь1889

Музей Ван Гога, Амстердам

Музей искусств Филадельфии, США

Сомпо мемориальный музей искусств Сейджи Того, Токио

 

Каждый оригинал картины Ван Гога «Подсолнухи» имеет предельно простой и лаконичный сюжет: на поверхности стоит простая грубая ваза с огромными цветами. Цветы кажутся слишком большими и несоразмерными окружающей обстановке и даже размерам холста, поэтому создается ощущение, что лепестки подсолнухов вот-вот раздвинут края картины и проникнут в наш реальный мир. Полотна созданы в оригинальной технике «импасто», в которой краски наносятся на поверхность очень густо, как с помощью кисти, так и мастихином, и ножом. Возможно, он владел ей лучше, чем кто-либо из художников. Благодаря шероховатой и грубой фактуре полотна создается иллюзия того, что цветы выступают из холста, движутся, изменяются и колышутся от дуновений ветра.

Оттенков желтого Ван Гог добивался, смешивая сырую сиену с желтым кадмием. Вот почему картина «пылает желтым цветом» и одновременно дышит жизнью. Идея картины с подсолнухами в вазе на столе заключалась в том, чтобы добиться игры различных оттенков желтого. А цвет, как известно, Ван Гог чувствовал по-особенному. Любой оттенок краски ассоциировался у него с целой цепочкой визуальных образов, переживаний и раздумий, каждым мазком он начинал говорить.

Ван Гог отрицал, что «Подсолнухи» писал с натуры. Это цветы, которые не похожи на растения, а больше напоминают многоглавых змей. Это не зритель смотрит на подсолнухи, а подсолнухи глядят на него, манят в свою фантастичную и хаотичную вселенную, заставляя протянуть руку и немного поправить их в вазе. Да и потрескавшийся глиняный кувшин вазой назвать весьма сложно.

В картине «Подсолнухи» удивительным образом сочетается простота, хандра и однообразие, а с другой стороны – бурлящие эмоции, где ярко-желтый цвет невольно овладевает сознанием человека. Ван Гог мастерски расставляет цветовые акценты. Например, к ним можно отнести красное пятно – серединка головки одного из подсолнухов, которая несколько странно смотрится на полотне без резких переходов. Этот дисгармоничный штрих – не что иное, как реальность, сумевшая вырваться из царства бесов, и желающая воцариться в сознании художника.

Для Ван Гога не существовало различий между одушевленной и неодушевленной материей. “Я вижу во всей природе, например, в деревьях, выражение и, так сказать, душу”, – писал художник. «Душа» подсолнуха была ему особенно созвучна. Цветок, который живет в согласии с космическими ритмами, поворачивая свой венчик вслед за солнцем, был для него воплощением взаимосвязи всего сущего – малого и великого, земли и космоса. Да и сам подсолнух подобен небесному светилу в ореоле золотых лучей-лепестков.

В письмах брату художник говорит о том, что хочет написать подсолнухи в виде витража готического храма. Но эту идею Ван Гог не воплотил, а картина «Подсолнухи» сегодня известна как квинтэссенция человеческого существования.

«Подсолнухи» положили начало весьма противоречивому творческому союзу двух великих мастеров – Ван Гога и Поля Гогена. Именно эта фатальная дружба сначала вдохновит Ван Гога на создание своих шедевров, а потом приведет к трагическому разрыву и фактически уничтожит его.

Интересно то, что спустя две недели, проведенные в психиатрической больнице, Ван Гог вернулся домой и нашел письмо от Гогена, в котором тот просил подарить ему «Подсолнухи». Ван Гог незамедлительно ответил ему отказом, но пообещал сделать точную копию картины. И в январе 1889 года он пишет три копии картины. Художнику оставалось прожить лишь полтора года.

 

Ван Гог. Подсолнухи (Лондонская национальная галерея)

Музей Ван Гога в Амстердаме

Любимые подсолнухи Ван Гога и его фатальная дружба с Гогеном (Культурология.РФ)

Ван Гог и письма | Статьи

165-летию со дня рождения нидерландского художника Винсента Ван Гога народный артист России Евгений Миронов и народный артист СССР Юрий Башмет посвятили концерт-спектакль «Ван Гог. Письма к брату». Собранные средства перечислены пожилым коллегам, подопечным благотворительного фонда «Артист».

В основу постановки на сцене Театра наций режиссер Марина Брусникина положила многолетнюю переписку художника и его младшего брата Тео. Он всю жизнь содержал Винсента. Приказчик художественной фирмы «Гупиль и К» Тео, живший на небольшое жалованье, оплачивал расходы брата-художника. Верил в его гений. Находясь в разлуке, братья всё время писали друг другу. Если у Тео осталось 600 писем Винсента, то у его старшего брата, не обременявшего себя материальным, всего 36.

На экране знаменитые полотна — «Подсолнухи», «Звездная ночь», «Пшеничное поле с воронами», «Вид Арля с ирисами», «Автопортрет», будто прорастающие одно из другого. На сцене — музыканты ансамбля «Солисты Москвы», Юрий Башмет с альтом, багетная рама (в пространство которой войдет чтец), мольберт, холст на подрамнике и букет подсолнухов. Ван Гог писал их в самых разных вариантах. 

— Мне хотелось, чтобы меня принимали таким, каков я есть, — начал вечер Евгений Миронов, читая письмо Ван Гога 1880 года. — Особенно в таком обществе и в такое время, как наше, когда слабых не жалеют.

Рисование для него было страстью, такой же сильной, как для моряка море. А музыка — любовью. Об этом он тоже пишет брату. Рассказ о художнике сопровождается музыкой: Шнитке, Брамс, Малер, Бетховен… 

— Больше всего меня потрясло, что, находясь уже в клинике для душевнобольных, считай в тюрьме, он видел вокруг прекрасное, — прокомментировал письма Евгений Миронов. — Вокруг него тяжелобольные люди, а он восхищается обивкой кресла в своей комнате и ее тонами…

Понимая, как тяжело приходится брату, Винсент обещает, что все картины, им написанные, когда-нибудь будут проданы, и он вернет Тео деньги. Правда, наступит это еще не скоро. Миллионов не увидит ни Винсент, ни Тео. 

Прожил художник всего 37 лет, застрелившись из револьвера, купленного, чтобы отпугивать ворон. Брат ненадолго пережил Винсента. Тео заболел нервным расстройством, слег и через полгода скончался. К концу жизни братья были похожи как близнецы.

— Это история художника, который, несмотря на все обстоятельства, до последнего хотел жить, работать и, не считая себя великим творцом, оставить после себя нечто, что хоть как-то оправдывало бы его невероятно тяжелую жизнь, — сказал Евгений Миронов после спектакля.

—  У нас с музыкантами это уже пятый проект в новом жанре спектакль-концерт, — поделился Юрий Башмет. — Когда талантливый артист читает гениальный текст, а потом звучат произведения классиков, получается представление, очень нужное зрителям.

Все собранные средства направлены на оплату патронажа и ухода на дому для одиноких ветеранов сцены, а также на приобретение дорогостоящих лекарств и необходимых средств реабилитации пожилым артистам.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

 

Винсент Ван Гог, «Прогулка заключенных. Февраль»

Творчество самого известного голландского постимпрессиониста подарило миру искусства более 800 произведений. Его самая трагическая картина, «Прогулка заключенных. Февраль», хранится в собрании ГМИИ им. А.С. Пушкина. В рамках фестиваля «Пятницы в Пушкинском» 13 марта 2020 года проект ScienceMe провел дискуссию, посвященную обсуждению этой картины. T&P публикуют конспект обсуждения.

Участники диалога

Людмила Альперн

Психолог-психоаналитик, правозащитник, исследователь тюрем, эссеист, автор книги «Сон и явь женской тюрьмы»

Елена Петровская

Кандидат философских наук, ведущий научный сотрудник, руководитель сектора эстетики Института философии РАН, лауреат премии Андрея Белого, главный редактор журнала «Синий диван»

Модератор

Вера Маслова

Научный сотрудник сектора эстетики Института философии РАН, сооснователь просветительского проекта ScienceMe

Елена:

В ГМИИ картина попала из существовавшего в начале ХХ века Музея нового западного искусства (ГМНЗИ), основу которого составляли коллекции Сергея Щукина и Ивана Морозова. Однако в 1948 году его было решено ликвидировать, а экспонаты распределить между Пушкинским музеем и Эрмитажем. «Прогулка заключенных» была передана Пушкинскому музею, где и сейчас занимает свое место в постоянной экспозиции.

«Прогулка заключенных»

Эту картину Ван Гог выполнил по мотивам другой работы — гравюры Гюстава Доре «Острог». Ван Гог вдохновлялся не столько самим Доре, сколько репродукцией, ксилографией гравюры Пизано. Почему Ван Гог делает копию? Дело в том, что большую часть 1890 года (год написания картины) Ваг Гог проводит в психиатрической больнице в Сен-Реми. Несмотря на то что у Ван Гога была отдельная комната под мастерскую, он не всегда мог писать с натуры, поэтому он просил своего младшего брата Тео присылать ему копии работ других художников, которые он мог бы копировать. В их числе он получил репродукцию работы Гюстава Доре.

В своем письме от 12 февраля 1890 года Ван Гог пишет: «Попробовал скопировать „Пьяниц“ Домье и „Каторгу“ Доре, очень трудно».

Ван Гог так реагирует на статью Альбера Орье, единственную прижизненную рецензию на его творчество: «Поверь я Орье, его статья побудила бы меня рискнуть выйти за пределы реальности и попробовать изобразить красками нечто вроде музыки в цвете, как на полотнах Монтичелли, но я так дорожу правдой и поисками правды, что мне в конце концов легче быть сапожником, чем музицировать поиском цвета. Во всяком случае, верность правде — наилучшее средство борьбы с постоянно угрожающим мне недугом».

В этих строках прослеживается его отчаянное стремление к реализму, но не к художественному стилю или методу: это скорее попытка совладать с болезнью художественными средствами. Все картины воспринимались Ван Гогом как сугубо реалистичные. Он воспринимал и искал в них некий покой.

Ван Гог — это художник, восприятие которого было необычным, модифицированным его болезнью

Однако то, что называется «шизофренией» Ван Гога, является не диагнозом, а эстетической установкой.

Мы используем некоторый опыт восприятия, характерный для человека, больного шизофренией, как схему для интерпретации его картин. Люди, которые осознают себя в этом состоянии, говорят, что окружающий их мир перестает быть реальным, он начинает заполнять чувственную сферу, человек погружается в состояние величайшей тревоги или эйфории. Человек испытывает ужас от этой чрезмерной насыщенности окружающего его мира и пытается от этого убежать. Одним из способов борьбы для Ван Гога была живопись. Характерная особенность письма художника связана с постоянной борьбой с приступами болезни и особой формой чувственности, которую он демонстрирует. Например, в своих письмах Ван Гог пишет: «…разрывающий душу малахитовый зеленый», для него зеленый цвет имеет совершенно особенное звучание и является выражением интенсивности переживаний. Такую же роль для него играет синий. В «Прогулке заключенных» мы видим столкновение этих двух цветов.

Ван Гог называет свое творчество реализмом, своей попыткой освоить мир и установить отношения с ним, достичь гармонии — того, чего он лишен в жизни.

Дополнением к этому может быть его экстатическая живопись. Это целая линия интерпретаций, которая пересекается с Эйзенштейном. Эйзенштейна интересуют такие примеры в истории искусства, которые, по его мнению, являются предвестниками экстаза, но не как тематика или изображение, а как устройство композиции. В кинематографе — композиции кадра, в искусстве — композиции картины. В качестве примера он выбирает творчество Джованни Пиранези, художника и графика XVIII века, который в свое время написал три серии тюрем: первую — в 1743 году, затем — в 1745-м, и последнюю — 20 лет спустя. Эйзенштейна интересует та серия, которую он называет экстатической.

Людмила:

Я смотрю на картину глазами Петра Кропоткина, русского анархиста, арестанта, князя, ученого, который незадолго до того, как Ван Гог попал в больницу, оказался в лионской тюрьме, сбежав в Европу из Петропавловской крепости.

У Кропоткина есть книга под названием «В русских и французских тюрьмах». Его описания тюремной жизни исключительно современны. Лионская тюрьма — тюрьма нового типа, созданная только для одиночного заключения, где узники встречались только на прогулке. Картина Ван Гога является иллюстрацией того, что Кропоткин видел из окна. Заключенные, изображенные на гравюре Доре, слились в один общий круг, к зрителю обращены лица лишь тех заключенных, которые поворачиваются к надсмотрщикам, чтобы те запомнили их и потом смогли узнать на улицах.

У Ван Гога совершенно другая история: в центре круга находится он сам. Его рыжие волосы — единственное, что отражает солнце. Несмотря на то что он не был заключенным в прямом смысле этого слова, художник был заключен внутри самого себя и внутри больницы.

Гюстав Доре рисовал гравюру для книги Б. Жерральда «Лондон» с рассказами о лондонской жизни, которая сопровождалась его иллюстрациями. На гравюре изображена не лионская тюрьма, а Ньюгейтская тюрьма в Лондоне, просуществовавшая 700 лет. Ее построили еще при нормандском завоевании Англии в XI веке, тюрьма была частью крепостной стены. Однако на картине Ван Гога все-таки лионская тюрьма. Вход в эту тюрьму выглядит так же, как и на картине.

Ван Гог — глубоко чувствующий художник, прославившийся необычной красочной живописью, которая, безусловно, особый мир, проникнуть в который — большое наслаждение.

Елена:

Тюрьму и «убежище» Сен-Реми объединяет идея нормализации. Об этом писал Мишель Фуко: он называл это дисциплинарными пространствами, местами, где формируются наши социальные тела, причем, в его понимании, мы проходим через разные этапы социального становления: это школа, армия, любые места, куда мы отправляем людей на карантин, так сказать. Изоляция — один из способов нормализации.

Поскольку я провожу линию, связанную с историей искусства, хочу обратить внимание на то, что тюрьма — это, конечно, не самый увлекательный сюжет для художника. Если мы вернемся к Пиранези, который так вдохновил Эйзенштейна, что тот фактически выстраивает кадр по принципу тюрем Пиранези, то нужно обратить внимание на то, что это тюрьмы, в которых нет людей. Это тюрьмы без заключенных. Фактически это архитектура тюрем. Более того, это некоторая воображаемая, фантастическая архитектура. Эйзенштейн предлагает расстаться с этой неподвижностью, «переписать этот лист». Принципы тюрем Пиранези — это передние планы.

Если говорить о Ван Гоге, на его последней картине («Пшеничное поле с воронами», 1890) мы видим совершенно подчеркнутую горизонталь, которая превосходит восприятие зрителя, и три дороги, которые сходятся в точке, где стоит художник или зритель. Зритель становится точкой схождения перспективы, которая оказывается «вывернутой наизнанку». Это означает, что мир захватывает, атакует зрителя, а главное — художника. Линия атаки подчеркнута летящими птицами: это знак того, что мир заполняет вас полностью. Ван Гог словно говорит: «Я хочу быть реалистом!» — и здесь это напряжение схвачено полностью, мы становимся свидетелями этой борьбы и ее воплощения.

«Пшеничное поле с воронами»

Если мы вернемся к Пиранези, Эйзенштейн нам говорит, что планы, как колено телескопа, уменьшаются и уносят нас вдаль. При этом множатся передние планы и увеличивается глубина. Ваше движение становится интенсивным. Проходя через лестничный пролет, вырастает стена, арка, а дальше появляется еще одна лестница, но она дана в существенно меньшем масштабе, чем ожидает человеческий глаз. Получается скачок, Эйзенштейн называет это «монтажом совершенно различных по качественной интенсивности пространств». Задача Эйзенштейна — построить некий патетический кинематограф. Его интересует в большей степени не Ван Гог, а Эль Греко, но он находит такие примеры в истории искусства, которые позволяют ему видеть скачкообразное развитие художественных форм.

У Ван Гога нет игры планов, но его построение композиции бросает вызов классической живописи и не позволяет вписывать художника в какие-либо течения или мастерские, хотя он очень хотел работать в сообществе. Эта мечта и невозможность этой мечты претворены в его живописи.

Вера:

Что отражают тюремные отношения? Почему тема тюрьмы становится важной?

Людмила:

В ХХ веке огромное количество людей оказались в тюрьмах. Причем многие совсем не ожидали там оказаться. Это отличает ХХ век от XIX. В ХХ веке тюрьма становится тем, что может ждать каждого из нас.

Вера:

Есть ли у живописи средства, чтобы передать предельный опыт?

Елена:

Новое в искусстве — это новая форма восприятия, которая не была нам известна до этого и которую живопись нам открывает. Она расширяет наши возможности восприятия. Она сообщает нам о мире, не подводя под наш человеческий шаблон, который мир превосходит, потому что в мире есть другие существа, которые не люди, и мы находимся в отношениях с этими существами и со многими проявлениями этого мира. Опыт полноты мира, который демонстрирует Ван Гог, — это то, что превосходит человеческое. Своими средствами живопись может дать нам представление об этом, кроме наличия темы и композиции.

Вера:

Почему Ван Гог стал одним из главных художников ХХ века?

Людмила:

Жизнь Ван Гога была чрезвычайно короткой (в 37 лет он покончил жизнь самоубийством), а заниматься живописью он начал всего лишь за 10 лет до смерти. Несмотря на короткий период творчества, его картины вызывают невероятно трогающее ощущение. Это был человек большого мира, его вселенная была огромна — и, конечно, совершенно неземная.

Вера:

Почему именно он?

Елена:

Обычно художников всегда причисляют к какому-то течению, в большей степени для удобства классификации. Однако сама культура меняется, не стоит на месте. Культурные формы развиваются через разрывы. Сегодня мир, конечно, несопоставим с тем миром, в котором жил Ван Гог. Я думаю, что в этих картинах мы находим подсказки, возможности нового восприятия мира, который нас окружает и неотделяемой частью которого мы являемся. Ван Гог и болезнь Ван Гога есть знак некоего другого восприятия, которое становится для нас поучительным и позволяет по-новому установить отношения с миром, который и нам предъявляет новые требования.

Людмила:

Ван Гог был гоним семьей и товарищами по ремеслу. Для современного человека это излюбленное состояние, быть вот таким. В том числе он предшествовал тому, что сейчас считается модным и популярным. Существует символистский мир, который в большей степени доступен художнику: через изображения и символы можно передать предельные состояния. Солнце Ван Гога — это то, от чего он сгорал внутри, то его предельное состояние, которое и привело его к гибели.

Литература

  1. Винсент Ван Гог. Письма к брату Тео. М.: АСТ, 2018.

  2. Винсент Ван Гог. Письма к друзьям. М.: Азбука, 2015.

  3. Говард М. Ван Гог. Жизнь и творчество в 500 картинах. М.: Эксмо, 2019.

  4. Перрюшо А. Ван Гог: биографии великих художников. М.: АСТ, 2017.

  5. Стоун И. Жажда жизни. М.: АСТ, 2019.

  6. Эйзенштейн С.М. За кадром. Ключевые работы по теории кино. М.: Академический проект, 2016.

  7. Dan Malan. Gustave Dore. Masterpieces of Art. — Flame Tree Publishing, 2019.

  8. Ingo F. Walther & Rainer Metzger. Vincent van Gogh: The Complete Paintings. — Taschen, 2019.

Мы публикуем конспекты и сокращенные записи лекций, вебинаров, подкастов — то есть устных выступлений.
Мнение спикера может не совпадать с мнением редакции.
Мы запрашиваем ссылки на первоисточники, но их предоставление остается на усмотрение спикера.

Ван Гог или нет? Игра-тест о творчестве знаменитого художника!

29.03.2019 16:46Алексей МИНИН

А ты ходил на выставку Ван Гога? Сможешь отличить его работы от, например, полотен Серова? Пройди тест, проверь себя!

Винсент Ван Гог – без преувеличения один из самых известных художников в мире. Даже архангельский ценитель живописи не остался в стороне от творчества великого нидерландца. Совсем недавно в одном из музеев города выставлялась коллекция репродукций. А в прошлом году десятки тысяч северян посетили мультимедийную выставку «Ван Гог. Живые полотна».

Знаменитые полотна «Звёздная ночь», «Подсолнухи», «Ирисы» всем хорошо знакомы. Но сможете ли вы отличить оригинальные «Подсолнухи» от «Подсолнухов» современных художников? А ещё есть сподвижники и знакомые Ван Гога, также работавшие на ниве постимпрессионизма!

На днях у художника День рождения, 184 года. В честь этого праздника «Регион 29» решил испытать своих читателей с помощью новой тематической игры-теста. Удачи!

Сколько у вас получилось? Поделитесь результатом и тестом с друзьями! Выясните, кто из вас разбирается в искусстве лучше!

Понравился тест? Продолжай играть! «Регион 29» приготовил для своих читателей уже много игр-тестов. Наш «Весенний тест» тест для эрудитов посвящён проявлениям весны в культуре, искусстве и истории. У нас есть ещё один сезонный тест про «автоподснежники». Почитателям красот родного края подойдёт наш географический диктант по Архангельской области. Знатокам истории должен понравиться исторический тест. Фанаты кино оценят тест «Кино и Север», любители чтения — «Сказочный тест», который также не обошёлся без тем про Архангельскую область. Ну, и стоит напомнить про сладкий «Медовый», ароматный «Цветочный» и кристально чистый тест о воде.

А самыми популярными тестами стали «Военный» тест и тест-игра «Кто ты из великих женщин в истории?». Играй вместе с «Регионом 29»!

Нашли ошибку? Выделите текст, нажмите ctrl+enter и отправьте ее нам.

ELEX II на GOG.com

ELEX II — это продолжение ELEX , классической ролевой игры с открытым миром от отмеченного наградами создателя серий Gothic и Risen, Piranha Bytes. ELEX II возвращается в постапокалиптический мир науки и фэнтези Магалана. Вас ждут обширные просторы, которые можно исследовать с непревзойденной свободой с помощью реактивного ранца. Вы сможете проходить эпическую историю так, как захотите.

Через несколько лет после того, как Джакс победил Гибрида, с неба приходит новая угроза, высвобождающая опасные силы темного Элекса и подвергающая опасности все живое на планете.Чтобы отстоять мир на Магалане и безопасность собственной семьи, Джаксу предстоит отправиться на миссию, чтобы убедить фракции объединиться против захватчиков и найти собственного сына Декса, который разлучился с ним…
Погрузитесь в огромный, созданный вручную, совершенно уникальный мир с множеством фракций и разнообразным окружением в постапокалиптической научно-фантастической вселенной.

Игра позволяет:

  • Исследуйте планету Магалан с беспрецедентной свободой, используя свой надежный реактивный ранец, чтобы перемещаться по карте и даже летать!
  • взаимодействовать с живым миром, полным уникальных NPC, которые
    • запомнит ваши действия и отреагирует соответствующим образом
    • присоединится к вашей группе или покинет ее в зависимости от вашего поведения
    • могут быть убиты, что повлияет на историю
  • участвовать в плавных ближних и дальних боях с значительно улучшенной системой управления
  • переживите историю, в которой ваши действия имеют последствия, погрузив вас в мир моральных решений

© 2022 THQ Nordic AB, Швеция.Разработано Piranha Bytes, опубликовано THQ Nordic GmbH, Австрия. THQ, THQ Nordic, ELEX, Piranha Bytes и соответствующие логотипы являются товарными знаками и/или зарегистрированными товарными знаками THQ Nordic AB. Все права защищены. Все другие товарные знаки, логотипы и авторские права являются собственностью их соответствующих владельцев.

Банкир

Получено 10 000 осколков элексита.

общий · 38,14%

Предприниматель

Получено 1000 осколков элексита.

общий · 46,82%

Beam Me Up

Телепортировался 20 раз.

общий · 40,95%

Торговец

Найдено 20 торговцев.

общий · 31.68%

Образец для подражания

Достигнут 20 уровень.

общий · 33,46%

Создатель

Разрушение ниже 10.

общий · 31,77%

Командир

«Сильные союзы» завершены.

общий · 34.02%

Гражданский

«Нечего терять» выполнено.

общий · 46,91%

Лучший друг

C.R.O.N.Y. U4 найден.

общий · 38,73%

-8% Б.И.О.Т.А. на GOG.com

БЕСПЛАТНО выкупите Janosik и получите эксклюзивную скидку 15% на предзаказ B.ЙОТА.



Демо-версия B.I.O.T.A. можно скачать здесь



Выберите свой ретро-стиль и наслаждайтесь этим непревзойденным возвратом к бегу и стрельбе!

Ты против монстров Б.И.О.Т.А. — это 2D-метроидвания, в которой вы командуете командой наемников и исследуете горнодобывающую колонию, зараженную инопланетной чумой. Исследуйте пиксельный мир, полный монстров-мутантов и смертельных ловушек. Попробуйте выжить, используя множество орудий и различных кораблей, включая меха, подводную лодку и звездолет.

Лучшее из двух миров B.I.O.T.A. сочетает очарование ретро-игр (включая двухпиксельную анимацию дыхания) с современным удобством полной поддержки контроллера, сохранением в любом месте, настройкой визуальных эффектов в любое время и настолько крутым саундтреком, что вам захочется записать микстейп на кассету. и слушайте его на своем Walkman.

Выбери свое ретро Жаждешь олдскульной эстетики Game Boy? Ищете неоновый аркадный стиль? Б.ЙОТА. имеет 54 уникальные 4-цветные палитры для разблокировки. Меняйте их местами в любое время во время игры, чтобы полностью изменить 8-битную графику игры.

Раскройте корпоративные секреты Возглавьте команду из 8 наемников-ветеранов и переключайтесь между ними, чтобы использовать их уникальные навыки и оружие. Исследуйте горнодобывающую колонию, захваченную инопланетной чумой, и сразитесь с более чем 40 ужасными монстрами, которые мутировали из шахтеров. Спасите ученых и узнайте правду о незаконной деятельности V-corp.
ОСНОВНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ
  • 54 уникальных 4-цветных палитры для замены
  • 8 игровых персонажей для разблокировки и улучшения
  • Сюжетная кампания с двумя концовками
  • Аркадные уровни, где вы управляете подводной лодкой, уничтожаете врагов на мощном мехе и гоняетесь за космическими кораблями в открытом космосе.
  • Дополнительные режимы игры: гонки на время и стрельба по мишеням
  • Веселье в стиле ретро с современным удобством
  • Бодрящий саундтрек в стиле чиптюн-синтвейв

© 2021 Retrovibe © 2021 маленькие братья Б.ЙОТА. и B.I.O.T.A. логотип являются товарными знаками small bros. Все права защищены.

Baldur’s Gate II: Enhanced Edition на GOG.com

Baldur’s Gate II: Enhanced Edition включает в себя классическую версию Baldur’s Gate 2 Complete.
Классическое приключение продолжается
Baldur’s Gate II: Enhanced Edition — любимая классическая ролевая игра, улучшенная для современных искателей приключений.

Продолжите путешествие, начатое в Baldur’s Gate: Enhanced Edition , или создайте нового героя, чтобы проложить свой путь.

Содержимое кампании
Расширенное издание включает в себя оригинальную кампанию Shadows of Amn, дополнение Throne of Bhaal, а также совершенно новые испытания на арене Black Pits II!

  • Классическая кампания: Оригинальные приключения Shadows of Amn
  • Расширение: Трон Баала
  • Новые испытания: Черные ямы II: Гладиаторы Тэя, сражения на арене
  • Новый уровень сложности: Сюжетный режим позволяет игрокам сосредоточиться на истории и исследованиях, а не на боях и выживании
  • Наймите классических персонажей , таких как Минск и его храбрый хомяк Бу!
  • 5 новых NPC: Дикий Маг Нира, Черный Страж Дорн Иль-Хан, Монах Расаад ин Башир, Вор Хексат и Медведь Уилсон
  • Новые наборы голосов игрока для персонализации вашего героя
  • Загрузите персонажей из Baldur’s Gate: Enhanced Edition или продвигайтесь вперед с совершенно новым героем
Классический игровой процесс
  • 2-D изометрическая графика
  • Бой в реальном времени с паузой
  • Адаптирует правила Dungeons & Dragons 2-го издания
Улучшено для современных платформ
  • Сотни исправлений ошибок и улучшений оригинальной игры
  • Встроенная поддержка широкоэкранных дисплеев с высоким разрешением
  • Поддержка многопользовательской игры для Windows, Linux и macOS
Ролевая игра с богатым сюжетом

Похищен.Заключенный. Замучен. Волшебник Айреник держит вас в заточении в своей крепости, пытаясь лишить вас сил, которые принадлежат вам по праву рождения.

Сможете ли вы противостоять злу, живущему в вашей крови, и отказаться от темной судьбы, которая ждет вас? Или вы примете свою чудовищную природу и станете божеством как новый Повелитель Убийств?

© 2012 — 2013 Overhaul Games, подразделение Beamdog. © 2012–2013 Hasbro, Inc. Все права защищены. Baldur’s Gate, Dungeons & Dragons, D&D, The Forgotten Realms, Baldur’s Gate, Wizards of the Coast и их логотипы являются товарными знаками Wizards of the Coast LLC в США.S.A. и других странах и используются с разрешения. Hasbro и его логотип являются товарными знаками Hasbro, Inc. и используются с разрешения. © Корпорация BioWare, 1998 г. Все права защищены. BioWare, BioWare Infinity Engine и логотип BioWare являются товарными знаками Bioware Corp. Black Isle Studios и логотип Black Isle Studios являются товарными знаками Interplay Entertainment Corp. Atari и логотип Atari являются товарными знаками, принадлежащими Atari Interactive, Inc. Все остальные товарные знаки собственность их соответствующих владельцев

руководство аватары обои руководство — amn руководство по выживанию Baldur’s Gate II, расширенное издание v2.5 для 32-битной Windows

Гога Битадзе, Индиана Пэйсерс, C — Журнал игр 2021-22 — NBA

Гога Битадзе, Индиана Пэйсерс, C — Журнал игр 2021-22 — NBA — CBSSports.com

сайт: СМИ | арена: нба | pageType: статистика | раздел: | слаг: | спорт: баскетбол | маршрут: player_profile_game_log | 6 ключей: media/spln/nba/reg/free/playerprofiles_gamelogs

Индиана Пэйсерс • #88 • C
Протокол игр регулярного сезона 2021-22

63 Дата
противник результат мин очки реб аст стл черный фга фгм фг% 3fga 3fgm 3fg% к ПФ
Вс 03.04 по сравнению с ДЭТ Л 121-117 9 6 1 1 0 2 3 3 100.0 0 0 0,0 1 3
Пт 01.04 @BOS L 128-123 32 13 4 3 0 1 6 4 66.7 3 1 33.3 2 2
Ср 30.03 по сравнению с DEN L 125-118 33 17 10 3 1 2 14 5 35.7 5 2 40,0 3 4
Пн 28.03 по сравнению с ATL L 132-123 30 14 5 4 1 2 11 5 45.5 2 1 50,0 1 4
Чт 24.03 @MEM L 133-103 30 14 4 0 1 2 8 3 37.5 3 0 0,0 1 4
Ср 23.03 по сравнению с SAC L 110-109 29 20 9 2 1 1 12 9 75.0 3 1 33.3 2 3
Вс 20.03 по сравнению с ПОР Вт 129-98 24 12 2 3 0 0 10 6 60.0 1 0 0,0 0 1
Пт 18.03 @HOU Вт 121-118 26 23 9 3 3 1 9 9 100.0 3 3 100,0 1 5
Сб 12.03 @ SA Вт 119-108 20 10 7 2 0 4 9 4 44.4 3 0 0,0 0 3
Вт 08.03 против CLE L 127-124 18 15 9 3 1 1 10 6 60.0 4 2 50,0 1 4
Вс 06.03 @WAS L 133-123 24 20 6 0 0 0 7 7 100.0 3 3 100,0 1 3
Ср 02.03 @ORL Вт 122-114 3 0 1 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 1 0
Пн 28.02 @ORL L 119-103 21 11 3 2 0 2 5 4 80.0 3 2 66,7 1 3
Вс 27.02 по сравнению с BOS Вт 128-107 16 2 5 2 0 0 3 1 33.3 0 0 0,0 2 4
Пт 25.02 по сравнению с OKC L 129-125 1 0 1 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 0 0
Вт 15.02 @MIL L 128-119 25 12 6 4 0 0 7 4 57.1 1 0 0,0 1 4
Вс 13.02 против МИН л 129-120 19 7 3 3 0 2 4 3 75.0 0 0 0,0 2 2
Пт 11.02 по сравнению с CLE L 120-113 10 0 1 1 1 1 3 0 0.0 1 0 0,0 1 3
Вт 08.02 @ATL L 133-112 30 14 2 2 2 3 11 6 54.5 4 2 50,0 1 4
Вс 06.02 @CLE L 98-85 16 4 2 0 0 0 4 1 25.0 1 0 0,0 3 2
Пт 28.01 @OKC Вт 113-110 2 0 1 0 0 1 0 0 0.0 0 0 0,0 2 1
Ср 26.01 по сравнению с CHA L 158-126 19 17 6 2 0 0 12 8 66.7 2 0 0,0 3 3
Пн 24.01 @№ L 117-113 22 12 5 3 0 0 7 4 57.1 1 0 0,0 3 5
Сб 22.01 @PHO L 113-103 35 16 11 2 0 1 14 6 42.9 3 0 0,0 1 3
Чт 20.01 @GS Вт 121-117 31 13 9 5 0 1 12 5 41.7 4 1 25,0 2 2
Ср 19.01 @LAL Вт 111-104 3 3 1 0 0 2 1 1 100.0 0 0 0,0 1 2
Пн 17.01 @LAC L 139-133 25 17 8 2 0 2 9 7 77.8 1 1 100,0 1 1
Пт 14.01 по сравнению с PHO L 112-94 1 0 0 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 0 0
Ср 12.01 по сравнению с БОС Л 119-100 5 4 0 0 0 0 2 1 50.0 1 0 0,0 0 1
Пт 31.12 по сравнению с CHI L 108-106 5 0 2 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 0 1
Чт 23/12 по сравнению с HOU Вт 118-106 11 6 2 0 0 1 5 3 60.0 0 0 0,0 2 1
Вт 21/12 @МИА Л 125-96 7 2 0 0 0 0 3 1 33.3 2 0 0,0 0 0
Чт 16.12 по сравнению с DET Вт 122-113 5 0 2 0 1 0 1 0 0.0 1 0 0,0 0 2
Ср 08.12 против Нью-Йорка Вт 122-102 4 2 3 0 0 0 1 1 100.0 0 0 0,0 1 1
Пн 29.11 при МИН л 100-98 6 1 2 0 0 1 1 0 0.0 1 0 0,0 0 1
Вс 28.11 по сравнению с MIL L 118-100 5 0 1 0 0 0 1 0 0.0 1 0 0,0 0 0
Пн 22.11 @ЧИ Вт 109-77 7 0 5 0 0 0 5 0 0.0 0 0 0,0 1 1
Сб 20.11 против NO Вт 111-94 16 3 3 1 0 3 6 1 16.7 4 0 0,0 0 3
Пт 19.11 @ЧА Л 121-118 22 11 4 0 2 1 8 3 37.5 4 1 25,0 0 2
Ср 17.11 @DET L 97-89 4 0 1 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 0 2
Пн 15.11 @NY L 92-84 16 5 2 0 1 3 5 2 40.0 3 0 0,0 0 0
Чт 11 ноября @UTA Вт 111-100 6 2 2 0 2 0 1 1 100.0 0 0 0,0 1 4
Вс 07.11 @SAC Вт 94-91 3 0 0 0 0 0 1 0 0.0 1 0 0,0 0 2
Пт 05.11 @ПОР Л 110-106 4 4 1 0 0 0 2 1 50.0 1 0 0,0 0 1
Ср 03.11 против Нью-Йорка Вт 111-98 10 8 3 0 1 0 5 3 60.0 4 2 50,0 0 2
Пн 01.11 против SA Вт 131-118 9 0 0 0 1 0 2 0 0.0 2 0 0,0 0 0
Сб 30.10 по сравнению с ТОР Л 97-94 10 0 2 1 0 2 3 0 0.0 1 0 0,0 1 3
Пт 29.10 @БКН Л 105-98 1 0 0 0 0 0 0 0 0.0 0 0 0,0 0 0
Ср 27.10 @ТОР Д 118-100 2 2 2 0 0 0 1 1 100.0 0 0 0,0 0 0
Пн 25.10 по сравнению с MIL L 119-109 18 7 9 1 2 0 8 2 25.0 3 1 33.3 2 5

Гога Битадзе Игровой журнал | StatMuse

Гога Битадзе

6 футов 11 дюймов, 250 фунтов • Пэйсерс • #88 С •

ППГ

7.0

РПГ

3.5

БПГ

0.8

TS%

59.5

2021-22 регулярный чемпионат

PPG

7.0

РПГ

3.5

БПГ

0.8

TS%

59.5 Регулярный сезон 12018 20200

Узнать больше

  • Гога Битадзе наибольшее количество троек в игре
  • Гога Битадзе самый высокий показатель 3PT% в сезоне
  • Статистика сезона новичков Гоги Битадзе
  • Смотреть тренды1 9002 9008
    • Компания
      • Дома
      • О
      • Блог
    • Поиск
      • В тренде
      • Примеры
      • Данные
      • Голоса
    • Юридический
      • Условия использования
      • Политика конфиденциальности

    Гога Битадзе — Игровой журнал НБА

    • Главная

    • баллов

    • чемпионат мира

    • шансов

    • истории

    • Поиск

    • Войти

    • Счет

    • СПОРТИВНЫЕ КОМАНДЫ
    • ИГРОКИ
    • ШОУ
    • ЛИЧНОСТИ
    Спорт Спорт & TeamsPlayersswowsquousonnallersonsonnalsonsonloons

    Sports

    NCL

    MLB

    MLB

    NBA

    NCAA

    NASCAR

    USFL

    NHL

    Golf

    Premier Boxing Champions

    WWE

    UFC

    WNBA

    NCAAW BK

    Олимпиада

    НБА

    НБА

    НБА

    Атланта Хокс

    Бостон Селтикс

    Бруклин Нетс

    Шарлотта Хорнетс

    Чикагские быки

    Кливленд Кавальерс

    Даллас Маверикс

    Денвер Наггетс

    Детройт Пистонс

    Голден Стэйт Уорриорз

    Хьюстон Рокетс

    Индиана Пэйсерс

    Лос-Анджелес Клипперс

    Лос-Анджелес Лейкерс

    Мемфис Гриззлис

    Майами Хит

    Милуоки Бакс

    Миннесота Тимбервулвз

    Нью-Орлеан Пеликанс

    Нью-Йорк Никс

    Оклахома-Сити Тандер

    Орландо Мэджик

    Филадельфия 76ers

    Финикс Санз

    Портленд Трэйл Блэйзерс

    Сакраменто Кингз

    Сан-Антонио Сперс

    Торонто Рэпторс

    Юта Джаз

    Вашингтон Уизардс

    ГОГА БИТАДЗЕ

    №88 — ЦЕНТР — Индиана Пэйсерс

    7.0 PPG

    3.5 RPG

    3.5 RPG

    1.1 APG

    NBA> Индиана Pacers>

    Новости

    Bio

    Social

    статии

    видео

    ОБЫЧНЫЙ СЕЗОН МИН. ПТС ФГ РЭБ АСТ СТЛ ЧЕР К ПФ +/- 4/3 ДЕТ л 8 6 3/3 1 1 0 2 1 3 -3 4/1 @ЛС л 31 13 4/6 4 3 0 1 2 2 -2 3/30 ДЕН л 33 17 5/14 10 3 1 2 3 4 10 3/28 АТЛ л 29 14 5/11 5 4 1 2 1 4 -9 3/24 @МЕМ л 29 14 3/8 4 0 1 2 1 4 -30 Полный игровой журнал

    лучших лиги

    NFLLLLEGE FOTTORNBAMLBPBC BOXINGUSFL

    TOP Shows

    Skip и Shannon: UndisputedThthe The Shannon CaverdFirst Вещи Firstclub Shay Shayflippin ‘Bats с Ben VerlanderThe Skip Bivible Show SPORTSFOX BET SUPER 6FOX BES

    Быстрые ссылки

    FOX Sports ShowsFOX Sports PersonalitiesDaytona 500College Basketball RankingsWWE VideosCollege Basketball Highlights Fox Sports™ и © 2022 Fox Media LLC и Fox Sports Interactive Media, LLC.Все права защищены. Использование данного веб-сайта (включая любые части и компоненты) означает ваше согласие с этими Условия использования и Обновленная Политика конфиденциальности | Выбор рекламы | Не продавать мою личную информацию | Скрытые субтитры ПомощьПрессРекламируйтесь на порталеВакансииFOX CincyRSSSКарта сайта FS1FOXFOX НовостиFox CorporationFOX Sports SupportFOX Deportes

    Portland Trail Blazers vs. Indiana Pacers Game Preview

    «Портленд Трэйл Блэйзерс» продолжают свое путешествие по восточному побережью матчем против «Индианы Пэйсерс».«Блэйзерс» проиграли свои последние три игры, в то время как «Пэйсерс» обыграли «Хьюстон Рокетс» в последнем матче со счетом 121–118 благодаря ключевым выступлениям Малкольма Брогдона и Гоги Битадзе.

    Воскресенье, 20 марта — 12:30. PT
    Как смотреть по телевизору : Root Sports NW
    Blazers травм: Дамиан Лиллард (уходит), Насир Литтл (уходит), Юсуф Нуркич (уходит), Эрик Бледсо (уходит), Диди Лузада (уходит ), Джо Инглс (уходит), Анферни Саймонс (уходит), Джастис Уинслоу (уходит)
    Травмы Пэйсерс: Рики Рубио (уходит), Ти Джей МакКоннелл (уходит), Майлс Тернер (уходит) Ти Джей Уоррен (уходит) Исайя Джексон ( out), Крис Дуарте (out)
    SBN Филиал: Indy Cornrows

    На что обратить внимание

    Игра на гордость. Несмотря на танк, Блейзеры появляются на отрезках, где ясно, что они играют из-за своей гордости. Никто не любит проигрывать. Это может быть опасно, когда они сталкиваются с командой Пэйсерс со своими собственными проблемами, но Блэйзерс нужно проиграть эту игру, чтобы избежать игры. Точно так же «Пэйсерс» обнимаются с танком, но кто знает, какая команда сегодня перехитрит другую.

    Джош Харт. Нет сомнений, что главная сюжетная линия весны — это Джош Харт и его боевой дух.Несмотря на вышесказанное, он является одним из ключевых факторов, который удерживает эту команду вместе и работает. Мы упоминали, что на него просто интересно смотреть?

    Небрежная игра. Оборот был постоянной проблемой для Блэйзерс в течение долгого времени. Если «Трэйл Блэйзерс» хотят остаться с «Пэйсерс», им нужно будет свести потери к минимуму и навести порядок в своей игре.

    Что говорят другие

    После победы над «Хьюстон Рокетс» тренер Рик Карлайл сказал о Гоге Битадзе, сообщает Associated Press.

    «Гога Битадзе провел отличную игру, — сказал он. «Сильное воздействие вокруг кольца. Приятно видеть, что он чувствует себя хорошо и имеет шанс быть там. Я очень рад за него. Он здорово играл по обе стороны мяча».

    Ти Джей Уоррен все еще не участвует в турнире, но это не из-за перенесенного им в прошлом стресса, сообщает Адриан Войнаровски из ESPN.

    28-летний Уоррен пропустил весь этот сезон и сыграл всего четыре игры в сезоне 2020/21 из-за стрессовых переломов.Сейчас он полностью выздоровел, но обсуждения между «Пэйсерс» и его представителями пришли к выводу, что возвращение в игру так поздно в сезоне, когда плей-офф для «Пэйсерс» не будет, имеет меньше смысла, чем начало подготовки к следующему году.

    .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.