Настольные игры. LOZ. Архитектура. Голландская мельница (250 деталей). Часть 1.
Историческую достопримечательность, исправно откачивающую воду в Киндердейке, мы уже собирали из «умной бумаги«, поэтому историю этого удивительного сооружения можно почитать в соответствующем обзоре. На этот раз нам предстоит возвести Голландскую мельницу (250 деталей) из маленьких пластиковых блоков, а получившаяся модель сможет украсить любой рабочий стол.
Что такое «NanoBlock», вы уже знаете из предыдущих обзоров, пора познакомиться с его братом — «DiamondBlock». Размеры деталей этих конструкторов сопоставимы, но политика компаний разная. При разработке моделей из «NanoBlock» сделан упор на минимизацию готовых изделий и создание «3D Pixelart». Компания «LoZ» старается достигнуть внешнего сходства с оригиналом, что обуславливает использование большого количества элементов.
«DiamondBlock» не такие яркие, как «NanoBlock», при этом качество пластика и отливки практически ничем не отличается от более дорогого собрата.
Внутри коробочки находится буклет со схемой сборки, в котором подробно рассмотрены все этапы создания постройки и перечислены необходимые комплекты блоков.
Создание мельницы начинается с основания, выполненного в виде травянистого покрова, по краям квадрата располагается невысокая растительность. В центре — фундамент будущего строения.
Постройка складывается из нескольких симметричных элементов, состоящих из 5-6 блоков, с которыми у дочки возникли некоторые трудности: она несколько раз разбирала боковые стенки и просила меня разъединить блоки.
Что послужило причиной многочисленных переделок — сказать трудно, так как, на мой взгляд, схема подробно описывает каждый шаг строительства (мельница — модель первого уровня сложности). Быть может, повлияла усталость или рассеянность…
Половина работы осталась позади, далее складываем крышу и механизм удержания лопастей. Инструкция предписывала создавать отдельные элементы конструкции, а затем прикреплять их к ранее собранной постройке по аналогии с возведением «блочного» дома.
Через полтора часа здание мельницы было готово, осталось водрузить на крышу оригинальный зацеп для лопастей…
… и собрать эти самые лопасти. На данном этапе может встретиться лишь одна трудность — удержать рассыпающиеся детали с «маховиками» колеса достаточно сложно, потребуется ловкость. Установленный в центр фиксирующий квадрат превращает конструкцию в единое целое.
Соединяются лопасти и верхушка мельницы с помощью оригинального шарнира, позволяющего поворачивать и наклонять маховик под углом к зданию. К сожалению, вращать лопасти нельзя…
В конечном итоге постройка мельницы заняла около одного часа сорока минут; модель красивая, компактная (размер в собранном состоянии 115х80 мм) и без труда поместится на рабочий стол рядом с монитором.
Итак, первая модель, состоящая из «DiamondBlock» собрана, дочка отправилась открывать следующую коробку с архитектурной достопримечательностью, а я подведу некоторые итоги.
Хочу отметить, что наборы от «LoZ» — это именно конструкторы с маленькими блоками, когда как «NanoBlock», на мой взгляд, больше подходит под определение «эффектный сувенир — головоломка».
Приятно удивила солидная горка невостребованных деталей — с каждого пятого комплекта можно будет собрать маленькую вспомогательную пристройку к зданию.
Изготовлены «DiamondBlock» достаточно хорошо — к качеству литья и к пластмассе никаких нареканий нет. Единственный отрицательный момент, который я бы отметил — блеклость цветов. Модели от «LoZ», в большинстве своём, выполнены в серой или тёмной гамме, когда как «NanoBlock» буквально «горят» в руках.
Кстати, помимо миниатюрных конструкторов, «LoZ» выпускает электромеханические модели различных роботов и насекомых, которые передвигаются при помощи моторчика. Если отыщу, то обязательно принесу к себе на Розовый диван — мы с дочкой любим всё необычное…
Следующий обзор:
LoZ. Архитектура. Останкинская башня (190 деталей). Часть 2
Конструктор предоставлен для обзора интернет-магазином настольных игр Настолеон,
консультанты которого всегда находятся на связи и готовы оказать помощь
в поиске интересующей Вас игры, а также ответят на все Ваши вопросы на
сайте магазина.
Два взгляда на правду и ложь в архитектуре
Крис Бартон считает, что «Правда и ложь в архитектуре» представляет собой демонстрацию силы больших архитектурных проблем: правда, ложь, теория, образ, интуиция и сознание, и это лишь некоторые из них.
Меланхолия вряд ли будет выбрана большинством людей в качестве движущей эмоции архитектора. Скорее всего, на ум может прийти эгоистичная вера в себя. Но в своем сборнике эссе « Правда и ложь в архитектуре » известный австралийский архитектор Ричард Фрэнсис-Джонс отходит от этого берега глубокой печали.
И кто может винить его, когда практика архитектуры «постепенно высушивалась, подрывалась и превращалась в товар посредством инструментальных процессов современной индустрии развития и профессиональной практики»? Фрэнсис-Джонс отчасти возлагает вину на «преобладание негативной критики» в наших архитектурных школах, в которых ученик должен представлять, а затем «защищать» свое предложение.
Процесс, по его словам, «излишне негативный и воинственный, больше подходит для зала суда и суда над обвиняемым».
Парадоксально, но в Правда и ложь Фрэнсис-Джонс находится в полном боевом режиме, не оставляя камня на камне, когда он критически осуждает современную архитектуру и исследует следы ее упадка. Как он отмечает, архитектура никогда не была более сложной, чем сегодня. «Решение самого масштаба тройных проблем экологической устойчивости в форме изменения климата; социальное в виде классового, гендерного и расового неравенства; а культурное с точки зрения идентичности, изоляции и предубеждений, в частности, в отношении коренных народов, является, по-видимому, непреодолимой задачей для архитектуры».
Обложка книги Ричарда Фрэнсиса-Джонса «Правда и ложь в архитектуре ».
Отсюда и тоска. Но «Правда и ложь » — это демонстрация силы больших архитектурных проблем: правда, ложь, теория, образ, интуиция и сознание, и это лишь некоторые из них.
В заголовках своих эссе Фрэнсис-Джонс представляет постоянную дихотомию между тем, что такое архитектура, и тем, что делает архитектор. Отсюда: «Правда архитектуры и ложь архитектора», «Медленность архитектуры и быстрота архитектора», «Лицо архитектуры и маска архитектора», «Природа архитектуры и вымирание». Архитектора».
Как и следовало ожидать, модернизм получает оклейку: «Исключительная правда модернизма и марш «Прогресса» стали нетерпимыми, культурное и этническое разнообразие, инклюзивность и равенство были попраны. Благодаря научным и технологическим достижениям двадцатый век стал свидетелем высвобождения человеческих страданий и деградации окружающей среды в захватывающих дух масштабах».
Сочинение Фрэнсиса-Джонса представляет собой восхитительную смесь философских предзнаменований: «Может ли архитектура молчать в вопросах истины?» – вперемешку с манифестными лозунгами: «Архитектура говорит свою правду через ложь, искажения конструкции ради формальных целей. Ложь, которая может помочь нам увидеть правду о мире и нашем месте в нем». Последнее относится к способам, которыми архитектура может объяснить, как она сделана и собрана в тектоническую композицию, а затем согнуть это представление для поэтического замысла. «Вес можно сделать невесомым, ограждение — открытым, плотность — прозрачной». Правда и ложь.
Любое здание, которое наносит ущерб и подрывает наш симбиоз с миром природы, не является архитектурой. Возможно, строительство, девелопмент и сооружение, но не архитектура».В других случаях это становится странным. В «Падении Архитектора» мы узнаем, что примерно половина из нас «страдает или испытывает «зов пустоты» или «призыв к жизни» — импульс шагнуть в ничто внизу. Почему-то Фрэнсис-Джонс видит в этом отказ от высотных зданий и «напоминание о том, что нужно смотреть вниз и понимать, что миссия архитектора состоит в том, чтобы более глубоко соединить нас с природой земли, из которой мы все родом, и жаждем вернуться». . Возможно, слишком далеко.
Правда и ложь одновременно противостоит и вдохновляет своим размахом, прекрасно отражая грандиозность и ужас задачи архитектора – «возможно, парадоксальным образом, чем меньше шансов на успех, тем больше поэтическая сила и тем важнее упорство. ”
– Крис Бартон является текущим редактором Архитектура Новой Зеландии .
Он был уважаемым архитектурным критиком для Metro и журналистом многих ведущих национальных печатных СМИ, удостоенным множества наград; он также имеет степень магистра архитектуры Оклендского университета.
Обзор Криса Бартона «Правда и ложь в архитектуре » был впервые опубликован на сайте ArchitectureNow.co.nz. Читайте оригинальную статью здесь.
Альбрехт Дюрер,
Изображение: Коллекция Метрополитен-музея
Правда и ложь в архитектуре — это глубокое и часто поэтическое исследование симбиоза архитектора и архитектуры и его недовольства, пишет Лоуренс Нилд.
Мы живем под комфортным гнетом потребительства, справедливо отмечает Ричард Фрэнсис-Джонс. Архитекторы только что стали оборотнями в идеальном шторме коммодификации.
Правда и ложь в архитектуре — это 15 эссе выдающегося практика с глубоким пониманием состояния современной архитектуры.
Это не история (отличие факта от вымысла и мифа от пропаганды). Это не критическая оценка, хотя и очень критическая. Это не тщеславное издание, рекламирующее здания автора. Это не манифест, как Versune Архитектура . Это глубокое и часто поэтическое исследование симбиоза архитектор/архитектура и его неудовлетворенности. Нет ни одной банальности, скрывающей реальный смысл, столь распространенной в наших архитектурных и городских дискуссиях. Единственным другим известным мне подобным исследованием практикующего врача является « Architectural Reflections » Колина Сент-Джона Уилсона, опубликованное в 1992 году.
Слова и язык делают его аргументы предельно ясными. Он отлично владеет метафорами, особенно метафорами воды и плавания. Он использует антонимы, инверсии и особенно парадоксы. «Не следует плохо думать о парадоксе, — писал Кьеркегор, — ибо парадокс есть страсть мысли, а мыслитель без парадокса подобен любви без страсти». Используя эти устройства, слова Фрэнсиса-Джонса становятся стрелами, а не перьями (если заимствовать слова Колма Тойбина 1 ).
В поисках аутентичной и критической архитектуры он начинает с «Меланхолии». Я бы добавил скорбящих , используя понимание этих процессов Фрейдом 1917 года. 2 Траур о скорби о потере объекта любви. В меланхолии человек скорбит о потере, которую он не может полностью понять или идентифицировать. Архитекторы страдают и скорбью, и меланхолией: настоящую утрату и утрату они не в состоянии до конца осознать или идентифицировать. 15 эссе — это идеи и предложения о том, как избавиться от траура и меланхолии.
Особое впечатление произвели на меня четыре эссе: «Лицо архитектуры и маска архитектора», «Падение архитектора», «Сознание архитектора» и «Мосты Лебаба». Лицо и фасады могут отражать характер здания и наши коллективные ценности и идеи. Это отличный дискурс. На фасаде Палаццо Ручеллаи Альберти фиктивная структура наложена на реальную тектоническую реальность сборки и строительства. Это позволяло фасаду «смещаться» от изготовления или формы.
Я считаю, что дислокация связана с более общими антропоморфными ассоциациями архитектуры и чуда-ребенка-вставания: архитектура — это тело, находящееся в отдаленной транспозиции. Вымышленная структура нужна, чтобы рассказать нам, как могло бы стоять здание — она вводит сослагательное наклонение. Но, конечно же, сегодня, как говорит Фрэнсис-Джонс, эта дислокация привела скорее к извращенному изменению формы, чем к воплощению.
« Падение Архитектора» — это, на мой взгляд, самое драматическое эссе — фильм-нуар с сюжетом о l’appel du vide или «феномен высокого космоса» в/на наших стеклянных и стальных клетках. Вид с «искусственных гор» может вернуть нас на землю – «маня забытой земли». Эта тема — проблема небоскребов — повторяется в нескольких эссе.
« Сознание Архитектора» — исследование внутренней жизни зданий. Это один из самых сложных и полезных отрывков в сборнике. Это эссе начинается со знаменитой цитаты Луиса Кана: «Вы говорите кирпичу: «Чего ты хочешь, кирпич?» Кирпич говорит тебе: «Мне нравится арка».
Мы чтим материал. В этом эссе материал сопоставляется с понятием «сознание». Сознание не является исключительно человеческим. Философ Дэвид Чалмерс называет сознание тайной осознания, которая, кажется, лежит в основе нашего восприятия мира. Идея о том, что наши материалы обладают жизнью, кажется мне очень важной; красивая работа по дереву рассказывает нам о лесе, распиле, древесине, столярном деле и мастерстве изготовления – о своей жизни. Завершенный объект имеет ассоциации и значимое значение. Значения можно извлечь из большинства строительных материалов, которые почитаются и правильно используются. Фрэнсис-Джонс формулирует это лаконично: «Неизмеримое подавляется измеримым, и мы, кажется, знаем цену всему и ценность ничего. Там, где мы когда-то видели жизнь, теперь мы видим только пользу».
Лебаб означает «сердце» на иврите. В «Мостах Лебаба» — одном из самых богатых и многообещающих эссе книги — предлагается новое сердце городов и архитектуры. Снова повторяются трудности башни: отсутствие связи с землей – сужение к нулю .
В качестве мощного символа используется замечательная серия картин Питера Брейгеля « Вавилонская башня » 1563 года, соединяющая облака и небо. Само стремление к небесам через бескомпромиссную форму башни вдали от земли было ошибочным и неверным. Это не тот путь на небеса, который мы ищем. Башни, утверждает он, должны пытаться соединиться с землей, а не с небом — мосты как соединительные узлы, а не высотные бункеры. Собрав заново фрагменты Вавилонской башни, можно было бы, по-другому, создать новое сердце — новую родственность.
У меня нет места, чтобы размышлять обо всех эссе, но достаточно сказать, что их всех связывают логические или поэтические мосты. Эпилог объединяет основные темы эссе — «идентичность», управляемую гиперпотреблением и бесполезными технологиями. Во время нашей недавней всемирной блокировки изолированные люди развлекались потреблением, которому способствовал неконтролируемый интернет, как угнетающий вирус. Эссе и их «стрелы» прокладывают путь вперед в нашем море рекламы и потребления.
Вместе они представляют собой дорожную карту к аутентичной и критической архитектуре. Нам срочно нужно отправляться в путь.
— Лоуренс Нилд ранее был профессором архитектуры в Университете Сиднея и Университете Ньюкасла. Один из основателей BVN Architecture, золотой медалист Австралийского института архитекторов в 2012 году.
«Правда + ложь в архитектуре» Ричарда Фрэнсиса-Джонса во время пандемии написал книгу под названием «Правда + ложь в архитектуре», только что вышедшую из ORO Editions. Издатель называет его «сборником провокационных эссе, в которых рассказывается о неприятных обстоятельствах современной архитектурной практики». Это также интенсивное чтение, приправленное вводными главами из таких разных источников, как Умберто Эко, Луис Кан, Джим Моррисон и Квентин Тарантино. Уже одно это оправдывает стоимость входного билета.
Компания A+A недавно взяла интервью у автора по электронной почте:Ваше прошлое?
Я практикую и преподаю архитектуру много лет, но всегда чувствую, что это только начало.
Я обучался в Сиднее и Нью-Йорке, и я люблю оба этих города. Я люблю архитектурную практику, но она, безусловно, должна быть одной из самых сложных (и полезных) видов человеческой деятельности. Я обнаружил, что в архитектурной практике так мало времени для размышлений, но эта книга — одна из искренних размышлений и размышлений о нашей коллективной судьбе, зажатой в промежутках между практиками из-за принуждения к самоизоляции. Я живу, работаю и преподаю в Сиднее.
Цель этой книги?
Современная архитектура постепенно высушивалась, подрывалась и превращалась в товар благодаря инструментальным процессам индустрии развития и профессиональной практики, а также редукционизму медиа-технологий и рыночному потребительскому спросу. Эта книга представляет собой попытку раскрыть путь, который привел к такому уменьшению. Возможно, это также акт товарищества для тех, кто глубоко заботится об архитектуре, и предварительное предложение более верного пути.
Основные задачи, стоящие сегодня перед архитекторами?
Задачи, стоящие сегодня перед архитектором, настолько масштабны, что неудивительно, что мы можем искать утешения в обилии соблазнительных образов.
Эти проблемы включают экологическую устойчивость в форме изменения климата; социальные, в виде классового, гендерного и расового неравенства; и культурное с точки зрения идентичности, исключения и предубеждений. Вдобавок к этим почти непреодолимым вызовам мы сейчас сталкиваемся с экзистенциальным кризисом на Украине и потенциальным пожаром еще одной европейской войны. Какова роль архитектуры, замешанная или исцеляющая, в решении этих экстраординарных задач?
Вы цитируете «Маятник Фуко» Умберто Эко. Почему?
В начале каждой главы, с каждым эссе в этой книге, я выбрал связанную цитату писателя, мыслителя или кинорежиссера, поскольку часто именно эти простые и четкие слова дают самое поэтическое понимание. В начале книги я процитировал роман Умберто Эко «Маятник Фуко», который касается общего вопроса о возможности истины, возможно, истины в архитектуре, но также и просто истины. Слова Эко предполагают случайный характер истины и ее зависимость от человеческих потребностей, интерпретаций и даже присутствия.
А неизмеримость, измеримость и неизмеримость по Кану?
По мере развития наших технологий проектирования архитектура и дизайн все больше зависят от данных. В этом есть очень положительная сторона, поскольку мы получаем доступ ко все большему количеству информации об экологических, социальных и технических аспектах нашей работы, но в то же время существует реальная опасность упустить из виду поэтическое, человеческое измерение архитектуры. , что он погребен под всем этим расчетом и данными. Архитектура — это не просто расчет, в архитектуре есть эмоциональные, психологические, философские и духовные измерения, которые не поддаются измерению. Цитата из Луиса Кана в начале эссе «Лицо архитектуры и маска архитектора» предполагает, что измеримое и неизмеримое являются неотъемлемыми аспектами процесса создания архитектуры, что мы должны начать с понятия, которое не поддается измерению, затем продолжите процесс проектирования и строительства, чтобы реализовать архитектуру, не поддающуюся измерению.
Состояние устойчивого развития и архитектуры сегодня?
Устойчивость нашей природной среды, пожалуй, самая важная проблема нашего времени: изменение климата, глобальное потепление, массовое вымирание и разрушение окружающей среды. Какова была и остается роль архитектуры в деградации нашей окружающей среды? Ответ заключается в строгой количественной оценке воздействия на окружающую среду, в измерении операционного углерода, в измерении воплощенного углерода? Является ли это расширением нашей системы количественной оценки и рейтингов дизайна окружающей среды, чтобы включить более целостные социальные и культурные измерения? Без сомнения, это верно, но ответ заключается также в понимании глубокого отчуждения нашей жизни от близости к миру природы; гораздо более глубокий вопрос о том, как мы должны найти место в мире, чтобы избежать взаимной деградации нашей жизни и жизни природного мира. Архитектура сегодня – это проект примирения жизни и природы.
Значение виллы в истории архитектуры?
В эссе «Ограждение архитектуры и вилла архитектора» я полагаю, что две наиболее деструктивные архитектурные типологии, разработанные нами, — это ограда и вилла.
Они (изуродовали) заселение земли таким образом, что разделили и контролировали ландшафт для эксплуатации, приводя к отчуждению людей, неравенству и деградации окружающей среды в захватывающих дух масштабах. Вилла, развившаяся из ренессансного прообраза идеального жилища вдали от городского шума и грязи, общения с природой для избранных, превратилась в гегемонистские загородные жилища, отчуждавшие нас и от природы, и друг от друга, и в стоимость для окружающей среды. Вилла также была идеальным местом для экспериментов архитектора, автономия и изоляция, которые она предлагает идеальный чистый холст. Какова была стоимость и в какой степени архитектор должен нести ответственность?
Как вам удалось преодолеть границу между правдой и ложью в архитектуре?
Один из вопросов, которые я задавал, заключается в том, может ли архитектура претендовать на истину. Может ли архитектура иметь моральный эффект или цель? Или архитектура безразлична к намерениям ее создателей и действиям, которые она приспосабливает? Нас окружает столько шума, поляризации, споров и нетерпимости, что вопросы фактов и точности, не говоря уже об истине, подавляются, затемняются, скрываются или, что особенно тревожно, даже неуместны.