Покраска миниатюр, как вкатиться, что покупать и как сэкономить нервы — Настолки на DTF
В тредах про покраску регулярно возникает вопрос – а с чего же начать в плане покупки кистей, красок и прочих инструментов. Хотелось бы поделиться своим опытом и соображениями на эту тему.
18 713 просмотров
Я крашу года четыре и перепробовал большое количество разных кистей, красок и инструментов. Сейчас я использую комбинацию аэрограф+кисти, а начинал как и все – с кистей и цитаделевских красок. Сейчас мой скилл примерно вот такой
Теперь, же краткая версия ответа на статью, по списку:
Все это здорово зависит от того, что же вы собираетесь красить. Но для нормальной работы вам в любом случае понадобится ряд инструментов.
Без этого вот вообще никак, к сожалению:
1. Кисти – 5-6 штук.
- Круглая натуральная колонок, размер 2
- 2-3 круглые синтетические, размер 2
- Кисть для драйбраша
- Плоская кисть для подставок и работы по террэйну
2. Краски — Vallejo starter set
А это вот крайне желательно:
3. Мелкий напильник или наждачка
4. Кусачки (обратите внимание что для металла и пластика они разные)
5. Клей
- Моментальный
- ПВА
6. Грунтовка — Черная или белая, аэрозоль
7. Палитры
- Влажная палитра
- Сухая палитра
8. Пара стаканов – для чистой воды и для грязной воды
9. Подставка-держатель для работы
10. Лампа
11. Модельный нож
Этого хватит, чтобы начать. Дальше можно не читать.
Теперь же полная версия или почему список именно такой, зачем такие кисти и краски.
Кисти
Тут можно писать целую диссертацию на тему того, какой ворс лучше, какая форма, длина и так далее. Я только остановлюсь на общих моментах, которые возможно позволят сэкономить ваши деньги, ну или помогут найти нужную информацию, если вы захотите разобраться в деталях.
Признаки хорошей кисти – то, как она держит острие кончика, и то, как она держит краску внутри себя, что позволяет дольше работать с краской, так как краска не сохнет, кисть не надо постоянно промывать и так далее. Распространенное заблуждение, что чем меньше кисточка – тем более мелкие детали ей можно покрасить. Это не так. На очень тонкой кисти у вас будет примерно 15 секунд для разбавленного водой акрила, чтобы нанести краску, а затем краска начнет сохнуть и комковаться и детали начнут убиваться. Так что кисть размером 2 с хорошим кончиком лучше кисти размером 000 при работе с мелкими деталями и узорами.
Далее, есть разные материалы кистей. В основном нас интересует синтетика и колонок/соболь они же кисти sable kolinsky. В чем основное отличие – кисти из натуральных материалов лучше держат краску и лучше держат форму, но они дороже, а убиваются они также просто, как и синтетика при неправильном или небрежном уходе. То есть, за натуральными кистями надо следить и не оставлять их с краской или в стакане с водой.
Какой набор я бы рекомендовал для старта
1. Круглая кисть для токной работы – натуральный материал, размер 2 (или 3). Вот это единственное место, где вам не стоит экономить и прижиматься по бюджету.
2. 2-3 круглые синтетические кисти для грубой работы. Натуральный материал, размер 2.
3. Кисть для драйбраша. Весьма неплохие варианты есть у ArmyPainter и Greenstuffworld, но секрет в том, что можно использовать обычные косметические синтетические кисти с алиэкспресса, например вот — Выйдет примерно в 10 раз дешевле.
Кисть для макияжа, 1 шт., с наклонной головкой…
Кисть для макияжа, 1 шт., с наклонной головкой, для пудры, консилера, жидкой основы, кисти для…
www.aliexpress.com
4. Кисть для подставок, террэйна и прочих больших поверхностей – плоская косая кисть, типа вот такой
Краски
Тут все здорово зависит от того, в какой технике вы хотите красить и как вам вообще комфортно работать с красками. Я предположу, что вы захотите красить водорастворимым акрилом и использовать классические методы покраски. Про техники покраски маслом или эмалями я ничего дельного все равно не скажу, так как моего опыта для этого недостаточно. Если вы, как и я, смотрите в сторону акрила, то красок тут великое множество. Я бы рекомендовал НЕ БРАТЬ наборы Citadel Paints (это такие краски, которые обычно продаются с Вархаммером). Сейчас объясню почему. У цитадели три основные проблемы. Во-первых, ее краски очень разные по консистенции и какие-то надо разбавлять очень сильно, а какие-то – нет.
Дальше будет огромный кусок текста про краски. Если вы тут ищете ответ, что же брать, то берите Vallejo Game Colors Starter Set это самый достойный сет по сочетанию цена/качество краски/формат.
Теперь для потенциальных коллег-нердов.
Почему важно понимать как разбавлять краски, лирическое отступление. Потому что результат покраски это множество всяких факторов. На часть из них вы повлиять никак не можете. Это, например, физика жидкостей (краски — это жидкость все-таки, а жидкости хорошо текут вниз и очень плохо текут вверх), механика трения и скорость испарения. Другая часть факторов зависит от зрителя – это всякая оптика, теория цвета, восприятие цвета, узнавание паттернов. А еще одна часть факторов в покраске — непосредственно в ваших руках. Это прежде всего контроль кисти – означает, что условно говоря, ваша КИСТЬ попадает именно туда, куда вы хотите ей попасть. Второй момент – контроль потока краски – ваша КРАСКА попадает именно так и именно туда, куда вы хотите, чтобы она попадала. Контроль кисти и контроль краски не одно и то же. Второй фактор наиболее сильно зависит от того, как вы нагрузили кисть краской. Чем больше краски – тем сложнее контроль для мелких деталей и тем быстрее результат. Поэтому на старте я бы советовал выбирать краски, которые позволят вам достаточно точно знать сколько краски вы взяли и как ее разбавили, чтобы понимать как именно это повлияло на результат.
Хорошие варианты красок – Vallejo Game Colors или Scale75 Fantasy Colors. Если вы хотите очень яркий и насыщенный пигмент – смотрите в сторону AK Interactive.
Самое главное, чтобы формат бутыли для краски позволял вам точно отмерять количество краски.Небольшой нюанс при работе с краской. Все краски состоят из двух частей – пигмента и медиума. Пигмент это то, что дает непосредственно цвет краски, а медиум обеспечивает текучесть и консистенцию краски в бутыльке. Если краска долго стоит на полке или едет к вам, то пигмент и медиум имеют свойство разделяться в бутылке, так что перед использованием, бутылек с краской лучше хорошенько потрясти.
Про виды красок. У красок есть свои виды и подвиды. Одни краски годятся для какой-то работы и будут вызываать адские неудобства для другой. Одни краски позволяют работать с черным грунтом, а другие его на дух не переносят. И так далее. Как во всем этом разобраться. У красок есть такие штуки как прозрачность, матовость и насыщенность. Прозрачность отвечает за то, будет ли видно предыдущий слой под слоем краски. Все чернила, все Contrast Paints, все Instant Colors и все краски типа Wash – прозрачны в базе в той или иной мере.
Все Vallejo Game Colors, Vallejo Model Citadel Base colors и Layer Colors, Scale75 Fantasy и Scalecolor, Greenstuffworld colors, AK Interactive Acrylic 3 непрозрачны. Это хороший вариант для базовых слоев и работы со всеми типами праймеров. Они могут отличаться по матовости – scale75 и AK Interactive дают наиболее матовый эффект, а Vallejo и Citadel немного блестят. Почему важно знать, блестят краски или нет. Потому что это будет определять как будет смотреться итоговый результат под освещением. Для матовых красок вам придется больше потеть с хайлайтами и тенями.
Едем дальше. Есть отдельный подвид – металлики, они же «засранцы, которые убьют вашу кисть и загадят ваш стол». Что важно знать при работе с металликами. Для металликов вам понадобится отдельный стакан для кисти, так как сами по себе, все металлики, помимо пигмента, содержат еще и металлические частицы и если смывать их в том же стакане, что и обычные краски, то через некоторое время вы увидите эти частицы в самых неожиданных местах и вывести их будет крайне сложно. Металлики на старте вам могут понадобиться в виде пары-тройки цветов на ваш вкус. Оптимально – темный серебристый, светлый серебристый, золотой.
Отдельный подвид металликов – колоршифтеры. Я сильно сомневаюсь, что вы захотите начать знакомство с покраской миниатюр именно с этих красок, но стоит упомянуть и их. Колоршифтеры это такие краски, которые меняют свой цвет в зависимости от угла зрения и позволяют получить, например, эффект перламутрового перелива. Они весьма специфичны в работе, они не дружат со светлой заливкой и применяются как правило в сочетании с другими металликами и аэрографом.
Пигменты. Пигменты это сухие краски. Или, проще говоря, порошок, который можно наносить прямо как есть, можно разбавить водой или специальной смесью, чтобы получить эффект текстуры. На старте он вам не особо пригодится, но если вдруг вы захотите сделать особо нажористую текстуру ржавчины или коррозии, то пигменты — один из лучших вариантов.
У отдельных производителей есть специальные краски, которые позволяют малой кровью получить всякие эффекты, типа крови, ржавчины, слизи, и так далее. Все те же самые эффекты можно сделать и обычной краской, но придется немного поэкспериментировать со смешиванием красок, прозрачностью и матовостью. Если вам лень экспериментировать – берите нужный эффект «из бутылки» и не мучайтесь. Почти все они отлично работают.
Fluor Paints это разновидность полупрозрачных матовых красок, которые позволяют получить очень яркий и насыщенный цвет. Основная проблема с ними – не дружат с темной базой. Так что наносить их нужно на какие-то более-менее чистые цвета.
Что еще нужно знать про краски и как избежать удивления. Цвета бывают теплыми и холодными. В отдельных случаях совершить прямой переход от холодного к теплому цвету нельзя. Например если покрасить желтый по черному, то получится мутный желтый с зеленоватым оттенком. Чтобы правильно красить желтый на черном – сначала используется промежуточный коричневый цвет. Все это разбирает теория цвета и ответы почему так – следует искать там. А нам сейчас важно знать, что теперь мы должны учитывать еще и праймер или грунт.
Грунтовка или праймер
Для старта это прямо вот must have вариант. Черный или белый – на ваше усмотрение. Выберете черный – будете мучаться с теплыми цветами, но зато тени красить проще. Выберете белый – будете мучаться с тенями, зато цвета будут чище и проще класть прозрачные краски. Идеального варианта нет и нужно выбрать то, что больше нравится лично вам. Грунтовка нужна для того, чтобы краска ложилась на модель ровно и не стекала с нее. Это как бы фундамент для всех следующих слоев краски. Грунтовку (праймер) можно наносить кисточкой, аэрозолем или аэрографом. Для старта лучше всего подойдет аэрозоль. Проще всего взять грунтовку компании Citadel или Army Painter. Лично мне вариант Citadel нравился больше, но разницы между ними не очень много. Если вы хотите красить Contrast Paints или Instant Colors, то берите светлую грунтовку под эти краски – на баллоне или бутылке с грунтовкой будет указано, подходит ли она для красок или нет. Что будет, если взять грунтовку не под краски – ничего особо страшного не будет, просто краска будет хуже держаться. Итого, на старте вам понадобится как минимум один баллон этого самого праймера.
Лайфхак, как не мучаться с хайлатами и тенями – сначала полностью покрыть миниатюру черным грунтом, а затем распылить светлый грунт сверху под углом 45 градусов со всех сторон. Так вы автоматически затените все то, что должно быть темнее и высветлите все то, что должно быть светлее. Это такой чит «как просто сделать освещение подручными средствами». Для этого фокуса вам понадобится два праймера, при этом расход черного лично у меня выходил разва в три выше, чем расход светлого.
Пример применения этого кунг-фу будет выглядеть как-то так, слева — «до», а справа — «после»
Кусачки
Тут все более-менее просто, единственное, что нужно знать, что кусачки для пластика и для металла немного отличаются по заточке, ничего особо ужасного не будет, если вы их перепутаете, но просто удобнее и эффективнее работать с правильным инструментом.
Клей
Опять же – клей для металла и клей пластика разный. Можно использовать моментальный клей, но к нему рекомендуется купить еще и активатор клея. Здорово экономит нервы и время. Отдельно стоит упомятнуть, что для работы с подставками обычно используется клей типа ПВА и если вы планируете делать всякие мини-диорамы на подставках, то понадобится еще и он.
Палитра
Очень рекомендую обзавестись (можно купить, а можно сделать самому) влажной палитрой Wet Palette. Она позволяет дольше работать с красками, позволяет правильнее их разбавлять и вообще делает весь процесс покраски значительно проще и приятнее. Важный момент – на такой палитре не стоит использовать чернила, воши, металлики, Contrast Paints и Instant Paints. Они будут просачиваться сквозь бумагу палитры и попросту не будут работать так, как нужно. А их медиум будет намертво засыхать в губке палитры, что не очень хорошо. Для них лично я использую обычную пластиковую палитру. Чтобы не отмывать каждый раз пластик от акрила (в особо запущенных случаях это может занять довольно много времени) есть мощный лайфхак – проложите пластиковую палитру обычной фольгой, и разводите краски на фольге а когда она загадится, то просто смените фольгу на новую.
Мелкий напильник или наждачка и модельный нож
Особенно это актуально для пластиковых миниатюр. Сейчас почти все миниатюры отливаются из специального пластика и к сожалению в большинстве случаев можно видеть следы отливки – линии на миниатюре, где был стык отливочной формы. Можно, конечно, на них забить, но при покраске эти полосы обязательно начнут цеплять на себя пигмент и всячески выпирать, так что лучше их как-то зачистить. Обычно хватает зачистки тупой стороной модельного ножа и небольшой обработки абразивом, чтобы скрыть эти дефекты.
Greenstuff
Greenstuff это замазка и материал для лепки или, говоря математически, «функция обратная напильнику». В тех же пластиковых миниатюрах, особенно если они состоят из двух частей, остаются щели и зазоры на местах склейки. Чтобы их спрятать как раз и нужно использовать GreenStuff, она позволяет замазать и загрунтовать такие щели, чтобы их не было видно в покрашенной миниатрюре. Есть несколько вариантов, что именно использовать. Условно их можно разделить на два – жидкая замазка и твердая замазка. В случае жидкой замазки вы кистью наносите нужно количество из тюбика или банки и ждете, пока она высохнет. В случае твердой замазки – ее сначала нужно замешать, придать более-менее нужную форму и затем уже грунтовать и красить. Только не берите жидкий Green Stuff от Citadel при высыхании он уменьшается до неприличных размеров и толку от него не очень много.
https://www.greenstuffworld.com/en/inicio/1220-green-putty.html
Стаканы
Тут все просто. Нужно минимум два стакана – один для чистой воды, которой вы будете разбавлять краски. Другой для грязной воды – в которой вы будете мыть кисточку. Если вы собираетесь работать с металликами – добавляйте третий стакан под них, чтобы не «заражать» металликом воду из первых двух. Единственный нюанс, который необходимо учитывать – кисточку мыть проще, если внутренняя поверхность стакана обладает какой-то текстурой или рельефом. Оптимальный по текстуре – глиняный стакан, но он может быть весьма тяжелым.
Подставка или держатель
В процессе покраски миниатюра должна на чем-то стоять, вы не должны касаться руками поверхности самой миниатюры, так как это не всегда полезно для краски. Для того, чтобы нормально работать достаточно самой простой подставки из любого устойчивого предмета и пластилина/двустороннего скотча. Вот самый простой вариант подставки:
Если вы хотите купить держатель, то лично я нашел оптимальным вариант от Redgrassgames. Ее самый большой недостаток – миниатюры с большой подставкой (базой) сидят неустойчиво и периодически падают.
RGG-360-miniature-holder-handle-painting
The perfect painting handle for your hobby, painting miniature, wargame, board game, tabletop…
www.redgrassgames.com
Также есть варианты с зажимом у Citadel – они весьма неплохи.
Ну и есть совсем уж крутые варианты типа Rathcore, которые про эргономику и фиксацию руки, если у вас будут проблемы с этим, то явно стоит рассмотреть как вариант.
Лампа
В принципе подойдет практически любая настольная лампа, если она дает достаточно яркий цвет. В идеале – белый рассеяный. Есть варианты со встроенной лупой, переключением режимов света на теплый и холодный. Такие штуки идеально подходят для покраски мелких деталей. Есть варианты с дуговым диодным освещением. Лично у меня не так много места на рабочем столе, так что я отказался от дуги и выбрал лампу со встроенной лупой, переключением режимов и креплением к столешнице.
https://market.yandex.ru/product—lampa-lupa-svetodiodnaia-ln-33-na-strubtsine-nastolnaia-chernaia/1663717109
Что еще следует упомянуть
Всяческие медиумы, глэйзеры, ремуверы, варниши и для чего они. Это дополнительные инстурменты для работы с красками, на старте они вам с большой вероятностью не понадобятся, но лучше знать для чего они нужны.
Ретардеры – обычно используются для того, чтобы разбавить краску И НЕ ДАВАТЬ ЕЙ БЫСТРО СОХНУТЬ. Это основное, зачем нужен обычный медиум. Если разбавлять краску водой и работать мелкой кистью с мелкими деталями, то время ее высыхания будет очень малым, что весьма неудобно. Медиум позволяет увеличить время на высыхание краски и дать вам чуть больше времени на работу.
Глэйзер или Glazing Medium – используется для того, чтобы сделать из непрозрачной краски прозрачную с сохранением насыщенности пигмента. На старте вам вряд ли понадобится.
Paint remover – жидкость для снятия краски. Вполне возможно, что эта штука вам пригодится. Тут лучше не рисковать и брать либо специальный вариант для работы с акрилом, либо заранее проверить как поведет себя выбранный вами растворитель при контакте с миниатюрой – на обратной стороне подставки, например, особенно в случае пластиковых миниатюр. Так как в отдельных случаях растворители могут убить литье на миниатюре.
Varnish, он же лак. Бывает трех основных видов: Matt, Satin, Gloss. Или матовый, полуматовый, блестящий. Собственно названия говорят сами за себя. Если вам нужно избаваться от блеска – то наносится матовый лак, а если нужно добавить блеска для эффекта слизи, например, то наносится блестящий лак. Также лак защищает слои краски от повреждения, если вы планируете играть миниатюрами, то залакировать их вполне неплохая идея. Отдельно упомяну, что есть такая штука, как Anti-Shine от Army Painter, которая продается в формате аэрозоли и позволяет убирать блеск. Будьте очень осторожны в ее использовании, так как она крайне требовальна к окружающей влажности, дистанции распыления и ветру и если вдруг какой-то из факторов окажется неправильным (как это обычно и происходит), то вместо матового эффекта вы получите эффект «инея» и ненужную текстуру на миниатюре.
В целом, на этом все. Спасибо что, дочитали.
Ленивая Покраска: Покраска лиц и волос
Нет более заметной части миниатюры, чем лицо (если оно открыто).
Вы можете покрасить саму модель довольно бегло, но если лицо будет красивым — покраска будет восприниматься как красивая.
Вы можете покрасить саму модель очень хорошо, но если лицо будет сделано наспех — вся модель будет восприниматься как «игровуха».
Поэтому сегодняшний гайд посвящен покраске лиц и волос.
ВАЖНО: этот гайд сложнее предыдущих, и не рассчитан на новичков. Если у вас не получится выполнить эту технику, или просто многое будет непонятно, — напишите, задайте вопросы. У меня в планах есть несколько гайдов новичкового уровня, и мне будет полезно знать, на чем сделать акцент.
Эта техника не претендует на быструю покраску: время выполнения 30-60 минут на одну голову (лицо + волосы). Ее задача в другом — покрасить лицо и волосы миниатюры красиво и относительно просто, не прибегая к сложным техникам вроде блендинга.
Результат будет где-то посередине между «игровухой» и «художкой». На конкурс с этим не пойдешь, но на полку поставить уже не стыдно. Для игрового покраса конечно есть более быстрые и простые приемы (о них в одном из следующих гайдов).
При использовании этой техники результат довольно сильно зависит от качества скалптинга. Мы будем использовать проливки (вы уже заметили что я на них немного повернут, да?), поэтому чем лучше выполнен рельеф лица на миниатюре — тем проще будет получить достойный результат.
Neoterra Bolt, который по-прежнему на моем paint station’е, — как раз не самый удобный для покраски скалпт (и лицо, и волосы — немного странные). Так что на его (точнее ее) примере удобно показать эту технику.
Итак, получаем результат «не идеально, но достаточно хорошо» на миниатюре с неидеальным скалптом…
ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ ТЕХНИКИ И ТЕРМИНЫ
Результат применения этого гайда сильно зависит от того, насколько точно вы понимаете используемые техники.
Так что давайте сразу разберемся. Вот основные техники в этом гайде:
Проливка (как техника покраски): Полупрозрачная смесь (обычно какая-либо GW wash + GW Lahmian Medium) наносится на всю поверхность. Смесь скапливается в углублениях, выделяя рельеф поверхности. Поверхность также немного тонируется цветом проливки.
Затенение: Полупрозрачная смесь наносится мазками только на те участки поверхности, которые нужно затенить. Смесь жидкая, наносится в несколько слоев. Обычно мазки наносятся не на одно и то же место, а как бы «внахлест». Так как каждый слой полупрозрачен — переходы получаются мягкими, без резких границ.
Тонирование: Смесь очень прозрачная, но сильно тонирующая (обычно на базе GW glaze). То есть при наложении на поверхность яркость снижается совсем немного (в отличие от проливки), а вот цвет становится другим. Может накладываться как на всю поверхность, так и мазками.
И еще один важный момент. Слово «проливка» может означать две разные вещи: тип используемой химии (например GW Nuln Oil) или технику покраски (заливаем всю поверхность полупрозрачной смесью). Почти вся покраска в этом гайде выполняется красками-«проливками» (wash и glaze в линейке красок GW), но проливка именно как техника покраски — в чистом виде используется лишь на паре шагов.
Вот теперь — поехали.
ПОКРАСКА ЛИЦА
1) Базовый слой — бледная кожа
На всю область лица и волос кладем базовый слой GW Pallid Wych Flesh (почти белый цвет с телесным оттенком):
2) Общая проливка
Проливаем всю область лица смесью GW Seraphim Sepia + GW Lahmian Medium (медиума должно быть намного больше, примерно 1:4):
На данном этапе проливка почти не заметна, ее сложно разглядеть на фото.
Задачи этого слоя — немного очертить рельеф лица (чтобы легче было работать на следующих шагах) и слегка тонировать бледный базовый цвет (результат станет цветом самых ярких точек на лице).
3) Затенение — мягкие тени
Наносим мягкие тени смесью GW Reikland Fleshshade + GW Lahmian Medium (медиума по-прежнему больше, примерно 1:2 или 1:3):
Основные тени, которые мы кладем на этом шаге: контур лица, глазные впадины, нос, рот, верхняя часть лба, область снизу (под подбородком) и боковые стороны.
В зависимости от того, насколько сильно вы разбавили проливку, может понадобится 2-3 слоя теней. Если не уверены — добавляйте больше медиума, делайте смесь более жидкой.
На этом шаге мы работаем проливкой, но не заливаем всю область, а красим как будто обычной краской. То есть берем небольшое количество проливки на кисть и наносим эту проливку точечно, туда где должны быть тени.
Если вы все сделали правильно (достаточно жидкая проливка, небольшое количество проливки на кисти) — вы получите очень мягкие переходы, без пятен, без резких границ слоя.
И теперь тени уже более заметны.
4) Затенение — жесткие тени
Наносим жесткие тени смесью GW Druchii Violet + GW Lahmian Medium (медиума опять больше, примерно 1:2 или 1:3):
На этом шаге тени нужно класть осторожнее — меньше смеси на кисти, и только по самым глубоким областям (чуть-чуть по контуру лица, глазные впадины, нижняя часть лица).
После этого шага лицо (контур, рельеф) должно быть очень хорошо очерчено. С игрового расстояния (вытянутая рука) результат будет уже приятен для глаз. Если вы новичок, или если красите для игры — на этом можно и остановиться.
5) Тонирование — румянец
Наносим румянец (тонируем) смесью GW Bloodletter + GW Lahmian Medium (очень жидкой, возможно 1:6, 1:8 или вроде того):
Румянец наносится на щеки (подсказывает кэп), но не на скулы.
На этом шаге точно понадобится положить несколько слоев. Если вы не хотите получить красные кружочки на щеках — смесь должна быть сильно прозрачной (много медиума).
Несмотря на несколько слоев, шаг довольно простой и быстрый. Если вы получили правильную пропорцию смеси, то красится это довольно легко.
6) Затенение — губы
Затеняем губы смесью GW Baal Red + GW Lahmian Medium:
Если перетенили — можно немного высветлить (например смесью белой краски и красной проливки).
7) Затенение — глазницы
Затеняем всю область глазниц смесью GW Reikland Fleshshade + GW Lahmian Medium:
На этом шаге мы просто подготавливаем область для покраски глаз. Тень на всей области глазниц сделает глаза более контрастными и заметными на модели.
8) Глаза
Покраска глаз вызывает массу трудностей у новичков, и заслуживает отдельного гайда. Увы, этот процесс очень сложно передать фотографиями (по крайней мере моей техники для этого не хватает). Так что в рамках этого гайда я просто постараюсь вкратце объяснить, что происходит на этом шаге.
При покраске глаз отталкиваемся от качества скалпта:
- Глаза хорошо переданы рельефом миниатюры. В этом случае скалптор сделал половину работы за вас. Глазные яблоки прокрашиваем светло-серым / почти белым. Корректируем форму глаза проливками (GW Reikland Fleshshade или GW Agrax Earthshade) вокруг глазного яблока. Если глазные яблоки достаточно крупные — рисуем радужку. После рисуем зрачок черной краской или черной проливкой (вы ведь уже догадываетесь, что я предпочитаю, да?).
- Глаза плохо переданы рельефом миниатюры. В этом случае увы, глаза придется рисовать. Поверх затененной области глазниц рисуем примерно будущую область глаза светло-серым / почти белым. Рисуем форму глаза проливками (GW Reikland Fleshshade или GW Agrax Earthshade). Рисуем зрачок.
В нашем примере это выглядит так:
На Neoterra Bolt глазки были так себе, поэтому по большей части пришлось их рисовать. Результат — без претензий на художку, но с нормального расстояния (без увеличения как на фото) смотрится неплохо.
9) Корректировка лица
На этом шаге дорабатываем лицо до финального варианта. Здесь можно добавить затенения / тонирования, уже видя как это будет выглядеть с покрашенными глазами:
Лицо готово! Пора приступать к волосам.
ПОКРАСКА ВОЛОС
Очевидно, выбор тех или иных красок / проливок при покраске волос будет зависеть от цвета волос, который вы хотите получить.
В нашем примере я буду красить волосы в насыщенный рыжий цвет. Это довольно сложный вариант, на рыжих волосах новички часто спотыкаются. Другие цвета волос, как правило, красятся легче.
Базовый слой в моем примере уже положен — GW Pallid Wych Flesh на всю область волос.
1) Общая проливка
Проливаем всю область волос смесью GW Agrax Earthshade + GW Bloodletter + GW Lamenters Yellow + GW Lahmian Medium:
Задача этапа — выделить рельеф волос и немного тонировать поверхность под будущий рыжий цвет.
Проливка должна быть легкой, и скорее всего 1-2 слоев будет достаточно. Постарайтесь не затенить поверхность (нам понадобятся яркие блики), а только немного обрисовать рельеф.
2) Затенение
Затеняем волосы смесью GW Bloodletter + GW Baal Red + GW Reikland Fleshshade + GW Lahmian Medium:
Задача этого этапа — «разметить тени и блики». Там где мы хотим блик — оставляем предыдущий светлый слой, где хотим тень — затеняем нашей смесью.
Это еще не конечное затенение, мы только намечаем где в итоге будут тени и блики на волосах. На фото достаточно хорошо видно, какие именно места я затеняю, а где оставляю блики.
3) Затенение
Основной этап затенения делаем смесью GW Bloodletter + GW Baal Red + GW Agrax Earthshade + GW Lahmian Medium:
Это основное затенение, на этом этапе мы приводим волосы плюс-минус к тому что хотим видеть в итоге. Опять же, обращайте внимание на то, где именно накладываются тени, а где оставляются светлые участки.
4) Затенение
Небольшое затенение для самых темных участков делаем смесью GW Baal Red + GW Agrax Earthshade + GW Lahmian Medium:
Этот этап менее заметен, но фото его вполне отражают. Смесь кладется только в область глубоких теней.
5) Затенение + Тонирование
Теперь немного прибиваем избыточные блики смесью GW Bloodletter + GW Baal Red + GW Lahmian Medium:
После прошлого этапа волосы выглядели неплохо, но слишком ярко. Поэтому на этом этапе я немного приглушил яркость неосновных бликов.
РЕЗУЛЬТАТ
На этом предлагаю остановиться:
Как я уже сказал — эта техника сильно опирается на качество скалпта. Чем лучше выполнена миниатюра, тем легче будет получить хороший покрас лица и волос. На PanO Fusilier, которую вы уже видели, качество скалпта значительно выше:
Результат смотрится намного мягче, чем при использовании драйбраша (нет грязноватой «пушистости» на гранях). И аккуратнее, чем при классическом высветлении (аккуратном прорисовывании отдельных прядей) без хороших навыков.
Поиграйтесь с цветами проливок, количеством и яркостью бликов. Если вы не претендуете на конкурсную покраску — эта техника даст вам все необходимое.
РЕЗЮМЕ
Повторюсь, техника не быстрая: 30-60 минут на модель. То есть укладывается в продвинутую покраску при общих затратах 4-6 часов на модель.
Ее плюс — в «ленивости». Достаточно хороший результат без сложных техник, без долгого блендинга, без требующих высокой аккуратности высветлений.
Хорошей покраски!
Дмитрий Богданов
P.S. Я знаю, что этот гайд сложнее предыдущих. Если какие-то этапы были непонятны — не стесняйтесь задать вопросы. Я постараюсь ответить на них и дополнить материал.
P.P.S. Если вы новичок, и эта техника пока для вас слишком сложна, — не пугайтесь. В списке будущих материалов уже запланированы более простые гайды (как по покраске лиц, так и вообще по простой быстрой покраске).
Понравился материал? Есть идеи, советы, предложения? Возникли вопросы?
НАПИШИТЕ ПАРУ СТРОК!
Инструкция “красим по-быстрому” | Настольные игры в Латвии
Из-за того, что на этой неделе я снова плотно занялся покраской монстров из Gears of War, времени на игры, а, следовательно, и обзоры/отчёты совсем не хватает. Дело продвигается очень медленно, поэтому я решил совместить приятное с полезным и набросал небольшую пошаговую инструкцию по относительно быстрому облагораживанию миниатюр. Инструкция не претендует на звание идеальной, весь процесс покраски основан на паре прочитанных статей, обучающих роликах и собственном скромном опыте.
Шаг 1. Подготовка
Для того чтобы из серой мыши миниатюра превратилась в прекрасного лебедя вам потребуется:
- удобное место за столом;
- хорошее освещение;
- грунт для надёжной основы;
- набор красок, состоящий хотя бы из базовых цветов;
- проливка для придания объёмности;
- лак для закрепления полученного результата;
- пара кисточек, одна тоненькая, другая потолще;
- вспомогательные предметы, такие как палитра, стаканчик для воды, салфетки, пробки от вина, двусторонний скотч, малярная лента, резиновая перчатка, моющее средство для посуды и т.д.;
- запастись терпением.
Основное внимание стоит уделить выбору грунта, красок и лака. Я остановился на красках Citadel, а грунт и лак использую фирмы Army Painter. С кисточками проще, тут нужно поэкспериментировать, т.к. не всегда дорогое означает качественное. Например, кисть Citadel оказалась намного хуже безымянной кисточки, приобретённой в обычном магазине игрушек.
Шаг 2. Купание
Не секрет, что мелкие частицы жира не способствуют идеальному сцеплению поверхностей, поэтому перед грунтовкой фигурки необходимо обезжирить. После этой процедуры грунт будет хорошо сидеть на миниатюре и не откалываться вместе с краской при малейших механических воздействиях. Это актуально, если после покраски фигурки будут активно эксплуатироваться.
Для обезжиривания берём обычное моющее средство для посуды типа Фейри-шмейри, разбавляем его с водой до хорошей пены и в получившуюся ванночку окунаем фигурки. Пусть они полежат там несколько минут и “сбросят” все свои жировые отложения. Для наилучшего эффекта их можно почистить какой-нибудь щёточкой.
Потом тщательно моем руки, достаём фигурки и хорошенько ополаскиваем их под краном. Стряхиваем воду и кладём миниатюры на салфетку. Пока мы будем заниматься приготовлением стола, фигурки подсохнут, и можно будет переходить к следующему шагу.
Шаг 3. Грунт
Перед покраской фигурки нужно загрунтовать. Особенно это важно, если вы будете пользоваться водорастворимыми красками. Грунт препятствует отслаиванию, вдобавок краска будет хорошо ложиться.
Грунт бывает разных цветов, но я всегда пользуюсь белым, т.к. на нём лучше видны мелкие детали.
Грунт продаётся в обычной баночке (наносится кисточкой) и в баллончике (распыляется). В обоих случаях есть свои плюсы и минусы. Грунтовать кисточкой долго, можно случайно “залить” мелкие детали, но зато кисточка легко справляется с труднодоступными местами. Баллончиком – быстрее, но можно что-то упустить или наоборот, переборщить. И тут и там главное, чтобы грунт покрывал поверхность равномерно.
Итак, закрепляем (например, с помощью двустороннего скотча) фигурки на какой-нибудь подставке, одеваем резиновую перчатку, и чтобы не задохнуться и не запачкать квартиру, выходим в какое-нибудь хорошо проветриваемое помещение типа балкона или подъезда. Встряхиваем баллон секунд 30 и с расстояния 20-30 см распыляем грунт на фигурки. При этом рука должна совершать плавные движения из стороны в сторону, чтобы не вышло так, что вся струя грунта пошла в одну точку. Как только убедились, что всё легло как надо, даём фигуркам просохнуть.
Кстати, следите, чтобы в помещении была не минусовая температура, иначе грунт из баллончика буде вылетать мелкими крупинками, что ни есть хорошо.
Шаг 4. Удобная хватка
При работе с фигуркой очень важно, чтобы она удобно сидела в руке, и в то же время пальцы не соприкасались с окрашиваемой поверхностью. Для этого можно прикрепить фигурку с помощью двустороннего скотча к обычной пробке от шампанского или вина.
Если у фигурки подставка съёмная, и красить её вы не собираетесь, то подставку можно заклеить малярной лентой. Ну вот, теперь фигурку удобно держать и вертеть.
Шаг 5. Основные цвета
Перед тем, как красить фигурку, определитесь с её конечным видом, т.к. импровизация с цветами по ходу дела может привести к неважному результату. Лучше иметь перед глазами иллюстрацию из игры или фотографию кем-то покрашенной миниатюры.
Первым делом нужно нанести основные цвета по принципу “одевания”. Т.е. мы как бы по очереди одеваем на фигурку отдельные предметы гардероба, предварительно их окрасив. Например, сначала красим тело, потом майку, рубашку и в конце куртку. Только представьте, если вы в самом конце будете пытаться прокрасить частичку нижней одежды, 100% что-нибудь да заляпаете. Принцип “одевания” прощает залезание на верхние слои и позволяет легко исправить недочёты.
С монстрами проще, там иногда можно обойтись одним-двумя цветами.
Забыл упомянуть, что в идеале краски нужно размешивать с водой, так они ложатся более ровно, а не толстым слоем. Я же смотрю по обстоятельствам, иногда размешиваю, иногда нет.
Шаг 6. Детали
После нанесения основных цветов нам предстоит более ювелирная работа – обозначить мелкие детали. Конечно, можно забить на это, но тогда фигурка будет выглядеть не столь привлекательной.
Для прорисовки мелких деталей я использую тонкую кисть. С деталями важно не давить и не мазать, а действовать лёгкими и короткими движениями.
Шаг 7. Исправление ошибок
Основная работа закончена, можно отложить фигурку, встать пройтись, размять ноги и спину, выпить чайку и после передышки хорошо осмотреть фигурку незамыленным взглядом. Такие недочёты, как непрокрашенные поверхности или “залезание” краски туда, куда не следует, нужно аккуратно исправить.
Шаг 8. Проливка
Проливка (washes) – это такая полупрозрачная водичка, которая придаёт фигурке объёмность за счёт того, что затекает во все складки, и сглаживает мелкие недочёты. В принципе проливка – это хорошенько разбавленная краска. Кстати, иногда красят сразу проливками (по белому грунту).
В идеале проливать нужно тем же цветом, но на несколько тонов темнее. У меня всего 2 проливки – коричневая и чёрная. Коричневую я использую для частей тела, а чёрную для всего остального.
Проливать очень просто. Берём кисточку и наносим водичку по всей поверхности миниатюры, особенно по местам складок. Скажу честно, это моё любимое занятие – приятно смотреть, как миниатюра оживает буквально на твоих глазах, так сказать, превращается из 2D в 3D. После того, как фигурка хорошо пролита, даём ей обсохнуть.
Шаг 9. Осветление
Если в складках цвет темнее, то на выступающих поверхностях он должен быть светлее и давать блики. Для этого необходимо провести последнюю операцию – осветление с помощью драйбрашинга (drybrushing – работа сухой кистью). С этой техникой нужно быть очень осторожным, следует предварительно потренироваться на подопытных фигурках, иначе можно на самом финише всё запороть.
Для драйбраша есть специальные кисточки с более широкой и короткой щетиной. Я же пользуюсь старой облезлой кистью, которую банально жалко выбросить.
Грубо говоря, для драйбраша нужно пройтись по всем выступающим частям фигурки с помощью тех же цветов, но на пару тонов светлее. Для этого для начала размешиваем нужный цвет с белой краской. В полученный цвет макаем кисточку и трём ей по салфетке, пока кисть не станет сухой, но в то же время будет слегка окрашивать салфетку.
Быстренько берём фигурку и лёгкими, плавными движениями аккуратно протираем выступающие части.
Ну вот, на этом покраска завершена, осталось только покрыть фигурку лаком.
Шаг 10. Лак
Лак предназначен для того, чтобы результат покраски радовал вас долго. Он защищает фигурку от влияния внешних факторов, перепадов температур, влаги и т.д. Покрытую лаком фигурку можно даже помыть.
Перед покупкой обязательно проверьте свойства лака. А то может получиться, что ваша металлическая броня вдруг перестанет давать блеск. Я пользуюсь матовым лаком в баллончике, он уничтожает весь блеск, по мне так полностью блестящая фигурка выглядит как-то неестественно.
Процедура нанесения лака такая же, как и в случае с грунтом. Равномерно распыляем и даём просохнуть.
Ну вот, уже совсем другое дело. Теперь всё как надо, есть и тени, игра света, плюс миниатюра защищена от жирных рук. Посмотрите на своё детище, и если вы не довольны результатом, не отчаивайтесь, после того, как вы покрасите пару фигурок, рука набьётся и основные приёмы станут получаться гораздо лучше. В общем, в покраске, как и везде, нужна практика и ещё раз практика.
Внимание! Покраска может вызвать привыкание. Она переворачивает представление о красивых миниатюрах и, поиграв разок с покрашенными фигурками, брать в руки серые уже не хочется.
Categories: Покраска и тюнинг игр, Советы Tags: Инструкция, Миниатюры, Настольные игры, Покраска и тюнинг игр, Фигурки
Полное руководство, которое вам нужно
Если вы пришли сюда, значит, вам нужна информация, руководства, советы и учебные пособия по миниатюрной живописи.
Независимо от того, взяли ли вы в руки свою первую миниатюру и учитесь рисовать, или давно увлекаетесь рисованием и ищете способы улучшить свои навыки рисования, я вас подстрахую.
Я составил подробное руководство, которое охватывает хобби миниатюрной живописи и помогает новичкам и заинтересованным в хобби найти ресурсы, с которых можно начать. У меня также есть дополнительная информация для художников-ветеранов.
Раскрытие информации: Некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими. Это означает, что без каких-либо дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и совершите покупку. Полученная комиссия помогает поддерживать этот сайт.
Что такое миниатюрная живопись Хобби?
Скорее всего, вы знаете, что такое миниатюрная живопись, если вы здесь. Но, для тех, кто не знает, поясню. Если вы здесь не для этого, то смело прыгайте вниз.
Миниатюры — это маленькие модели в различных масштабах, используемые для разных целей. Обычно большинство тех, кто рисует миниатюры, делает это для игры, в которую они играют. Среди популярных игр — Warhammer 40K, Age of Sigmar, Infinity, Warmachine и Hordes и многие другие.
Такие игры считаются варгеймами. Варгейм — это миниатюрная игра, в которой два или более человека сражаются друг против друга. Чаще всего в этих играх используются кубики для определения результатов таких вещей, как стрельба, рукопашный бой и т. д.
Для этих варгеймов вы должны покупать миниатюры, будь то по отдельности, отрядом или юнитом. Эти модели почти всегда поставляются в разобранном виде и неокрашенными.
Вот снимок миниатюры, которую я нарисовал для своей армии Warhammer 40K.Любители должны собрать миниатюры и раскрасить их для использования в своих играх.
Другие миниатюры
Wargaming — не единственное место, где можно найти миниатюры. Есть много настольных игр, в которых есть свои миниатюры. Люди, которым нравится рисовать, раскрашивают эти миниатюры, чтобы сделать их более интересными и вдохнуть в них жизнь. Часто миниатюры, которые входят в настольные игры, не окрашены (как правило, окрашены в один цвет) или ужасно окрашены.
Бюсты — еще одна форма миниатюрной живописи, которая становится все более популярной. Точно так же, как бюст от традиционного скульптора, вы можете найти уменьшенные бюсты различных вещей, которые люди любят рисовать просто для удовольствия и для демонстрации.
Это бюст, который я нарисовал. Его высота составляет от 3,5 до 4 дюймов.Существует множество источников миниатюр, но я оставлю это там.
Подготовка миниатюры к покраске
В зависимости от миниатюры будет зависеть необходимая подготовка. Некоторые модели поставляются в виде фигурок с защелками, которые очень просто собрать и не требуют клея.
Существуют и другие наборы, а именно наборы от Games Workshop, которые представляют собой миниатюрные наборы, состоящие из нескольких частей. Наборы, состоящие из нескольких частей, состоят из множества деталей, часто различных вариантов, и требуют больше усилий для сборки.
В любом случае вам понадобится что-то, чтобы вырезать детали модели из литника. Для этого вы можете купить дорогие литниковые фрезы или приобрести их в магазине товаров для рукоделия довольно дешево. Магазин товаров для рукоделия часто продает их в отделе ювелирных изделий и называет их фрезами заподлицо.
Конечно, вы также можете найти их в Интернете.
Также вам понадобится канцелярский нож. X-acto — идеальный нож для любителей миниатюр, потому что он доступен по цене, его легко найти и он очень хорошо работает.
Большая вещь, для которой вы собираетесь использовать канцелярский нож, — это счистить линии формы с миниатюр. Линии формы — это видимые линии на модели в процессе литья для создания миниатюр.
Вы хотите удалить эти линии формы с модели, и вы можете сделать это очень легко, используя канцелярский нож и сняв линии формы.
Держите нож перпендикулярно миниатюре и под небольшим углом. Затем осторожно перетащите нож на себя, чтобы очистить линию пресс-формы.Вот видео от Games Workshop о процессе. Для этого они используют средство для удаления линии плесени, но то же самое делается и с канцелярским ножом. Я никогда не использовал их инструмент для удаления линий пресс-формы, но я слышал, что он отлично работает.
Вы также будете использовать канцелярский нож для зачистки швов от склейки моделей. Вот еще одно видео, которое показывает, о чем я говорю, и снова вы можете использовать для этого хоббийный нож, несмотря на то, что они используют свой инструмент для формовки.
Очистка линий форм и швов может показаться ненужной, так как часто они не так очевидны, но это привычка, которую вы действительно хотите выработать. Сначала это может показаться не таким уж большим, но как только вы начнете рисовать миниатюру, все эти линии и швы будут выделяться. Я видел удивительных художников, которые не счищали линии плесени с модели, и это просто портило весь вид.
Помимо литникового резака, суперклея и канцелярского ножа, есть и другие инструменты для хобби, которые вам в конечном итоге понадобятся. У меня есть статья, посвященная таким расходным материалам для хобби, которая поможет вам понять, что вам нужно.
Грунтовка миниатюр
После того, как модель очищена от линий формы и готова к покраске, ее нужно загрунтовать.
Праймер создает связующую поверхность для ваших красок. Незагрунтованная модель, будь то пластик, металл или смола, не будет хорошо держать краску. Краске не за что цепляться, поэтому краска стирается.
Тем не менее, грунтовка предназначена для прилипания к таким поверхностям, как пластик, металл и смола, а также для создания поверхности для нанесения краски. Не совершайте ошибку, не грунтуя свои миниатюры.
Есть несколько способов заправить миниатюры. Самым простым для большинства людей является спрей (погремушка). Есть также грунтовки, которые вы можете купить для аэрографа, а также грунтовки для нанесения кистью.
Эту тему я не буду раскрывать здесь слишком подробно только потому, что у меня есть статья, в которой более подробно рассматривается использование праймера. Если вы новичок в этом хобби или не знакомы с праймерами, то обязательно ознакомьтесь с этим.
Если вы хотите увидеть процесс, посмотрите это видео от Games Workshop.
У меня также есть краткий обзор моих любимых праймеров.
счета
Бесплатная пробная версия
Проекты
$
Brush-On
Требуется смешивание
Самый дешевый вариант
Brush-On Primer
Easy Upp
$
Airbrrus 100003
Очень доступная цена
Аэрозольный грунт
Без очистки
Покраска миниатюр
собственный.
По сути, я хочу помочь вам настроить необходимые инструменты и получить базовые знания. Однако я дам несколько советов по рисованию миниатюр.
Кстати, начинающие художники совершают множество ошибок. Это естественно, и мы все это делаем. Учиться чему-либо лучше всего через практику и опыт.
При этом, если вас интересуют распространенные ошибки при рисовании и способы их избежать, обязательно прочитайте эту статью. Статья поможет вам избежать плохих практик и немного облегчит вам путь к рисованию миниатюр.
Я хочу сказать, что кисти, которые вы покупаете, повлияют на вашу способность учиться рисовать миниатюры, а также на скорость вашего совершенствования и легкость изучения новых техник.
Вам не нужна самая дорогая кисть, но и дешевые покупать тоже точно не хочется.
Это тема о миниатюрных кистях. В этой статье рассказывается, что такое кисть, как ухаживать за кистями и какие кисти рекомендуется покупать.
Основные техники рисования миниатюр
Есть некоторые основы, которые должен знать каждый, кто рисует миниатюры.
Обучение наложению слоев
Наложение слоев — это базовая техника, при которой вы накладываете краску на модель для создания теней и бликов. Это одна из первых вещей, которую узнают большинство людей, и у меня есть руководство.
Эту модель дроу я нарисовал в 2011 году, когда еще только начинал рисовать. Что он показывает вам довольно ясно, так это то, что такое многослойность.
Вы можете увидеть цвета, нарисованные поверх цветов, чтобы создать подсветку и, в свою очередь, глубину.
Затенение и выделение
Вместе с тем, общий принцип затенения и выделения. Миниатюры маленькие, поэтому, как художники, мы склонны преувеличивать тени и блики, чтобы сделать их видимыми для глаза на расстоянии.
Это еще одна тема, с которой у меня есть руководство, чтобы помочь вам в рисовании и затенении миниатюр.
Подсветка краев
Особой формой выделения является выделение краев. Это процесс выделения краев моделей, чтобы показать, где свет будет падать сильнее всего, а также создать визуальное разделение на миниатюрах.
Видите, все края имеют блики? Это выделение краев.Хотя я считаю подсветку краев простой техникой, научиться этому может быть немного сложно. В этом руководстве вы найдете советы и рекомендации, которые облегчат обучение выделению краев.
Смывки
Также стоит упомянуть смывки для растушевки миниатюр – ссылка на мастер-класс. Промывка — это очень быстрый и простой метод получения теней на ваших моделях. Вы загружаете заливку на кисть и перетаскиваете ее по модели (по сути).
Я понимаю, что это не самая лучшая картина (нажмите, чтобы увеличить), но это была работа, которую я сделал в 2009 году. Они были нарисованы с использованием базовых слоев и смывок. Такая простая вещь, которая дает отличные результаты.
У меня также есть видео-урок по использованию смывки.
Сухая кисть
Еще одна базовая техника, которой многие художники учатся рано, это сухая кисть. Это очень простой способ создания бликов на ваших миниатюрах, и он чрезвычайно эффективен при работе с текстурированными поверхностями.
Каждый художник должен знать, как рисовать сухими кистями, и, как вы уже догадались, у меня есть урок, как рисовать миниатюры сухими кистями.
Мех на левом плече Гурзага нарисован простой сухой кистью.
Промежуточные техники рисования
Переход от основ — это то, с чего нужно начинать работать после того, как вы освоили самое необходимое.
Миниатюры с глазурью
Лессировка — это метод, при котором вы наносите глазурь (прозрачную тонкую краску) на область для изменения тона краски. Это очень полезно для сглаживания цветовых переходов (базовое смешивание) и просто для придания большего визуального интереса чему-либо.
Эти отродья Хаоса были полностью окрашены глазурью и некоторыми размывками, чтобы придать вид, который вы видите. Это относительно просто сделать и может дать вам хорошие результаты.
У меня есть руководство по использованию глазури, в котором вы узнаете, как это сделать.
Боевые повреждения и выветривание
Отличный способ сделать ваши модели более интересными — добавить боевые повреждения и выветривание. Когда ваши миниатюры выглядят так, как будто они участвуют в битвах, которые вы представляете, это весело и действительно выделяет их на столе.
Это Куби. Я использовал его в своем уроке по рисованию боевых повреждений и выветривания.
Если бы я не нанес ему никаких повреждений или атмосферных воздействий, Кубик выглядел бы очень простым и простым кубом. Но, как видите, смотреть сейчас гораздо интереснее.
Рисование от руки
Рисование от руки на миниатюрах может варьироваться от базового до продвинутого, поэтому я решил оставить это в промежуточной области.
Эта техника часто пугает художников. Итак, я сделал учебник по фрихенду, который разбивает его на части и показывает, как это на самом деле легко сделать.
Этот череп взят из урока выше и является хорошим примером того, что вы можете научиться делать с небольшой практикой и пониманием.
Передовые методы рисования
Вышеупомянутый раздел должен познакомить вас с основами миниатюрной живописи, но как насчет более сложных вещей?
Смешивание миниатюр
Техника, которой вы можете научиться и которая откроет множество дверей, — это слияние. Смешивание — это процесс создания плавных переходов между слоями краски для создания градиента цвета.
Изменение цвета, которое вы видите на модели выше, от ярких участков к самым темным, было выполнено с помощью смешивания. Обратите внимание на плавный переход цвета — это смешивание.
Если вы хотите узнать, как делать смешивание, перейдите по этой ссылке. Эта статья покажет вам, как я создал то, что вы видите выше. Эта форма смешивания осуществляется путем наслоения и/или глазирования.
Существуют и другие формы смешивания. У Pirate Monkey есть несколько отличных руководств, которые охватывают другие формы смешивания.
- Техника растушевки
- Влажное наложение
- Смешивание с нагруженной кистью
OSL (освещение от источника объекта)
Еще одна продвинутая техника рисования, которая является формой смешивания, — OSL (освещение от источника объекта). На практике это способ заставить что-то светиться и освещать миниатюры.
Это изображение было частью урока по рисованию OSL. Вы можете видеть, как он выглядит, как будто он светится и излучает свет наружу.
NMM (неметаллический металл)
Последний передовой метод, о котором я расскажу, это NMM (неметаллический металл). Это техника рисования, при которой вы рисуете что-то, чтобы оно выглядело как металл, без использования металлических красок.
NMM выполняется с использованием смешивания. Видите, почему я сказал, что смешивание открывает дверные проемы? Создание иллюзии металла — простая концепция, но для ее изучения требуется некоторая практика.
Я не профессионал в NMM, и я всегда пытаюсь улучшить эту технику.
Эта золотая перчатка была одной из первых золотых НММ-техник, с которыми я экспериментировал.
Вот еще один ракурс бюста варвара сверху. Золотая и стальная броня на наплечнике выполнена в стиле NMM.
Если вам интересно научиться рисовать NMM, перейдите по этой ссылке. Это покажет вам быстрый и грязный способ рисования NMM, а также объяснит его концепцию.
Подробнее Как рисовать Помощь
Теперь у меня есть несколько других статей на эту тему, которые могут вам понравиться.
У меня есть статья, в которой рассказывается о распространенных ошибках при рисовании и о том, как их избежать. Это отличное чтение для начинающих художников. Это очень хорошо согласуется с ранее упомянутой статьей.
Еще одна статья — «Как стать лучшим художником», в которой содержатся советы и рекомендации, которые я усвоил за многие годы. Речь идет о мышлении о рисовании миниатюр, а не о наличии дорогих инструментов. Вы должны наслаждаться этим.
Информация о кистях для рисования
Я не хотел тратить слишком много денег на кисти, когда начал заниматься миниатюрной живописью, на тот случай, если мне это будет безразлично. Кроме того, я действительно не знал ничего лучшего и думал, что кисть есть кисть.
Я также скажу, что у меня было много вариантов миниатюрных кистей, я имею в виду много, уже, чем сегодня. Теперь вы почти избалованы выбором.
В общем, я купила в местном магазине товаров для творчества дешевый набор кистей и начала учиться рисовать.
Щетки, которые я подобрал, быстро изнашивались и нуждались в постоянной замене. Что еще более важно, они заставляли меня казаться худшим художником, чем я был на самом деле.
Научиться выделять края этими дешевыми кистями было непросто. Рисовать красиво и чисто от руки этими кистями было очень неприятно. Единственное, для чего эти кисти хороши, — это сухая чистка, так как вы не хотите портить дорогие кисти для этой задачи.
Позаботьтесь о своих кистях лучше!По сути, плохая щетка усложняет простую задачу. Итак, я решил, что просто не умею рисовать, когда на самом деле я боролся с собой этими кистями.
Как упоминалось ранее, сейчас существует множество вариантов миниатюрных кистей для рисования. Это длинная тема, поэтому я укажу вам на мою статью о миниатюрных кистях для рисования.
У меня также есть краткий список моих рекомендаций.
Место на диске
Базы данных
Домены
Легко найти
Низкое качество
Короткий срок службы
3
Значение
Недорогой
Легко найти
Хорошее качество
Хороший срок службы
7
Стоимость
Excending
70003
.
Отличное качество
Долгий срок службы
10
стоимость
Средство для чистки кистей сэкономит вам время и деньги
Man. Я пришел к этому очень поздно в игре. Должно быть, я рисовал добрых 12 лет, прежде чем осознал ценность чистящего средства для кистей. Не повторяй мою ошибку.
Средство для чистки кистей, которое я использую, называется The Master Brush Cleaner. Это мыло для кистей, которое вы используете после каждого сеанса рисования для очистки кистей. Кроме того, если у вас есть действительно сломанные кисти, то этот материал может помочь их спасти.
Вы можете найти это на Amazon, в интернет-магазинах искусства, таких как Blick, и даже найти его в большинстве местных художественных магазинов.
Выработав привычку пользоваться им каждый раз после рисования, я увеличил срок службы своих кистей. Мои кисти не только служат дольше, они остаются в отличном состоянии и изнашиваются гораздо медленнее. Это, конечно, экономит мои деньги.
Мне нечего сказать по этому поводу, но у меня есть статья, в которой показано, как использовать чистящее средство для кистей, если вам нужна дополнительная информация.
Если хотите посмотреть, у меня также есть видео об использовании средства для чистки кистей.
Используйте 2 емкости для воды для очистки кистей
Если вы рисуете металлизированными красками, вам следует использовать две емкости для воды для очистки кистей.
Как и все, я использовал один кувшин для мытья кистей. Я заметил, что иногда у меня появлялись металлические чешуйки на неметаллических участках, которые я рисовал. Кроме того, финиш на краске иногда будет мутным и грязным.
Простое решение — иметь кастрюлю с водой для очистки кисти от обычных красок, а затем одну для металлических красок. Это предотвращает перекрестное загрязнение вашей кистью и различными красками.
Просто!
Краски для миниатюр
В конце концов, краска, которую вы используете, зависит от личных предпочтений и удобства ее покупки. Тем не менее, у меня есть одна рекомендация для всех: не используйте краски для рукоделия .
Купить хорошие краски для миниатюр
Покупка красок в Citadel, P3 Paints, Vallejo, Army Painter и т. д. обходится дороже по сравнению с крафтовой краской, но это не слишком дорого.
Вы будете платить больше за качественную краску; краска, предназначенная для миниатюр. Хотя эти краски могут показаться маленькими по сравнению с краской для рукоделия, я уверяю вас, что они по-прежнему держатся очень и очень долго.
Что я делал, чтобы пополнить свой запас красок, так это покупал 1-2 новые бутылки/баночки с краской каждые несколько недель, когда заходил в местный игровой магазин. Таким образом, я не тратил много на один выстрел. Потом, через несколько лет, в моей коллекции было почти 200 красок!
Но почему?
Что делает краски от игровых компаний и компаний, производящих миниатюры, намного лучше, так это то, что они являются более пигментированными красками. Плотность цвета интенсивная, что означает, что вам нужно меньше слоев краски, чтобы получить равномерное покрытие.
Краски можно смешивать, разбавляя их водой или медиумом. При разбавлении эти краски не разрушаются, в отличие от красок для рукоделия. Это означает, что вы можете получить хорошее покрытие с помощью разбавленных красок, а не стекать и скатываться, как это делают краски для рукоделия.
Надлежащие миниатюрные краски также водостойки. Я знаю, что это может показаться странным, и сначала мне так казалось, пока я не понял, почему.
Большинство из нас, когда учатся рисовать, будут держать модель в одной руке и рисовать другой рукой. Вы держите миниатюру, а человеческие руки мокрые. Эта влага с дешевыми красками приведет к тому, что краска очень легко стирается.
Это часто случалось со мной при работе с краской. С водостойкой краской проблем не будет. Вы все еще можете стереть краску от чрезмерного обращения с миниатюрой. Однако краска не сойдет, если держать миниатюру в руках.
Надлежащие миниатюрные краски быстро сохнут. Краски для рукоделия могут сохнуть в течение 10–15 минут, а если вы попытаетесь их разбавить, то больше. Хорошие акриловые краски для миниатюр высыхают примерно за 5 секунд, если их не разбавлять. Это означает, что не нужно сидеть и ждать, пока краска высохнет.
Какие краски купить?
Есть несколько компаний, которые продают краски для миниатюр, о которых вы, возможно, слышали. Основные компании: Citadel (Games Workshop), Vallejo, Privateer Press (P3) и Army Painter.
Конечно, есть и другие, но это те, о которых вы, скорее всего, увидите и услышите.
Для многих из нас выбор краски сводится к возможности ее купить. Мне очень нравится краска Vallejo, однако у меня гораздо более легкий доступ к краске Citadel. Итак, большую часть краски я использую от Citadel.
Когда дело доходит до рисования, мне нравится иметь возможность увидеть его лично и оценить. Конечно, я мог бы купить любую краску в Интернете, но ничто не заменит личное знакомство с краской. Я разборчив.
Итак, краска, которую вы используете, может зависеть от наличия у вас. Любая из упомянутых компаний является отличным выбором для миниатюрной краски. Обучение рисованию качественной краской значительно облегчит процесс обучения.
Экономия денег на краске
Конечно, на Amazon можно купить почти все, поэтому там вы найдете множество вариантов красок.
Некоторые хорошие варианты для начала и экономии денег:
- Миниатюрный набор для рисования армейского художника
- Набор красок для армейского художника
- Базовый набор красок Citadel
- Вводный набор Vallejo Game Color
- Полный набор красок Army Painter
Цены на эти наборы довольно сильно варьируются, но каждый из них предлагает вам экономию при покупке краски, и все они качественные краски. . Это отличный способ, если вы просто хотите прыгнуть обеими ногами.
Подставка для миниатюры
Последним шагом, хотя некоторые делают это в первую очередь, является подставка для вашей миниатюры. Базинг — это процесс добавления декоративных элементов к основе модели, чтобы она выглядела как в декорациях.
Базирование может быть пустыней, снегом, обломками города, инопланетным болотом и бесконечным списком вещей, ограниченным только вашей фантазией.
Вот несколько моих моделей, чтобы вы могли увидеть разнообразие базирования, которое вы можете сделать.
Вероятно, самый простой базовый метод, который большинство из нас изучает, это нанести клей ПВА на основу и окунуть ее в песок. Это просто, и когда покрашено, это выглядит хорошо.
Это напомнило мне, что большая часть базирования делается до того, как вы заправите миниатюру. Я ставлю его последним в списке, потому что это последний элемент, над которым мне нравится работать, то есть рисовать его, но процесс добавления функций в базу выполняется раньше.
Причина этого в том, что даже если вы делаете все просто и приклеиваете песок, вам нужно загрунтовать песок и покрасить его. Я знаю, это звучит странно, если вы новичок в этом хобби. Я имею в виду, кто рисует песок или грязь? Мы делаем!
Есть несколько причин, по которым вы рисуете такие вещи, как грязь или любые другие реальные вещи, которые вы приклеили к основе, такие как ветки, камни и т. Д. Основная причина — сохранить элементы. Загрунтовав, покрасив и запечатав ветку, приклеенную к основе, вы сохраните ветку, чтобы она не сгнила и не развалилась на вас.
С другой стороны, вы можете управлять цветами. Это позволяет вам рисовать эти элементы, чтобы дополнить модель. Может быть, вы хотите фиолетовый камень на базе, потому что это будет выглядеть круто, но каковы шансы найти фиолетовый камень для использования? Итак, мы рисуем эти вещи такими, какими они нам нужны.
Вот хорошее видео от Miniac, в котором рассказывается о базировании ваших миниатюр.
Вы также можете найти подставки для ваших миниатюр, которые уже являются декоративными. Не всем нравится создавать базы для своих моделей, поэтому отличная альтернатива — покупка отлично выглядящих баз.
Кроме того, некоторые из живописных баз, которые вы можете купить, просто потрясающе выглядят и делают вещи, которые многим из нас не по плечу.
Вывод здесь состоит в том, чтобы потратить немного времени на основу вашей миниатюры, независимо от того, создаете ли вы сцену или покупаете ее. Эти декоративные элементы действительно помогают установить сцену и оживить все.
Запечатывание/лакирование миниатюр
После того, как ваша миниатюра окрашена, вы хотите защитить ее. Герметик или лак, как его называют в некоторых областях, добавляет защитное покрытие на вашу миниатюру. Это предотвращает стирание краски при использовании, а также добавляет защиту, если вы уроните свои миниатюры.
Никто не хочет тратить время на работу над моделью и портить эту работу из-за того, что они не защитили свою покраску.
Так же, как и грунтовки, герметики выпускаются во многих формах: существуют аэрозольные баллончики, аэрографы и кисть.
С герметиками конечно могут быть какие-то нюансы и у меня есть еще одна статья, подробно освещающая тему герметиков, которую я предлагаю проверить.
Вот краткий обзор некоторых герметиков, если вы не хотите просматривать эту статью.
Disk Space
Базы данных
домены
Электронные счета
Brush-On
Dries Dull
Хорошее качество
Трудно найти
Dries Dull
Хорошее качество
Легко найти 9000
ressends
Хорошее качество
Легко. самый скучный
отличное качество
легко найти
Становимся лучше в миниатюрной живописи
Когда вы учитесь рисовать, не расстраивайтесь, когда видите работы других, даже начинающих. Легко увидеть потрясающе нарисованную миниатюру, сравнить свое мастерство с мастерством этого человека и просто захотеть сдаться. Не.
Некоторые люди очень быстро осваивают живопись. Другие идут более длинным путем в развитии своего мастерства. Неважно, кто ты. Потребуется практика и опыт, чтобы стать лучше. Чем больше вы рисуете, чем больше вы пытаетесь улучшить каждый раз, тем лучше у вас получается. Ярлыков нет.
Вот две модели, которые я нарисовал. Первую я нарисовал в 2006 году, а вторую — в 2018 году.
Первую модель я нарисовал в 2006 году. Где я сейчас с миниатюрной живописью.Довольно заметное улучшение качества! Это просто вопрос времени и практики.
Я подробно рассказываю об этом в своей статье о советах по рисованию, так что обязательно прочтите ее. Это действительно поможет мотивировать вас.
Влажная палитра изменит вашу жизнь
Я так много могу сказать о влажной палитре, но постараюсь быть кратким.
Я рисовал обычной сухой палитрой навсегда. Я не начал использовать влажную палитру, пока не научился делать смешивание.
Значение влажной палитры для смешивания невозможно переоценить. Тем не менее, он по-прежнему имеет огромную ценность для художников, которые не смешивают.
Меня постоянно расстраивало, сколько краски я трачу впустую при использовании обычной палитры. Краска высыхала за 5 минут или меньше.
Иногда, когда я наносил краску на кисть, я попадал туда засохшими хлопьями краски. Эти засохшие хлопья смахивались с миниатюры и высыхали в краске.
В общем, с сухой палитрой я постоянно боролся и не любил ее, но слишком долго ее придерживался.
Влажная палитра своими руками
Однажды я решил сделать собственную влажную палитру. На самом деле, сначала я купил один, но он был слишком велик для моего стола для рисования. Поэтому мне пришлось создать один, подходящего размера для моего стола и миниатюры.
Сделать собственную влажную палитру очень просто. Эта ссылка покажет вам, как создать именно тот, который я использую.
Ценность влажной палитры
Влажная палитра сохраняет работоспособность красок практически вечно. Они не высыхают во время сеанса покраски. Я могу работать над чем-то часами и продолжать возвращаться к краске, которую нанесла ранее днем.
Чем меньше высыхает краска, тем меньше денег тратится на краску.
Когда краски остаются влажными, они становятся более пригодными для обработки. Влажность палитры, естественно, немного разжижает краски. Это поможет вам получить красивый, гладкий слой краски на вашей модели без каких-либо усилий. Засохшая краска больше не попадает на модель.
Я заметил, что влажная палитра также бесценна для растушевки. Если у вас есть какое-либо намерение научиться смешивать, и это то, что каждый должен хотя бы попробовать в какой-то момент, тогда вам понадобится влажная палитра.
Миниатюрная ручка для рисования
Я настоятельно рекомендую приобрести миниатюрную ручку для рисования. Это позволяет избежать прямого контакта с миниатюрой во время рисования. Это означает, что вы не сотрёте краску из-за чрезмерного обращения с миниатюрой. Кроме того, это намного удобнее.
Ручка для рисования Citadel — это то, что я сейчас использую и очень рекомендую. У меня есть обзор их ручки для рисования, если вам интересно.
Хороший свет для рисования имеет большое значение
Не думаю, что это кого-то удивляет, но я много лет боролся с рисованием при посредственном освещении. Если вы еще не можете сказать, я могу быть упрямым, когда дело доходит до перемен.
Теперь нет недостатка в вариантах покраски светильников. Опять же, когда я начал рисовать, это было другое дело.
Не скажу, что вам нужна дорогая настольная лампа с шарнирным механизмом и увеличительным стеклом. Хотя они великолепны, и я люблю свои. Однако подойдет даже обычная настольная лампа. Хитрость в лампочке.
Это свет, который я сейчас использую. Это было по разумной цене, и мне это нравится.
Подходящая лампочка для работы
Главное, на что вы обращаете внимание в свете, — это цветовая температура. Лампа с цветовой температурой 5000К создаст ощущение естественного дневного света. Будь то светодиод, компактная люминесцентная лампа, люминесцентная лампа или лампа накаливания, не имеет большого значения.
Более низкая цветовая температура придаст вам традиционный желтый вид. Ваши старые школьные лампочки такие. При температуре выше 5000 К вы попадаете в синий спектр, который также не является естественным цветом для рисования.
Найдите себе несколько лампочек с цветовой температурой 5000К, и ваши цвета будут казаться вам естественными, когда вы рисуете, а также фотографируете, чтобы показать свою работу.
Это лампочки, которые я купил на Amazon и использую для фотосъемки в своем лайтбоксе. Они доступны по цене и отлично себя зарекомендовали.
Вы также сможете найти такие лампочки в местном хозяйственном или розничном магазине. Первый набор, который я купил, я купил в магазине Lowe’s, и я знаю, что в Home Depot они тоже есть.
Пути каждого художника разные
Я считаю, что есть несколько этапов обучения рисованию. Ну, я все равно прошел через несколько этапов.
На первом этапе вы разобрались с основами и очень довольны этим. Вы можете раскрасить свою армию для любой игры, в которую вы играете, или просто раскрасить то, что вам нравится. Вы гордитесь тем, чего достигли.
На следующем этапе вы смотрите на работу других и начинаете сравнивать свою работу с их. Я делал это много.
Сравнивая себя с другими художниками, я увидел свои недостатки и увидел, что мне еще многому нужно научиться. Я сомневался в своих способностях, и это подорвало мою мотивацию рисовать. Я бы никогда не рисовал так же хорошо, как эти люди!
Потребовались годы, но я начал позволять вдохновляющим работам других художников мотивировать меня. Вместо того, чтобы видеть свои недостатки, я увидел, чего я могу достичь при достаточной практике.
Это привело меня к третьему этапу, на котором я сейчас нахожусь, где я продолжаю развиваться как художник. Я всегда стараюсь осваивать новые техники. С каждой миниатюрой, которую я рисую, я пробую что-то новое и экспериментирую.
Это сделало меня намного счастливее в моей работе и дало мне то, к чему нужно стремиться.
Пробовать что-то новое
Элемент улучшения, который, как мне кажется, часто упускают из виду, — это просто попробовать что-то другое. Под этим я подразумеваю рисовать что-то помимо того, что вы обычно рисуете.
Если вы играете в Warhammer 40K, то попробуйте покрасить несколько миниатюр из другой игровой системы. Может, попробовать нарисовать бюст или чиби.
Рисуя то, что вы обычно не рисуете, особенно если вы играете в игру, где вы бесконечно рисуете одно и то же, вы получаете новую перспективу и возможность попробовать что-то другое.
Рисовать очень легко. Лично мне рисование чего-то другого действительно открыло мне глаза. Я нарисовал сотни и сотни миниатюр для Warhammer 40K, но только когда я начал играть в Warhammer Underworlds, моя живопись действительно стала лучше.
Warhammer Underworlds — это небольшая игра-схватка с отрядами, размер которых варьируется от 3 до 9 моделей. Когда вы покупаете отряд, у вас есть все модели, которые вам нужны. Нет необходимости постоянно добавлять к нему.
Было приятно иметь так мало моделей для покраски, поэтому я использовал его как место, где действительно пытался повысить свой уровень мастерства и узнать что-то новое.
Это снимок толпы Моллога. Вы можете видеть, что это всего 4 миниатюры. Из-за этого я просто дурачился и веселился. Я играл с цветами, которые обычно не использую, и техниками, с которыми у меня не было опыта. Это действительно помогло мне продвинуться вперед в моих способностях к рисованию.
Другие ресурсы для рисования миниатюр
Существует множество отличных ресурсов, которые помогут всем, кто учится рисовать миниатюры или хочет улучшить свои навыки.
Если вы новичок в живописи, вам поможет мой глоссарий терминов по миниатюрной живописи. В миниатюрной живописи используется множество сокращений и жаргонизмов, и этот глоссарий поможет вам понять, что это такое.
У меня здесь больше руководств, чем я могу связать в одной статье. Итак, если вам нужно что-то, о чем я здесь не говорил, загляните в наш раздел учебных пособий, где мы храним все самое интересное.
Другие блоггеры
Miniature Hobby Tutorials — еще один мой сайт. Это сайт, который представляет собой каталог учебных пособий, представленных другими художниками и любителями. Вы найдете руководства по созданию миниатюр, их покраске, лепке, созданию ландшафта и многому другому.
Что касается учебных пособий по рисованию и тому подобного, есть старый сайт под названием From the Warp. Сайт не обновлялся годами, но у Рона есть много действительно замечательных руководств, которые очень просты для понимания и по-прежнему ценны даже спустя годы.
Я настоятельно рекомендую проверить это, если вы новичок в живописи. Много полезного для ветеранов.
Относительный новичок в мире хобби — FauxHammer. Росс отличный парень, и у него много статей, посвященных различным темам миниатюрного хобби. Он также написал много сравнительных статей, которые стоит прочитать.
Еще один человек, которого я знаю с отличным сайтом, это Эндрю из Tangible Day. Как и в моем блоге, и в блоге Росса, вы найдете очень полезные статьи о живописи, фотографии и многом другом. Это ресурс, который я рекомендую вам проверить.
Wargaming Tradecraft от Dave также является отличным сайтом для рисования миниатюр. Глубина, в которую Дейв вникает во многих своих статьях, действительно не имеет себе равных. Он проделывает потрясающую работу, показывая вам, как что-то делать, но также объясняя, почему.
Это мои лучшие ресурсы для миниатюрной живописи. Я мог бы дать вам список длиной в вашу руку, но я бы предпочел дать вам большие ресурсы, за которые я могу поручиться, чем подробный список всего, что есть.
Ютуберы
На YouTube много замечательных художников, и нельзя отрицать, что видео — это идеальный способ научиться новым навыкам рисования.
Винс Вентурелла — один из моих любимых ютуберов. У него есть одни из самых подробных видео о различных техниках рисования, с которыми я когда-либо сталкивался. Именно с помощью его видео я научился смешивать и набрался смелости попробовать рисовать НММ.
Еще один замечательный ютубер — Miniac. Он создает потрясающие видеоролики, которые хорошо раскрывают техники и делают их доступными. У него также есть идеальный характер для этого.
Последний ютубер, которого я настоятельно рекомендую, это Squidmar Miniatures. Его канал немного новее, чем у большинства, но его умение рисовать действительно невероятно. Он демонстрирует свои впечатляющие навыки рисования, дает уроки рисования и предлагает отличный контент.
Заключение
Моя цель состояла в том, чтобы помочь вам найти ресурсы для миниатюрной живописи. Это довольно глубокая тема, о которой мы, блоггеры, написали бесчисленное количество статей. Итак, я надеюсь, что вы нашли здесь несколько ценных ресурсов.
У меня есть статья о принадлежностях для рисования миниатюр, которая поможет новичкам в этом хобби. Это даст вам краткое изложение основных вещей, которые вы должны иметь для рисования миниатюр, а также список инструментов премиум-класса, которые здорово иметь в будущем.
Еще больше уроков по миниатюрной живописи и хобби в целом можно найти на другом сайте, который я назвал «Учебники по миниатюрному хобби».
На этом сайте другие художники, такие как я, делятся своими уроками. Это огромный каталог с кучей материала, который стоит прочитать. Новые статьи добавляются постоянно.
Если есть что-то, что, по вашему мнению, я упустил из виду, или что-то конкретное, что вам нужно, сообщите мне об этом в комментариях. Я хотел бы помочь всем!
Техники и руководства по миниатюрной живописиИзучите основы и передовые техники миниатюрной живописи.
- Автор
- Последние сообщения
Тор
Основатель Creative Twilight
Я увлекаюсь миниатюрами с 2006 года, когда друзья познакомили меня с Warhammer 40K. Я большой поклонник Blood Bowl, и у меня есть бесконечная коллекция команд для него.
Я люблю рисовать миниатюры и учить людей рисовать. Я также очень люблю вести блог, поэтому здесь я объединил эти две страсти.
Последние сообщения Тора (посмотреть все)
Пожалуйста, оцените эту статью
Пожалуйста, найдите секунду, чтобы оценить это. Это помогает нам доставлять вам то, что вам нравится.
4.9/5 — (27 голосов)
Миниатюрная живопись для начинающих — как начать хобби
Увлечься рисованием миниатюр кажется проще, чем это есть на самом деле. Конечно, возможно, вы только что купили свой первый набор Warhammer или настольную игру со скучно-сероватыми миниатюрами. Теперь пришло время придать вашим миниатюрам новый вид. Для меня было довольно сложно начать. В этот момент всегда было что-то более важное, и я никогда не мог найти время, чтобы начать рисовать. Все больше и больше неокрашенных миниатюр складывалось в стопки. Наконец я села и начала рисовать.
Но прежде чем я начал, у меня возникло множество вопросов. На те же самые вопросы, которые у меня были, я теперь отвечу для вас в этом руководстве по миниатюрной живописи для начинающих.
Какие инструменты мне нужны, чтобы начать рисовать миниатюры?
Прежде чем приступить к рисованию, убедитесь, что у вас есть необходимое оборудование и инструменты для рисования.
Я собрал для вас краткий обзор необходимых инструментов (плюс несколько полезных) на изображении (просто нажмите на разные инструменты, чтобы узнать о них больше).
Если вам интересно, вы также можете найти здесь инструменты и краски, которые я использую.
Это может помочь вам познакомиться с вашими инструментами и цветами, прежде чем вы начнете. Просто возьмите кисть и цвет по своему вкусу. Теперь вы можете попробовать цвет на листе бумаги и кусочке пластика. Привыкайте держать кисть и узнайте, как выглядит и ощущается цвет. Таким образом, вы уже можете получить представление о плотности этого цвета и даже узнать, насколько его нужно разбавить, чтобы он работал хорошо.
Как начать?
После того, как вы собрали все необходимое, вы можете обустроить небольшое пространство в качестве места для рисования. Нет необходимости в очень модном оборудовании или большом пространстве, но это помогает оставаться организованным: помогает поддерживать мотивацию к рисованию, если вы можете просто начать прямо сейчас.
Убедитесь в хорошем освещении покрасочной станции . Вы должны иметь возможность видеть миниатюру во всех деталях и так, чтобы цвет краски не искажался (это может случиться при слишком желтом свете). Сядьте в удобное кресло, возможно, включите музыку и начинайте.
Это самый важный аспект при увлечении хобби: преодолейте свои сомнения и просто начните!
Как получить и сохранить мотивацию рисовать миниатюры?
Не позволяйте себя обескураживать другим – и самое главное, не себе! Важно продолжать пробовать и учиться. Конечно, ваша первая горстка моделей может выглядеть не так, как то, к чему вы стремились. Но имейте в виду: можно начинать с малого. Нет необходимости в перфекционизме, особенно если вы только начинаете увлекаться хобби.
Не беспокойтесь о технических терминах. Когда вы только начинаете, может быть масса незнакомых выражений. Просто научитесь рисовать на базовом уровне и продолжайте совершенствоваться. Когда у вас появятся общие знания и опыт, вы, возможно, захотите изучить новые методы или поговорить с другими о том, как стать лучше. Делайте шаг за шагом и не торопите события.
Что насчет отвлекающих факторов?
Если у вас слишком много других мыслей или вы слишком отвлекаетесь, не откладывайте желаемый сеанс рисования – если это возможно. Вместо этого сделайте глубокий вдох и позвольте себе отдохнуть. Скажите себе, что можно сесть и немного порисовать. Рисование может быть невероятно расслабляющим и может помочь очистить ваш разум.
Если вы не можете отложить работу по дому или то, что вас отвлекает, вы можете назначить фиксированную дату следующего сеанса рисования. Таким образом, вы можете сделать все заранее и наслаждаться рисованием своей миниатюры без какого-либо давления.
Какой у меня есть выбор цветов и красок?
Есть несколько крупных компаний, производящих краску: Army Painter, Citadel, Formular P3 и Vallejo — наиболее распространенные из них. Варианты цвета бесконечны, поэтому вам нужно просто выбрать пару, которые соответствуют вашей цветовой схеме для миниатюры, которую вы рисуете в данный момент.
Некоторые компании также предлагают стартовые наборы или наборы для конкретных жанров/серий. Возможно, вы все же захотите купить отдельные цвета, поскольку в предварительно упакованном наборе могут быть некоторые цвета, которые вы никогда не будете использовать. Этот выбор за вами!
Серия Citadels «Контрастная краска» меняет правила игры в живописи. Вы можете легко получить хорошие результаты, нанеся на модель только один слой краски (что довольно безумно).
Если вы хотите подробно изучить, на что обратить внимание при покупке первых нескольких красок, у меня есть руководство по этому вопросу здесь
Откуда я черпаю вдохновение?
Вдохновение — любопытная вещь, которую иногда трудно найти. Но не волнуйтесь: в большинстве случаев издатель уже дал вам несколько советов по цветовой гамме, которая соответствует миниатюре, которую вы рисуете.
Но не стесняйтесь проявлять творческий подход: если что-то где-либо похоже на то, что это может быть хорошей идеей для вашей картины, попробуйте это. В зависимости от игры вы также можете попытаться сопоставить внешний вид определенной миниатюры с вашей любимой ролью в любимом фильме.
Какие миниатюры я должен начать рисовать в первую очередь?
Некоторые люди рекомендуют начать с дешевой одноразовой миниатюры. Таким образом, если вы недовольны своими результатами, вы можете просто выбросить его и начать заново (или содрать краску с мини). Я не большой поклонник этого метода. Для меня мои усилия по рисованию кажутся немного бесполезными, если я просто продолжаю выбрасывать миниатюры, которыми я не полностью доволен.
Существуют также наборы, обучающие рисованию миниатюр. Эти наборы поставляются с парой разных миниатюр и необходимых цветов. Наборы различаются по сложности и включают миниатюры. Компания «Жнец» выпустила пару наборов «Учимся рисовать», но некоторых из них в данный момент нет в наличии (попробуйте проверить на Amazon, если вас это интересует)
Я рекомендую начать с уже имеющейся у вас миниатюры, которую вы хотите нарисовать. Неважно, очень дешевая миниатюра или что-то подороже. Самое главное, что раскрашивание этой миниатюры – это то, чем вы действительно хотите заниматься.
Нужно ли использовать грунтовку?
Короткая версия: Да. Длинная версия:
Существует два основных метода грунтовки миниатюры: распыление или нанесение кистью. Оба метода имеют свои плюсы и минусы, поэтому вам стоит попробовать оба и выяснить, что лучше всего подходит для вас.
Черная грунтовка часто рекомендуется для начинающих, но не стесняйтесь попробовать другие цвета: например, если вы работаете над покраской зеленокожих орков из Warhammer 40.000, вы можете использовать зеленоватую грунтовку. Таким образом, вы не только закончили грунтовку, но и уже завершили некоторые части миниатюры перед тем, как приступить к самой покраске. №
Грунтовка белым или серым цветом может быть хороша для начинающих, потому что будет очень легко получить хорошее покрытие одним слоем краски.
Как рисовать?
После нанесения грунтовки на миниатюру вы наносите краску. Сначала сделайте самую большую часть миниатюры. Таким образом, вы можете позволить себе быть небрежным. Большинству цветов требуется от двух до трех слоев краски, прежде чем они получат необходимую непрозрачность (но все зависит от цвета и используемой грунтовки). Не забудьте дать высохнуть краске, прежде чем использовать миниатюру в игре!
Как я могу улучшить свои навыки рисования?
Всегда помните, что чем больше вы рисуете, тем лучше получается. Просто попробуй, попробуй еще раз. Если вам нужна дополнительная мотивация, вы можете попросить друзей или художников-миниатюристов показать вам свои более ранние работы. Вы можете быть удивлены, что их первые шаги в рисовании, вероятно, не сильно отличаются от ваших первых миниатюр. Почему бы не попросить несколько советов и приемов, которые они, возможно, узнали на этом пути?
Должен ли я оставить старые модели или просто переделывать их, когда мне станет лучше?
Если вы очень недовольны своей работой, в большинстве случаев вы все же можете содрать с миниатюры краску. Большинство красок более или менее растворимы или легко смываются с миниатюры. Поэтому, если ничего не помогает, вы можете просто начать сначала и попробовать еще раз.
Но имейте в виду: ваша первая нарисованная миниатюра может занять особое место в вашем сердце. Это знаменует собой начало вашего хобби. Кроме того, если вы сохраните миниатюру с самого начала, вы действительно сможете увидеть улучшения в уровне рисования. Просто сравнивайте свою текущую окрашенную модель со старыми каждые пару месяцев, и вы увидите, что вы уже стали лучше.
Что мне делать, когда я закончу?
Прежде всего: вы, вероятно, никогда не закончите. В большинстве случаев вы, возможно, закончили свой текущий проект или, по крайней мере, миниатюру, которую хотели нарисовать. После этого необходимо раскрасить другие миниатюры. Если вы просто перейдете к другим миниатюрам, которые у вас уже есть, или купите новый набор, чтобы расширить свою армию.
Но подумай и о том, что ты что-то закончил! Мне очень помогает возможность оглянуться назад и гордиться тем, что я действительно что-то сделал. В этот момент для меня не имеет значения, если он немного шероховат по краям. Для меня важно, что я действительно закончил небольшой проект, и это то, что делает меня счастливым.
Есть ли еще вещи, которые я должен иметь в виду?
Конечно! Есть много, много других советов, о которых следует помнить, но вышеперечисленные — это только основы. Я думаю, что важно добавить: продолжайте получать удовольствие. Рисование и, возможно, игра с миниатюрами — это хобби, а хобби — это то, что должно приносить вам удовольствие! Можно сделать перерыв, если это вас напрягает.
Если вам понравилась эта статья и вы хотите что-то более продвинутое, ознакомьтесь с моей статьей о покраске вашей первой армии для варгейма.
Понравилась эта статья о хобби?
Вы можете найти все мои статьи о хобби здесь
Как рисовать миниатюры (даже если вы понятия не имеете!)
Поскольку 2020 год был напряженным для всех, я нашел себе новое хобби: раскрашивание миниатюр D&D.
Содержание
- 1 Начало работы – моя история
- 1.1 Просто начните рисовать!
- 2 Рекомендуемое оборудование для покраски миниатюр D&D
- 2.1 Unpainted Miniatures
- 2.2 Brushes
- 2.3 Paints
- 2.4 Keeping Tidy
- 3 Setting Up Your Painting Space
- 4 Technique for Painting D&D Miniatures
- 4.1 Assembly
- 4.2 Primer
- 4.3 Basecoat
- 4.3.1 Совет: экономьте деньги, смешивайте краски!
- 4.3.2 Совет: размер кисти имеет значение!
- 4.3.3 Совет: максимально используйте свое время!
- 4.4 Детали и штриховка
- 4. 5 Лак и основа
- 5 Заключение — Покраска миниатюр D&D
Начало работы — Моя история
Это то, чем я всегда хотел заняться, но всегда так волновался, чтобы начать. У меня есть большая склонность слишком много обдумывать, а это означало, что вопросы начинали появляться каждый раз, когда я думал о том, чтобы заняться хобби.
«Что, если мои миниатюры окажутся ужасными?»
«Что, если я получу все материалы, но не смогу хорошо рисовать? Теперь я зря потратил время и деньги!»
«Моя группа будет смеяться, если я положу свою нарисованную миниатюру во время нашей игры?»
Я провел бесчисленное количество часов, просматривая Pinterest и Reddit, рассматривая удивительные миниатюры, которые нарисовали люди.
Ирония судьбы не ускользнула от меня, что я искал вдохновения, но в конце концов выбил себя из колеи…
«Я никогда не буду этим хорошим!»
Но мне нужно было чем-то заняться во время сумасшествия 2020 года. Мне нужна была отдушина, которая помогла бы мне успокоиться, и я еще серьезно не рассматривал возможность создания этого блога.
Просто начни рисовать!
Я решил рискнуть и нашел невероятно веселое хобби, которое придает моим играм дополнительную привлекательность. Мне не только нравится использовать уникальные миниатюры, которые принадлежат мне, но и вдохновить моих игроков на несколько столкновений.
Я имею в виду… Конечно, я собираюсь построить всю сцену вокруг моей последней законченной миниатюры. Не так ли?
Я ни в коем случае не претендую на звание лучшего художника-миниатюриста в мире. Тем не менее, я обнаружил, что это очень интересное хобби (и отличное средство для снятия стресса).
Я кое-чему научился и нашел процесс, который действительно работает для меня, которым я хотел бы поделиться с вами.
Я уверен, что этот процесс даст вам основу, необходимую для того, чтобы начать рисовать свои собственные миниатюры. Даже если вы понятия не имеете, что делаете, и никогда не держали в руках кисть, вы будете качаться в мгновение ока!
Итак, давайте!
Вот как начать рисовать миниатюры D&D ( даже если вы понятия не имеете что делаете !)
Рекомендуемое оборудование для покраски миниатюр D&D
Ваши расходные материалы чрезвычайно важны для покраски миниатюр.
Простая истина в том, что не все краски и кисти одинаковы.
Тем не менее, вам не нужно ждать, что выпадет куча денег. Когда вы только начинаете, вам не нужны самые причудливые кисти и то, что вы не можете найти.
Но это не значит, что нужно покупать самые дешевые материалы, какие только можно найти!
Дешёвые краски раздражают при работе и не берутся так же хорошо, как краски для миниатюрной живописи. Дешевые кисти развалятся и потеряют форму. Вместо того, чтобы покупать приличный набор кистей, которые прослужат долго, вы в конечном итоге будете покупать дешевые кисти раз в две недели.
Вы хотите приобрести расходные материалы по доступной цене, но хорошего качества.
Я одержим исследованиями и экспериментами, когда начал рисовать миниатюры. Потребовалась масса проб и ошибок, но я вполне доволен стандартными расходными материалами, которые у меня есть.
Итак, давайте проверим расходные материалы, которые я использую и рекомендую.
Неокрашенные миниатюры
В любом игровом магазине, торгующем расходными материалами, вы найдете массу Чудесных миниатюр Нолзура.
Серьезно, они выпустили просто колоссальное количество миниатюр. Мне нравятся детали, которые они добавляют, и они идеально подходят для начинающих.
Если вы ищете монстров или героев, эти скульптуры великолепны. Кроме того, большинство миниатюр «средних» и «маленьких» размеров продаются в мультиупаковках, что очень круто.
Большинство миниатюр, которые я нарисовал, были из линейки чудесных миниатюр Нолзура. В настоящее время я работаю над джинном (о котором вы увидите, когда мы немного рассмотрим технику) и только что закончил один из этих двух аазимарских бойцов.
Чудесные миниатюры Нолзура Я недавно купилМне также нравятся черные миниатюры Reaper Bones.
Многие фигурки имеют очень динамичный дизайн, и мне особенно нравится, насколько выносливы эти миниатюры. Если фигурка покоробилась, можно просто опустить ее ненадолго в кипящую воду, расправить покоробленные детали, опустить в холодную воду и готово!
Хотя линия Reaper Bones Black редко теряет свою форму из-за используемого более тяжелого пластика. Как вы, возможно, знаете из других моих обзоров аксессуаров, я очень забочусь о долговечности своих покупок.
Кисти
Я не могу передать вам, сколько дрянных кистей я пережил. Но могу сказать, что настоящую любовь я нашел в кистях Роял и Лангникель. Я бесконечно благодарен женщине из моего местного Майкла за то, что она порекомендовала их мне!
За эти деньги это лучшее, чем я пользовался. Кисти хорошо держат форму и не разваливаются, а резиновая накладка упрощает работу с ними.
Вы, безусловно, можете обойтись одной из меньших упаковок таких кистей, как эта.
Но для начинающих я настоятельно рекомендую приобрести этот набор из 12 предметов, который также поставляется с футляром. Поскольку этот набор имеет такое большое разнообразие размеров кистей, он должен охватывать подавляющее большинство ваших проектов.
В конце концов, вам понадобятся кисти для детализации. Кисть, входящая в набор Royal and Langnickel, должна вам хорошо пригодиться, но вам понадобится более широкий ассортимент кистей для деталей, когда вы начнете больше рисовать миниатюры.
Друг подарил мне этот набор из 9 предметов от OOKU на Рождество, и он мне очень понравился. Кисти прочные, их удобно держать в руке. Было здорово улучшить работу с мелкими деталями на миниатюрах!
Вам не нужно особо беспокоиться о том, чтобы получить набор кистей для детализации прямо из ворот, если только вы действительно не хотите погрузиться в них. Но когда вы начнете больше увлекаться рисованием миниатюр, вам определенно захочется их приобрести. .
Краски
После кошмара с использованием дешевых акриловых красок, которые я купил в Michaels или Walmart или где-то еще, я вернулся в местный игровой магазин.
Парень очень убедил меня, насколько важно использовать краски, специально предназначенные для окраски моделей.
В основном это связано с более тонкой текстурой красок, что позволяет лучше прорисовывать мелкие детали без потери пигмента. Ваши типичные акриловые краски, как правило, предназначены для нанесения на широкую поверхность, не обязательно для мелких деталей, таких как раскрашивание миниатюр.
Когда дело дошло до красок, он настаивал на том, что вы получаете то, за что платите, и порекомендовал мне линейку боевых красок Army Painter.
На данный момент это все, что я использую, и я очень доволен результатами.
Краски хорошо смешиваются, имеют текстуру, с которой легко работать, и выглядят фантастически!
Кроме того, на данный момент я раскрасил 30 с чем-то миниатюр, и ни один из купленных мною цветов еще не закончился. Небольшого количества хватает на долгий путь, а это значит, что вы получите много долговечности из одной бутылки!
Поддержание порядка
И последнее, но не менее важное: вам понадобятся несколько предметов, которые помогут поддерживать чистоту в доме.
Здесь не нужно фантазировать. Я буквально использую бумажную тарелку в качестве палитры, бумажное полотенце для очистки по мере необходимости и стеклянную банку с водой для мытья кистей.
Вы хотите заботиться о своих кистях и свести уборку к минимуму!
Подготовка места для рисования
Убедитесь, что место для рисования свободно, чтобы у вас было достаточно места для работы.
Вы захотите разложить свои кисти и краски, чтобы легко найти то, что ищете. Необходимость рыться в ящике для хранения не доставляет удовольствия и может быстро привести к опрокидыванию вещей и созданию беспорядка.
Я выучил это на собственном горьком опыте. Я потратил почти 5 часов на миниатюру, которую рисовал, и случайно опрокинул ее. Он упал на мою тарелку, и все детали теперь были покрыты красной и синей краской. У меня не было выбора, кроме как переделать эти области.
Вы также должны убедиться, что у вас хорошее освещение, чтобы вы могли четко видеть, что вы делаете.
Если вам нужно, вы можете получить очень хорошие светодиодные настольные лампы по очень разумной цене. Я взял на использование этого от Miady и люблю его! Он гибкий, не мешает мне работать и имеет несколько настроек освещения.
Техника покраски миниатюр D&D
Итак, теперь, когда у вас есть необходимые материалы и свободное место для рисования, давайте приступим к технике.
Как правило, технику можно разбить на 5 отдельных этапов. Мы рассмотрим их один за другим, чтобы дать вам основу для процесса.
Я не знаю, обязательно ли существует окончательный «правильный» способ раскрашивания миниатюр. В конце концов, это должен быть интересный способ расслабиться и создать что-то интересное, чтобы добавить его в свои игры.
Сборка
Для некоторых миниатюр может потребоваться сборка.
В общем, очень немногие (если вообще есть) миниатюры из Nolzur’s Marvelous Miniatures или Reaper Bones Black требуют этого. Если они и существуют, то я их еще не наткнулся.
Честно говоря, это одна из главных причин, почему мне нравятся линии, которые я делаю. Я склонен быть легкомысленным и легко могу представить, что случайно приклею руки фигуры задом наперёд или что-то в этом роде.
Для пластиковых миниатюр используйте клей для пластика. Лично я использую клей от Gale Force Nine, который должен быть легко доступен в вашем местном игровом магазине примерно за 5 долларов.
(Примечание: мы снова будем использовать этот клей в конце процесса!)
Если вы работаете над моделями, которые должны быть собраны, вам также может понадобиться небольшой напильник, грубые биты.
Грунтовка
Затем вам нужно нанести грунтовку на свою миниатюру. Это поможет краске, которую мы нанесем на следующем этапе, лучше держаться и с ней будет легче работать.
Поскольку грунтовка специально предназначена для нанесения под краску, не используйте обычный цветной спрей. Однако вы можете использовать цветные аэрозольные грунтовки. Например, если вы рисуете гоблинов, вы можете использовать зеленую грунтовку.
Делайте это на улице в хорошо проветриваемом помещении. Если вы используете те же краски, которые я рекомендую, и вам нужно нанести грунт на миниатюру, используйте грунтовку The Army Painter Primer. Я настоятельно рекомендую использовать продукты одного и того же производителя, чтобы вы знали, что они будут отлично работать вместе.
Однако, если вы рисуете миниатюру из «Чудесных миниатюр Нолзура», вам не нужно беспокоиться об этом шаге. Мини Нолзур предварительно заправлены, так что вы можете сразу перейти к следующему шагу!
Базовые покрытия могут быть немного грязными. Не волнуйтесь, мы исправим детали позже!Базовое покрытие
Теперь мы готовы приступить к этапу нанесения базового покрытия!
Цель здесь — просто применить плоские цвета. Такие вещи, как выделение и затенение, появятся позже.
Я рекомендую расставить бутылки с краской, которые вы будете использовать. Поскольку в красках Army Painter так много пигмента, небольшого количества краски может быть очень много. Если вы не работаете над более крупной миниатюрой (например, гигантом), достаточно одной или двух капель на палитре за раз.
(Важное примечание: не забывайте энергично встряхивать бутылку. Вы должны убедиться, что пигмент хорошо смешивается со смоляной основой краски, прежде чем капать что-либо!)
Это шаг, который вы проводить больше всего времени. Не торопитесь!
Тонкие слои краски для базового покрытия. Если вы нанесете краску слишком толстым слоем, она скроет мелкие детали миниатюры. Несколько тонких слоев (обычно 2 или 3) намного лучше, чем один толстый.
Если вам нужно разбавить краску (например, если вы рисуете что-то, что должно быть полупрозрачным), добавьте небольшое количество воды в краску на палитре, чтобы разбавить ее. Вы можете добавлять воду по каплям, пока не получите желаемую консистенцию.
Дайте каждому слою достаточно времени для высыхания. На большинстве миниатюр я заканчиваю базовым слоем одного цвета и начинаю с базового слоя где-то еще на фигурке. К тому времени, когда я заканчиваю этот раздел, первая область обычно уже достаточно сухая.
Совет: экономьте деньги, смешивайте краски!
В наличии есть бутылки любого цвета, который может вам понадобиться. Тем не менее, вам не обязательно иметь запас из 60 различных цветов краски, из которых вы когда-либо использовали лишь горстку.
Научившись смешивать цвета, вы растянете краски и сэкономите деньги!
Еще одна причина, по которой я люблю краски Army Painter, заключается в том, что их бутылки отлично подходят для этого. Вы можете просто наносить по одной капле и смешивать цвета кистью, чтобы получить желаемый цвет.
Например, вы можете добавить две капли белого, одну каплю фиолетового и одну каплю красного, чтобы получить ярко-розовый. Не нужно покупать целую бутылку розовой краски только потому, что она нужна одной миниатюре!
Эксперименты со смешиванием цветов могут доставить массу удовольствия!
Все цвета для базового набора в два слоя. Для Налфешни на заднем плане была использована дополнительная черная и серая краска!Совет: размер кисти имеет значение!
Когда вы рисуете на базовом покрытии, позаботьтесь о том, чтобы использовать правильный инструмент для работы.
Широкую и плоскую кисть можно использовать для больших участков, таких как живот налфешни или плащ облачного великана. Но вы не хотите пытаться использовать его для небольших или более узких областей, которые требуют точности.
Вот почему я так настоятельно рекомендовал кисти, которые я сделал, когда мы покрывали припасы. Вы хотите иметь различные инструменты. Нет ничего плохого в импровизации на крайний случай, но вы избавите себя от множества разочарований, если у вас будет множество вариантов!
Совет: экономьте время!
Иногда хочется рисовать по одной миниатюре, и это нормально!
Лично я обычно стараюсь рисовать пару миниатюр одновременно, если это возможно. Если я знаю, что для одной из миниатюр, которые я использую, потребуется много красной краски, я смотрю, есть ли у меня другие миниатюры, которым также понадобится немного красного базового слоя.
Это поможет вам не тратить краску впустую, а также сэкономит ваше время!
Детали и затенение
После нанесения и высыхания базовых слоев вы можете приступить к работе над более мелкими деталями.
Это также когда вы можете исправить любые области, где часть цвета из одной области случайно попала на другую область. Например, часть синевы для штанов моего Джинна попала на дым от его лампы. В этом шаге я просто использовал свои мелкие детализированные кисти, чтобы усилить цвет и закрасить ошибку.
После того, как вы закончите свои детали и любые ретуши базового покрытия, мы перейдем к моей любимой части: нанесение тона .
Просто невероятно, сколько глубины и детализации можно добавить к миниатюре с помощью тональной заливки. Хотя в линейке Army Painter есть много разных тонов, я больше всего полагаюсь на Strong Tone.
У меня было несколько миниатюр, которые я рисовал часами только для того, чтобы смотреть на них как на «э». Но быстрое нанесение тона и они просто оживают!
При нанесении тона на миниатюру нужно слегка покрыть все, нанеся тон кистью. Немного уходит на очень долгий путь, поэтому двигайтесь медленно и обязательно позвольте тону проникнуть в щели, такие как черты лица или звено в кольчуге.
Если переборщить, исправить будет очень сложно. Вы всегда можете добавить больше тона, но практически невозможно убрать его. Наносите по чуть-чуть, убедитесь, что вы покрыли всю миниатюру (чтобы она выглядела однородной), и дайте ей высохнуть!
Тон помогает подчеркнуть мелкие детали и добавить глубины вашей миниатюреЛак и основа
После того, как ваша миниатюра была раскрашена и дала время высохнуть, пришло время добавить немного лака.
Защищает краску на миниатюре, а также помогает завершить внешний вид. Лично я люблю использовать антиблеск матовый лак. Вы можете получить его в бутылке (аналогично вашим краскам) или вы можете получить аэрозольный баллончик. Если вы не рисуете целую армию, я бы рекомендовал использовать бутылку.
Наконец, вам нужно установить миниатюру на подставку.
Чудесные миниатюры Нолзура поставляются с пластиковыми подставками, соответствующими размерной категории существ.
Используя пластиковый клей для лучшей фиксации, нанесите клей на нижнюю сторону миниатюры и аккуратно установите ее на основу. Плотно прижмите и оставьте.
Я не уверен, что марка клея имеет большое значение, но я использую пластиковый клей из Gale Force 9. Вы можете найти его на рынке миниатюр, на Amazon или в ближайшем игровом магазине.
Заключение – Покраска миниатюр D&D
Вот и все!
Я считаю, что рисование миниатюр — отличный способ снять стресс, а также создать что-то особенное, что можно добавить в мои игры.