Почта на художников: Отделение почты 194295, Художников пр-кт, 24А, к.1

Начиная с 23 июня 2017 года на протяжении семи месяцев в 21 малом и среднем городе России, от Пятигорска до Северобайкальска, будет представлена просветительско-образовательная программа на основе репродукций работ художников 1920-1940-х годов.
Второй год подряд в рамках проекта Почта России выполняет ответственную задачу — доставляет передвижной фонд репродукций и дополнительного оборудования общим весом более четырнадцати тонн по специально организованным маршрутам протяжённостью более 23 тысяч километров. В транспортировке выставочных экспонатов задействовано четыре железнодорожных вагона и более 30 автомобилей.

«За последние несколько лет Почта России существенно улучшила качество доставки. Теперь в посылках по России едут не только саженцы и живые пчёлы. Почте России доверяют пересылку запчастей от космического оборудования, коллекционеры получают на почте редкие книги, фарфоровые статуэтки, винтажную посуду и украшения. Для безопасной и бережной доставки грузов РОСИЗО и соблюдения сроков открытия выставок были проработаны дополнительные маршруты перевозки грузов, включающие железнодорожный и автомобильный виды транспорта. Наша логистическая инфраструктура и широкая филиальная сеть позволяют сделать это оперативно, качественно, без привлечения дополнительных ресурсов, обеспечивая оптимальную стоимость доставки», — отметили в пресс-службе Почты России.

«Мы очень рады, что в этом году продолжим знакомить жителей малых и средних городов России с лучшими образцами советского изобразительного искусства 1920-1940-х годов. Проект „Место встречи с искусством“ было решено продлить после подведения результатов прошлого года — передвижную выставку посетило более 100 000 человек. Благодарная реакция на просветительскую инициативу превзошла все ожидания. Нам очень важно доезжать в труднодоступные населённые пункты. Именно поэтому мы снова обратились к Почте России, команда которой оказала логистическую поддержку этого сложного проекта в 2016 году на высоком профессиональном уровне, и вновь доверили им транспортировку экспонатов», — рассказал генеральный директор «РОСИЗО» Сергей Перов.

В каждом из городов-участников акции на протяжении двух-трех недель будет организована образовательно-просветительская программа, состоящая из 27 работ, ставших хрестоматийными в советский период. В состав проекта вошли репродукции известных всем картин советского периода таких художников, как А. Дейнека, К. Петров-Водкин, Ю. Пименов, И. Бродский, А. Лактионов, П. Мальцев и другие.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, Почта России at Художников Пр-кт. ✉194295 ☎+7-812-5992747 RU|руб

Название Партнера: Почта России

Country/territory — Russia (in Russian language: «РОССИЯ»)

• City — округ Сергиевское
• Road — проспект Художников
• State — Санкт-Петербург
• Suburb — Шувалово-Озерки
• State district — Выборгский район
• Additional info
  • Design:ref — 1ЛГ-606М
  • Building:flats — 463
  • Building:levels — 9
  • Building:cladding — panel; brick
  • Building:levelPlan — 1: shop, 2-9: residential

— GPS coordinates latitude — 60° 2’min 46″sec N

| GPS coordinates longitude | 30° 21’min 3″sec E

— GPS decimal latitude — 60.04619300000000

| GPS decimal longitude | 30.35085900000000

For examle, You can send 74 RUB from Russia by Почта России in Художников Пр-кт. and receive 110.88 ALL in Albania — Western Union fees. Or You send 74 Leke from Albania to Russia, Художников Пр-кт. and receive 49.39 RUB — Western Union fees

(exchange rate on 2021-10-28 16:22:21 : 1 ALL = 0.67 RUB or 1 Russian Ruble = 1.4984 ALL)

• ☑ Денежный перевод
• ☑ Денежный перевод
• ☑ Забрать наличные
• ☑ Quick Pay

Часы работы

• [Понедельник] Mo 08:00-20:00
• [Вторник] Tu 08:00-20:00
• [Среда] We 08:00-20:00
• [Четверг] Th 08:00-20:00
• [Пятница] Fr 08:00-20:00
• [Суббота] Sa 09:00-18:00

Help for find: At a distance about of 0.009 Km South-East [↘] of Почта России near WU Agent located building 24 к1, проспект Художников, Шувалово-Озерки, округ Сергиевское, Выборгский район, Санкт-Петербург, Северо-Западный федеральный округ, 194295, Россия

Индекс: 194295. Почтовое отделение «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ 295», Проспект Художников, 24, г. Санкт-Петербург. Схема проезда, телефоны, режим работы, территория обслуживания

Главная » Почтовые индексы и отделения » Ленинградская область » Санкт-Петербург » 194295

Содержание страницы:

1. Общая информация, адрес, телефон
2. Скачать карточку
3. Написание индекса
4. Часы работы
5. Пример письма
6. Территория обслуживания
7. Фотографии

Общая информация об отделении

Скачать карточку

Написание индекса

194295

Часы работы

Пример письма на индекс 194295

От кого: Иванова Ивана Ивановича

Откуда: Москва, Кремль

194295

Кому: Печкину Почтальону Почтамповичу

Куда: Ленинградская область

Санкт-Петербург

ул.Трудовая, д.1, кв.1

Территория обслуживания

Индекс 194295 обслуживает нижеперечисленные территории, включая садоогороды, гаражи, санатории, поселки, деревни. В начале перечисляются крупные объекты и территории, затем идет детализации по улицам, и далее улицы детализируются по домам, которые закреплены за данным индексом.

Крупные объекты

Детализация по улицам

Детализация по домам

Фотографии

Рядом расположены почтовые отделения:

Смотрите также:

Главная » Почтовые индексы и отделения » Ленинградская область » Санкт-Петербург » 194295

Почта России выпустит открытки по эскизам художников и фотографов из Мордовии

Стали известны итоги конкурса рисунков и фотографий «Я люблю Саранск!», посвященного 380-летию столицы Мордовии. На основе работ четырех победителей творческого состязания выйдут немаркированные почтовые карточки. Почта России выпустит их к юбилею города Саранска 12 июня 2021 года.

Организаторами конкурса выступили: Почта России, Администрация г.о. Саранск, Союз художников Республики Мордовия, Туристско-информационный центр Республики Мордовия, Мордовский республиканский краеведческий музей имени И.Д. Воронина и республиканский профсоюз работников связи.

Конкурс проходил по номинациям «Фотоработы» и «Рисунки». В каждой номинации жюри определило победителей в двух группах: дети (школьники и воспитанники детских творческих центров) и взрослые (студенты художественных учебных заведений, профессиональные художники и фотографы).

Всего на конкурс поступило 111 рисунков и фотоснимков. Наибольшее количество работ – свыше 70 – представлено в номинации «Рисунок». По итогам конкурса в детской возрастной группе первое место поделили Алена Баранова и Ангелина Рожкова. Обе победительницы представляют детские художественные школы Саранска: Алена – воспитанница школы №3, а Ангелина изучает изобразительное искусство в школе №2. Среди взрослых первое место жюри присудило Татьяне Никишаниной (Щурковой) из Саранска.

В номинации «Фотоработы» победу одержала представительница взрослой возрастной группы Юлия Авдеева (г.Рузаевка). С полным списком победителей и лауреатов конкурса можно ознакомиться на официальном Туристско-информационном портале Республики Мордовия https://turizmrm.ru/news/почта-россии-выпустит-открытки-по-эскизам-художников-и-фотографов-из-мордовии

Работы победителей станут основой для немаркированных почтовых карточек, которые Почта России выпустит лимитированным тиражом. На этих карточках в День города можно будет поставить памятный почтовый штемпель, изготовленный в честь 380-летия столицы Мордовии. На празднике жители и гости Саранска смогут бесплатно получить и отправить эти открытки друзьям и родным.

Награждение победителей творческого конкурса состоится также в ходе праздника, а после Дня города свои дипломы и подарки получат лауреаты. Лучшие работы участников конкурса можно будет увидеть на выставке в центральном зале Главпочтамта Саранска.

Почта глазами художников

​Продолжаем серию материалов о шедеврах в почте и вокруг нее. Представители почтовых профессий всегда вдохновляли на создание творческих работ музыкантов, писателей, режиссёров, скульпторов и художников. Ведь почта соединяет людей и территории, а почтовых служащих всегда отличали благородство и мужество. Почтальоны зачастую преодолевают множество преград по пути к клиентам – это и непогода, и сложный рельеф местности, и бездорожье. Социальная роль и миссия почтовиков во все времена высоко ценились современниками.

Сегодня давайте посмотрим на почтовую службу глазами художников из разных стран.

«Портрет почтальона Жозефа Рулена», Винсент Ван Гог

Почтальон Жозеф Рулен волей случая стал знаменитым, а его имя вошло в историю. Этого статного мужчину средних лет, с шикарной, расчёсанной на две стороны бородой и открытым взглядом Ван Гог писал чаще, чем самого себя. Если быть точным, то портретов почтальона Жозефа Рулена существует шесть, и ещё три рисунка.

С Руленами художник познакомился летом 1888 года, через несколько месяцев после приезда в Арль. Ван Гог был частым гостем в семье почтальона, он написал всех его домочадцев. В письмах к брату Тео Винсент называл Рулена «своим другом».

Репродукция «Портрет почтальона из Арли»

Несколько лет назад в Петербурге на стене Главпочтамта появилась репродукция картины Ван Гога «Портрет почтальона из Арли». Автором необычного «граффити» стала петербургская художница Ульяна Полоз, которая уже не первый раз украшает стены городских зданий шедеврами мировой живописи.

«Сельский почтальон», Фёдор Шапаев Картина «Сельский почтальон» — работа Фёдора Васильевича Шапаева, написанная в 1960 году. Жизнь, труд и быт современников были основной темой произведений художника. Его герои – простые люди важных профессий, в том числе, почтальоны, конечно же. Именно в этих героях, по словам художника, чувствуется внутренняя свобода, широкий взгляд на жизнь и большой оптимизм. В 1980 году Фёдору Шапаеву присвоено звание заслуженного художника РСФСР.

«Получение письма», Герард Терборх

Картина «Получение письма» — образец элегантной живописи одного из главных голландских мастеров золотого века Герарда Терборха. В центре полотна –девушка с письмом возле стола, покрытого ковром. На заднем плане мы видим, как раз почтальона. Над ним – портрет в позолоченной раме. Можно предположить, что именно от мужчины, изображенного на нем, и получено письмо, которое девушка распечатала с такой поспешностью, даже не дождавшись ухода почтальона.

«Снежная зима», Василий Басов

Василий Николаевич был сторонником реализма в живописи. Среди его работ — пейзажи, портреты, жанровые картины в манере соцреализма. Много внимания уделял теме села. Почтальон во все времена был одной из самых значимых фигур, поэтому образ почтового работника не мог не отразиться в работах художника.

Картина «Снежная зима» показывает типичный день деревенской жизни, в которой неотъемлемой частью был почтальон, разносящий письма и газеты в любых погодных условиях.

*****

Вконтакте

Одноклассники

Facebook

Twitter

Google+

Советы по электронной почте для профессионалов искусства

В профессиональном мире искусства большая часть вашей корреспонденции ведется по электронной почте. Это эффективный способ ведения бизнеса. Я ежедневно получаю сотни электронных писем от художников и других профессионалов, и мне нравится общаться с творческими людьми со всего мира. Однако, как бы трудно в это ни было поверить, я каждый день получаю электронные письма с ошибками, которых легко избежать. В этой статье «Советы по электронной почте для профессионалов в области искусства» я делюсь рекомендуемыми шагами, которым нужно следовать, и ошибками, которых следует избегать.

Если вы мой клиент-коуч или постоянный подписчик, я уверен, что вы продвинулись в профессиональном общении и не допускаете ни одной из этих ошибок. Итак, поделитесь этой статьей с другими художниками или студентами-искусствоведами, чтобы помочь им избежать этих ошибок.

Создайте профессиональный адрес электронной почты.

Ваш адрес электронной почты многое говорит о вас. Например, renee @ manhattanarts.com более профессионален, чем [email protected]. Воздержитесь от использования адреса электронной почты вашего супруга или вашего общего адреса электронной почты в профессиональных целях. Проще говоря, чтобы избежать путаницы, используйте в своем адресе электронной почты то же имя, что и в своей подписи. Профессиональные художники используют свое доменное имя как часть адреса электронной почты, например: [email protected]

Заполните рубрику «тема».

Большинство людей судят, откроют ли они письмо, по теме.Думайте об этом как о важном заголовке в истории. Убедитесь, что он точно описывает тему. Избегайте спама в заголовках и иностранных словах. Я предпочитаю видеть в теме письма имя или название компании отправителя или ссылку на мое имя, например Attention: Renee Phillips, Curator.

Напишите нужному человеку.

Получите правильное имя получателя / контактное лицо по месту нахождения. Назовите имя правильно. Если вы лично не знаете получателя по имени или если они не заявили на своем веб-сайте, что обращаются к ним по имени, используйте «Уважаемая Рене Филлипс» или «Уважаемая г-жа.Филлипс ».

Представьтесь.

Представьтесь по имени и профессии и дайте краткое описание в первом предложении. Если вы недавно встретили получателя, скажите что-нибудь, чтобы напомнить ему: «Мне было приятно встретить вас на приеме в музее Уитни в прошлый четверг. Как вы просили, пишу на… »

Соблюдайте основные правила правильного письма.

Как и в любой форме корректуры корреспонденции, используйте проверку орфографии и правильную грамматику. Пропускайте строки между абзацами.Избегайте сокращений, таких как 2 дня и 4 u, а также сокращенных слов. Зарезервируйте их для своих постов в Twitter.

Сделайте его читабельным.

Избегайте трудных для чтения шрифтов, мелкого шрифта, анимированных изображений и отвлекающих цветов и текстур фона. Избегайте написания текста строчными буквами или заглавными буквами. В киберпространстве ЗАГЛАВНЫЕ буквы приравниваются к крику.

Будьте ясны и кратки.

Поставьте себя на место получателя и уважайте его время. Четко сформулируйте свою цель: «Я пишу вам, чтобы узнать о процессе выбора вашего артиста.«Избегайте написания длинных электронных писем, в которых подробно описывается множество различных деталей. Дойдите до сути одним или двумя простыми абзацами.

Пишите в позитивном профессиональном тоне.

При написании профессионального электронного письма не делитесь личной информацией или своими проблемами. Если вы просите совета или информации, уважайте профессиональные границы получателя. Не пишите, если вы в гневе или подавленном настроении. Не задавайте получателю вопросы, которые можно легко получить, посетив их веб-сайт.

Избегайте рассылки спама.

Если вы пишете важное письмо, не отправляйте одно и то же письмо нескольким людям. Если это обычное электронное уведомление, рассылаемое группам людей, скройте другие адреса электронной почты с помощью BCC (скрытых копий). А еще лучше использовать профессиональную программу электронной почты, такую ​​как Constant Contact, Mailchimp или Icontact.

Уважайте профессиональные границы.

Не отправляйте электронные письма с просьбой о незапрошенном совете или обратной связи. Например, если вы пишете владельцу галереи, которого не знаете лично, было бы грубо просить его проверить ваше искусство и сказать, что они думают … или если вы пишете профессиональному поставщику услуг, это получает деньги за свои услуги, было бы неосмотрительно просить их ответить на вопрос, который можно было бы истолковать как просьбу о бесплатном совете.

Соблюдайте правила наилучшего времени.

не рекомендуют отправлять деловые письма в пятницу или в выходные, иначе ваше письмо будет потеряно в пачке понедельника. В большинстве случаев лучшие дни — вторник, среда и четверг.

Своевременно отвечать на электронные письма.

Если вы не можете ответить в течение 48 часов, настройте автоответчик с таким сообщением, как «Спасибо за ваше письмо. Извините, меня не будет на рабочем месте до понедельника, 12 января.Я отвечу тогда ».

Не отправлять вложения.

Если они не запрашиваются, не прикрепляйте документы или JPEG. Как правило, вложения занимают ненужное место, обычно игнорируются, требуют времени для загрузки и могут считаться инвазивными. Если вы хотите поделиться своими произведениями искусства, предпочтительнее краткое описание и ссылка на ваш веб-сайт. Укажите, что вы будете отправлять файлы в формате JPEG, если они хотят их получить. Если вы знаете, что получатель запросил вложения, следуйте его требованиям к размеру.

Дайте прямые ссылки.

Если вы хотите, чтобы получатель просматривал определенную страницу, укажите прямую гиперссылку на эту страницу. Никогда не отправляйте их на крупную платформу веб-сайтов, а затем предлагайте им поискать ваше имя. Я получил электронные письма, как будто я на Facebook, так что посмотрите мои работы там или просто найдите мое имя на Saatchi.

Добавьте хотя бы один призыв к действию

Не думайте, что получатель будет знать, что делать. Предложите им сообщить вам, хотят ли они купить произведение искусства, договориться о телефонном звонке, личной встрече и / или подписаться на вашу электронную почту.

Закройте правильно.

Поблагодарите получателя за то, что они уделили время и внимание, прочитав ваше письмо и рассмотрев ваш запрос. Укажите свою контактную информацию после слов «С уважением» или «С уважением». Включите свое имя и фамилию, адрес электронной почты и веб-сайт. В своей почтовой программе вы можете настроить его так, чтобы он автоматически появлялся в конце всех ваших исходящих писем. Вы также можете предоставить дополнительные ссылки на свои страницы в социальных сетях, почтовый адрес и телефон. Однако не добавляйте слишком много — достаточно 2-3.

Я надеюсь, что вы нашли эту статью полезной и что вы узнали что-то новое или теперь уверены, что все время делали правильные шаги.

Вы также можете прочитать
Как написать своему артисту Информационный бюллетень по электронной почте
Как создать свою речь в лифте как художник
Ошибок, которых следует избегать при написании заявления вашего художника

ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ

Mail Art — Печатные материалы

[Мэйл-арт] — это способ передать кому-то сообщение или своего рода идею, не являясь вербальным; это не противостояние двух людей.Это объект, который, вероятно, открывается в уединении, и сообщение просматривается… Вы смотрите на объект, и, в зависимости от степени вашего интереса, он очень напрямую передает вам то, что там находится… —Рэй Джонсон

Это было в конце 1950-х годов, когда стандартные письма и открытки, благодаря всплеску творчества и в духе антиинституционализма, превратились в то, что мы теперь называем «мейл-артом». Почтовое искусство, состоящее из открыток, конвертов, резиновых штампов, наклеек, коллажей и других бумажных однодневок, на самом деле имеет только одну общую характеристику: оно распространяется через почтовые службы.

Хотя его происхождение можно проследить до дадаистов и итальянских футуристов, нью-йоркский художник Рэй Джонсон многими считается основателем современного мэйл-арта. В 1950-х он начал рассылать небольшие коллажи, которые он назвал «мотико», некоторые из которых включали простые инструкции для получателя. Письма часто предназначались для отправки обратно или пересылки другому человеку, создавая эффективные цепочки художественной переписки.

Почтовое искусство оказалось успешным в противодействии существующим учреждениям и галереям.Художники начали переписываться друг с другом, распространять свое искусство и создавать известность с помощью этого нетрадиционного метода. Таким образом, благодаря своим явно популистским и антикоммерческим арендаторам, мейл-арт нашел место в контркультурных художественных движениях 1960-х и 1970-х годов.

Благодаря этой общей художественной концепции и подходу круги художников начали формироваться по всей территории Соединенных Штатов и за рубежом. Собственные работы Джонсона и связанная с этим сеть художников, создающих мэйл-арт, стали известны как Нью-Йоркская заочная школа.Другим коллективом, современником заочной школы, был Image Bank, основанный в 1970 году Майклом Моррисом и Винсентом Трасовыми. Image Bank также использовал мэйл-арт как средство создания альтернативной экономики художественного обмена. Члены создавали изменяющие гендерную принадлежность альтер-эго и отвечали на подсказки других участников художественными работами, которые часто включали игру слов и визуальные каламбуры.

Сочетание создания коллажей и перформанса в Mail art сделало его популярным художественным приемом среди художников Fluxus в конце 1960-х, таких как Роберт Уоттс, Бен Вотье и Роберт Филлиу.Они даже создали почтовые однодневки, такие как листы почтовых марок, резиновые марки и «Почтовый комплект Flux». Благодаря этому опыту Филлиу придумал термин «Вечная сеть», чтобы показать, как мэйл-арт стал новой формой международного общения и социальных изменений.

Мэйл-арт, как демократический ответ на зачастую элитарный мир искусства, пытался разрушить иерархическую систему музеев и галерей. Это была популистская форма искусства, позволяющая участвовать, просто написав письмо, отправив открытку или ответив на открытый призыв к подаче заявок.Сегодня эта форма искусства расширилась и включает электронную почту, факсы и блоги. Отчетливо демократичные и инклюзивные качества мэйл-арта поддерживают его форму даже в нашу цифровую эпоху.

Художников по направлению искусства: Mail Art

Художественное движение

Почтовое искусство (также известное как почтовое искусство и искусство переписки) — это популистское художественное движение, сосредоточенное на отправке небольших произведений по почте.Первоначально он развился из движения Fluxus в 1950-х и 60-х годах, но с тех пор превратился в глобальное движение, которое продолжается и по сей день.

Носители, обычно используемые в мейл-арте, включают открытки, бумагу, коллаж из найденных или переработанных изображений и предметов, резиновые штампы, штампы, созданные художником (называемые штампами художника) и краски, но также могут включать музыку, звуковое искусство, поэзию или все, что можно положить в конверт и отправить по почте. После отправки мейл-арт считается произведением искусства.Художники по почте регулярно призывают к использованию тематических или актуальных мейл-артов на (часто без травм) выставках.

Почтовые художники ценят взаимодействие с другими художниками. Форма искусства продвигает эгалитарный способ творчества, который часто обходит официальные системы распределения и утверждения произведений искусства, такие как арт-рынок, музеи и галереи. Почтовые художники полагаются на свою альтернативную сеть «посторонних» как на основной способ поделиться своей работой, а не зависят от способности найти и обезопасить выставочное пространство.

Почтовое искусство можно рассматривать как предвосхищение киберсообщества, основанного в Интернете.

Художник Эдвард М. Планкетт утверждал, что коммуникация как искусство — это древняя традиция; он утверждает (иронично), что мейл-арт начался, когда Клеопатра была доставлена ​​Юлию Цезарю в свернутом ковре.

Первым почтовым художником считается американский художник Рэй Джонсон. Эксперименты Джонсона с искусством в почте начались в 1943 году, в то время как отправка инструкций и побуждение к действию со стороны его получателей началась в середине 1950-х годов с рассылки его «мотикосов», и, таким образом, мэйл-арт послужил образцом для бесплатного обмена. искусства по почте.

Термин «мэйл-арт» появился в 1960-х годах. В 1962 году Планкетт ввел термин «Нью-Йоркская заочная школа» для обозначения деятельности Джонсона; Джонсон использовал это прозвище, но иногда намеренно неправильно произносил его как «соответствие». Преднамеренная орфография была характерна для игривого духа Школы корреспонденции и ее действий.

Большинство членов Школы корреспонденции довольно малоизвестны, и в письмах, которые они отправляли, часто с простыми рисунками или наклейками, получателю часто предлагалось выполнить некоторые довольно простые действия.Работа Джонсона состоит в основном из писем, часто с добавлением каракулей и штампованных сообщений, которые он отправлял друзьям и знакомым. Школа корреспонденции представляла собой сеть людей, которые были артистами в силу их готовности подыгрывать и ценить чувство юмора Джонсона. Одним из примеров деятельности Школы корреспонденции является созыв собраний фан-клубов, например, посвященный актрисе Анне Мэй Вонг. Многие послания Джонсона к его сети содержали нарисованную от руки версию того, что стало личным логотипом или альтер-эго, головой кролика.

В интервью 1968 года Джонсон объяснил, что он нашел почтовую корреспонденцию интересной из-за ограничений, которые она накладывает на обычное двустороннее взаимодействие и переговоры, которые включают общение между людьми. Переписка — это «способ передать сообщение или своего рода идею кому-то, что не является вербальным; это не конфронтация двух людей. Это объект, который, вероятно, открывается в уединении, и сообщение просматривается … Вы смотрите на объект, и, в зависимости от степени вашего интереса, он напрямую передаёт вам то, что там находится… »

Это часть статьи в Википедии, используемой в соответствии с непортированной лицензией Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 (CC-BY-SA). Полный текст статьи здесь →

7 шаблонов электронной почты, которые художники могут использовать во время коронавируса

Одним из самых сложных аспектов пандемии является то, что будущее неизвестно. Когда будут сняты ограничения на предоставление убежища? Когда снова возобновятся арт-ярмарки, выставки и открытия? И как мы управляем нашим арт-бизнесом в эти нестабильные времена?

Возникает много вопросов о том, как продвинуть свою художественную карьеру.

• Продолжаете ли вы электронный маркетинг с помощью информационного бюллетеня?
• О каком типе контента уместно общаться прямо сейчас?
• Как часто мне следует отправлять сообщения?

Вдобавок ко всему, что происходит, это может показаться подавляющим.

Но мы можем и должны продолжать поддерживать связь с нашей аудиторией и коллекционерами в это время. Не время молчать. Фактически, люди ищут связи и общения, и им может быть интересно, как они могут вас поддержать!

Мы собрали несколько шаблонов электронных писем, которые вы можете использовать в качестве отправной точки, чтобы донести свое сообщение эффективно и с сочувствием.

Помните, что ваши клиенты и коллекционеры сейчас переживают тот же опыт, что и вы.Лучший подход к общению по электронной почте прямо сейчас (и всегда) — быть честным, прозрачным и личным.

Используйте эти сценарии в качестве руководства или источника идей. Добавьте свой собственный голос и измените его, чтобы он казался подлинным вам и вашим произведениям искусства. Вы заметите, что шаблоны электронных писем имеют аналогичную структуру, состоящую из следующих частей:

Краткая и привлекающая внимание тема . Хорошая тема — это то, что стоит между вашими читателями, открывающими письмо, оставлением его непрочитанным или получением сообщения о спаме.Строка темы может сделать или разрушить ваш электронный маркетинг.

Личное приветствие . Всегда используйте свой собственный голос и создавайте впечатление, будто вы пишете другу.

Четкое сообщение в теле письма . Электронные письма должны быть как можно более краткими и краткими, но при этом передавать ваше сообщение. У вас есть всего несколько секунд внимания, чтобы перейти к сути. Не бойтесь коротких строк, чтобы что-то подчеркнуть.

Один призыв к действию. Не стоит перегружать электронную почту слишком большим количеством ссылок. Выберите одну основную цель своего электронного письма и дайте ссылку только на нее. Чтобы ваши читатели посмотрели онлайн-портфолио? Ссылка только на это в конце письма.

Соблюдайте законы о Can-Spam. Убедитесь, что вы соблюдаете все законы об электронной почте и новостной рассылке, касающиеся определения того, откуда вы отправляете рассылку, как они попали в список, ссылки для отказа от подписки, любой информации о партнерстве или спонсорской информации.

Благодарственное сообщение также может быть отличным способом связаться с вашими клиентами и коллекционерами произведений искусства, появиться в их почтовом ящике и сообщить им, что вы цените их постоянную поддержку.

Вы можете отправить это электронное письмо недавним покупателям или постоянным посетителям, которые, возможно, не покупали в последнее время, но поддерживали вашу работу в прошлом.

Тема: Ваша поддержка значит для меня весь мир

Благодаря вашей поддержке я пережил

Спасибо за вашу поддержку в это время

Уважаемый [ Имя ],

Надеюсь, ты в безопасности и счастлив.Я был [ короткая строка о том, чем вы были до ] и размышлял о людях, которые позволяют мне продолжать эту работу.

Это небольшая заметка, чтобы поблагодарить вас.

Я знаю, что сейчас трудные времена для всех, и хотел поблагодарить вас за вашу постоянную поддержку. Благодаря вам я смог [ пример нового проекта или что-то, за что вы благодарны] .

Именно такие люди, как вы, помогут удержать искусство на плаву, чтобы у нас был яркий мир, полный культуры, в который мы могли бы вернуться.

Спасибо за все, что вы делаете,

[ ваше имя ]

П.С. — Если вас интересует работа, которую я выполнял во время карантина, я создал личную комнату для просмотра, чтобы вы могли увидеть, чем я занимался. Я хотел бы получить ваши отзывы. Вы можете просмотреть новые работы здесь [ ссылка на приватную комнату для просмотра ].

Многие художники вынуждены следить за онлайн-мероприятиями, открытиями и семинарами, поскольку художественные ярмарки, галереи и общественные места закрылись в обозримом будущем.Сообщите своим постоянным покупателям об изменении событий и проинформируйте их о том, что вы делаете вместо этого.

Тема: Я буду скучать по тебе на [ название мероприятия ] в этом году

Уважаемый [ Имя ],

Неудивительно, что в этом году мероприятие [ name of ] было отменено в целях безопасности всех художников и меценатов.

Хотя я разочарован тем, что не увидел ваше лицо лично в этом году, я знаю, что это ответственный образ действий.

В свете этого я создал несколько альтернативных онлайн-мероприятий. Надеюсь, вы присоединитесь ко мне одним из следующих способов:

• Присоединяйтесь к моему виртуальному мероприятию [ подробнее о том, что вы делаете ]

• Ознакомьтесь с моими работами, которые доступны для покупки [ ссылка на общедоступный профиль или веб-сайт ]

• Посещение семинара, который я провожу [ ссылка на семинар ]

• Отправьте подарочную карту другу [ ссылка на ваш интернет-магазин ]

Большое спасибо за вашу постоянную поддержку.

Здоровья и счастья,

[ваше имя ]

Хотя экономика влияет на многих людей во всем мире, все еще есть люди, которые хотят и могут поддержать ваши работы. Если дать им знать, чем вы занимаетесь и что у вас есть, в легкой и небрежной манере оставить мяч на их площадке. Многие люди хотят поддержать независимых артистов в это время, им просто нужно сначала узнать, как это сделать!

Уважаемый [ Имя ],

Прежде всего я хочу сказать, что я надеюсь, что у вас все хорошо во время этой глобальной пандемии.Это трудные времена, и я искренне желаю вам всего наилучшего, чтобы оставаться здоровыми, счастливыми и в безопасности.

Поскольку дела пошатнулись, мой план состоит в том, чтобы [ то, что вы собираетесь делать, ].

Я искренне ценю вашу поддержку и интерес к моей работе на протяжении многих лет.

На этом я рад поделиться [ описание нового проекта ]

Эти работы теперь доступны, и те, кто находится в списке рассылки, имеют первую возможность приобрести эту новую работу.

[ Изображение одной или двух работ ]

[ URL частной смотровой комнаты ]

Еще раз спасибо за вашу поддержку. Я более благодарен, чем можно выразить по электронной почте.

Оставайтесь в безопасности и здоровье,

[ ваше имя]

Людям нравится чувствовать, что они вовлечены в ваш процесс. Если вы внесете свой вклад или зададите им вопрос, это поможет им почувствовать себя заинтересованными в результате.Если у вас есть вопрос, который вам удобно задавать своей аудитории, вы можете попросить их высказать свое мнение по определенному аспекту работы или принять участие в опросе о том, что делать дальше.

Тема:

Что вы думаете?

Могу я получить ваш отзыв?

Привет [ Имя ],

Этот карантин заставил меня задуматься о [ пересмотреть старую серию, начать новую работу, основанную на… ]. Я хотел дать вам представление о том, что я начал, и получить ваши отзывы.

Я был вдохновлен начать / вернуться к этой работе, когда [ говорить о вдохновении ]

Взгляните [ Ссылка на страницы портфолио с описанием каждого произведения искусства ]

Как вы думаете? Что вас вдохновляло в последнее время?

Я дам вам знать, когда работа будет завершена, или вы можете следить за моим прогрессом, подписавшись на меня в Instagram [ ссылка на ваш дескриптор ] или Facebook [ ссылка на ваш дескриптор ] (если вы еще этого не сделали) .

Надеюсь, вы в безопасности и счастливы,

[ N ame ]

Еще один способ укрепить связь с аудиторией — дать им возможность заглянуть за кулисы того, где вы создаете свои работы. Для вас такие простые вещи, как ваши инструменты или кисти, и их настройка могут показаться обыденными, но для кого-то другого это взгляд в другой мир.

Показ вашей аудитории угол вашей студии, семейную кошку, спящую рядом с вашим мольбертом, беспорядочные наброски, разбросанные по вашему столу, или вид, который вы видите каждый день во время творчества, — отличный способ напомнить им о человеке, стоящем за работой.

Тема:

«Виртуальный тур по моей импровизированной домашней студии»

«Загляните в мою новую домашнюю студию»

Привет [ name ],

Конечно, здесь все выглядит иначе.За последние несколько недель я приспособил свою студию под свой [гараж, кухню, гостиную], и я хотел дать вам возможность заглянуть за кулисы нового рабочего пространства.

Это не идеально, но я принимал [ что-то положительное, что вы принимали…. ]

Мне действительно удалось создать [, над чем вы сейчас работаете ]

Вот заглянуть:

[ Изображения вашей студии, включая детали, забавные изображения, изображения домашних животных, изображения детей в студии… все, что вам кажется наиболее аутентичным ]

Если вы хотите увидеть больше работ, которые я создал в этом новом пространстве, я приглашаю вас взглянуть на мое портфолио [ссылка на ваш общедоступный профиль архива произведений искусства].

Далекие объятия,

[ ваше имя ]

В зависимости от выбранного вами носителя вам, возможно, пришлось проявить творческий подход в карантине. Если вы привыкли работать в группе с доступом к большому оборудованию, возможно, вы сократили свои размеры и адаптировались к новой ситуации. Возможно, в ответ на время вы создали серию небольших работ, которые обслуживали большую аудиторию по более низкой цене.

Сейчас все работают над тем, чтобы адаптироваться к меняющейся ситуации. Если ваша аудитория узнает, как вы адаптируетесь, это может создать чувство товарищества. Расскажите им, какие у вас были проблемы и над чем вы работаете, чтобы их преодолеть. Прозрачность — ключ к успеху. Они захотят поддержать ваше путешествие.

Тема:

«Серебряная подкладка этому карантину»

«Чему меня научил карантин»

Привет [ name ],

Необходимость — мать изобретения, верно?

Что ж, то, что я вдали от моих обычных инструментов, материалов и оборудования, определенно заставило меня проявить еще больше творчества.Я узнал из этого [ кое-что, что вы узнали ].

Последние несколько недель я потратил на то, чтобы адаптировать свой творческий процесс к тому, что мне было доступно, и должен сказать, я очень рад результатам.

Вместо того, чтобы работать с [, что вы в основном используете, ], я работал с [новым материалом / техникой / процессом, который вы использовали].

Попутно я задокументировал этот процесс и хотел поделиться некоторыми шагами, которые я предпринял для его создания, поскольку это был интересный опыт обучения.

[ изображений вашего процесса или ссылка на сообщение в блоге в вашем общедоступном профиле. ]

И последнее раскрытие!

[ изображений финальных работ ]

Если вы хотите увидеть больше, я создал коллекцию работ из этой серии, которую вы можете найти здесь [ссылка на страницу коллекций в Архиве произведений искусства].

Надеюсь, у вас и вашей семьи все хорошо,

[ название ]

Не каждое электронное письмо в вашем информационном бюллетене должно быть посвящено исключительно вашим произведениям искусства.На самом деле этого не должно быть! Время от времени делясь личными анекдотами, вы можете создать более аутентичную связь и идентичность бренда со своей аудиторией. Таким образом, когда вы отправите электронное письмо о своем произведении искусства, выставленном на продажу, они узнают человека, стоящего за ним.

Тема:

«Уроки, которые я извлек как художник во время« Укрытия на месте »»

«Странные вещи происходят каждый день»

«Я как художник попал в карантин»

Привет,

Я надеюсь, что ваше время дома проходит нормально, и вы и ваша семья в безопасности (и не сводите друг друга с ума).

Вещи вокруг моего дома, а теперь и домашней студии, определенно пошатнулись, и это привело к интересным временам, когда я пытался стать штатным артистом и [другие ваши обязанности или то, чем вы занимаетесь сейчас].

На этой неделе [ поделитесь забавной / интересной / поучительной / искупительной историей ].

[ фото / видео даже т]

Были ли у вас подобные переживания в это время?

Если да, знайте, что мы в этом вместе.

В здравии,

[ название ]

PS — Вот некоторые из моих любимых книг / подкастов / фильмов и т. Д.Все это время я наслаждался.

Поскольку в настоящее время мы не можем общаться лично, электронная почта — один из самых прямых способов связаться с вашими поклонниками и сообщить им, что вы делаете.

Используйте эти шаблоны, чтобы начать работу, и дайте нам знать, если у вас есть другие шаблоны, которые вы используете, в комментариях!

Прежде всего, убедитесь, что вы общаетесь так, чтобы ваш голос ощущался аутентичным, содержал его кратким и содержал ссылки на свой общедоступный профиль и частные комнаты для просмотра.Если вы еще не используете Архив произведений искусства для демонстрации своих работ, вы можете попробовать его совершенно бесплатно (без автоматических платежей) в течение 30 дней.

Электронный маркетинг для художников: полное бесплатное руководство

Сколько раз кто-нибудь говорил вам, что «любит вашу работу, но не может купить ее прямо сейчас?»

Чем вы обычно занимаетесь? Оторвите лист бумаги и сообщите им свой адрес электронной почты и номер телефона? Дать им флаер и визитку?

Вы сразу же просите их подписаться на ваш список рассылки, чтобы они могли больше слышать о вашей работе в будущем? Именно этим Майкл Уитларк начал заниматься четыре года назад, и это было началом его карьеры.

Если вы хотите напомнить всем тем людям, которые когда-то любили вас, купить вашу работу, когда у них есть лишние деньги, вам нужен способ снова связаться с ними. Информационный бюллетень может быть вашим секретным оружием для создания долгосрочных остаточных продаж и создания базы поклонников вокруг вашей работы, которые продают ваше искусство для вас.

Вот что сделала художница Ада Хорн, когда хотела уехать из своего дома на Гавайях. Она организовала свои контакты в список: бывшие коллекционеры, предыдущие дорогие коллекционеры и поклонники, которым нравятся ее работы, но которые еще не купили.

Это было началом чего-то особенного для Ады. Она смогла найти тысячи долларов на новых продажах, регулярно обращаясь к коллекционерам.

Остальная часть этого поста будет посвящена тому, чтобы показать вам, как быть эффективным в электронном маркетинге.

ОГРОМНАЯ разница между информационными бюллетенями по электронной почте и маркетингом по электронной почте. Прежде чем мы углубимся в гайки и болты, я хочу убедиться, что вы понимаете, что большая часть электронной почты не работает для большинства художников, потому что ВЫ НЕ ЗНАЕТЕ, ЧТО ВЫ ДЕЛАЕТЕ (да, я действительно кричу, и нет мне не жаль).

Информационный бюллетень — это то, что отдел кадров отправляет другим офисным сотрудникам, чтобы сообщить им, чьи дни рождения приближаются, и когда начинается регистрация на корпоративный софтбол, или когда Ассоциация домовладельцев сообщает соседям о появлении новых мусорных баков.

Электронный маркетинг — это изощренно. Он вставляет имя вашего поклонника в электронное письмо, чтобы он увидел персонализированное сообщение. Он отслеживает открытия и клики, чтобы вы знали, насколько эффективны ваши маркетинговые сообщения. Он сегментирует вашу аудиторию по интересам и отправляет различные сообщения поклонникам, клиентам и коллекционерам.

Полное руководство по электронному маркетингу для художников

1. Соберите имена, адреса электронной почты и физические адреса. Когда ваши работы демонстрируются на художественных выставках, ярмарках ремесел, галереях и других местах, разложите лист подписки, чтобы люди подписались на ваш список рассылки. Напишите что-то вроде этого вверху страницы: «Присоединяйтесь к списку инсайдеров Кори Хаффа, чтобы узнать больше о моей предстоящей работе и студийном процессе». Затем разделите лист на три столбца: Имя и фамилия , адрес электронной почты и адрес .

Вам также следует собрать имена и адреса на своем веб-сайте . Обратите внимание, что на этом сайте на каждой странице есть большое поле для регистрации. Рядом с этим полем есть ссылка на сообщение в блоге о том, что люди получают, когда подписываются на список рассылки.

Создайте лид-магнит, неотразимое бесплатное предложение или подписку на подарок . Раздайте что-нибудь людям, подписавшимся на ваш список рассылки. Дайте им немного свободного вкуса того, что вы делаете, чтобы они были в восторге. Художники могут предложить бесплатную открытку, или высококачественную заставку, или обои для рабочего стола.Оуэн Гаррат рассылает мини-копии бумажных открыток каждому, кто присоединяется к его списку.

2. Воспользуйтесь службой управления электронной почтой EMS. Легко отправлять электронную почту из почтовой службы Yahoo или Outlook. Не делай этой ошибки. Службы управления электронной почтой интегрируют ваши веб-формы регистрации с вашим списком, отслеживают количество людей, открывающих ваши электронные письма, и количество кликов, которые генерирует ваша электронная почта. Таким образом вы узнаете, вызывает ли интерес то, о чем вы пишете.Я рекомендую ConvertKit.com (партнерская ссылка) в качестве бесплатной службы управления электронной почтой для художников со списком до 2000. Она проста в использовании и отлично справляется с управлением списками адресов электронной почты. К тому же у создателей ConvertKit отличное чувство юмора.

Какую бы службу управления электронной почтой вы ни использовали, убедитесь, что вы можете создать серию автоответчиков. Электронные письма с автоответом отправляются всякий раз, когда кто-то подписывается на ваш список, делает дополнительные предложения, напоминает людям о том, что у вас есть на продажу, или любое другое сообщение, которое вы можете пожелать им отправить.

После того, как вы освоите основы автоответчика, вы сможете делать с электронной почтой довольно сумасшедшие вещи, чтобы превратить своих поклонников в коллекционеров, но это продвинутый способ для художников, у которых много людей в списках рассылки.

3. Начните с цифровых технологий, переходите к физическим. Если у вас есть деньги, которые можно вложить в обычную рассылку, это замечательно. Составьте глянцевый журнал на 2–4 страницы, который продемонстрирует ваши прекрасные работы во всей красе. Добавьте несколько личных заметок, описывающих ваш опыт создания каждого изделия, и вы получите простой в создании информационный бюллетень, который позволит вашим покупателям узнать, что у вас есть новая работа и как они могут ее получить.Кроме того, у них есть что-то красивое, что можно поставить на журнальный столик или в холл своего офиса.

4. Частота. Как часто нужно отправлять электронные письма? Это зависит от того, насколько вы хороший писатель и сколько вам нужно сказать. Некоторые художники пишут еженедельно. Некоторые пишут пару раз в месяц. Я бы рекомендовал никогда не проводить больше месяца без написания информационного бюллетеня, и вы должны настроить его так, чтобы он всегда выходил в одно и то же время.Как показывает практика, если люди читают ваш информационный бюллетень, хорошо на него реагируют и вы весело проводите время, то, вероятно, вы находитесь на правильной частоте.

На нашем курсе «Контент-маркетинг для художников» Адам Холл научился делиться своей личной историей становления художником. «Если вы можете дать людям немного уязвимости и человечности, они отправятся в это путешествие вместе с нами». Адам перешел от нежелания писать о своей работе к тому, чтобы научиться быть эффективным писателем и коммуникатором.

Это может быть отдельная запись в блоге (см. «23 вещи, о которых стоит поговорить в информационном бюллетене исполнителя» и 7 сценариев электронного маркетинга). Вы можете написать о многом.

Я слышу, как многие художники говорят, что понятия не имеют, о чем они будут писать, но затем я начинаю спрашивать их об их работах, о том, что они делают, как они это делают и почему они это делают. Они будут говорить вечно, и это действительно интересно.

Это именно то, о чем вы должны говорить в своем информационном бюллетене.Расскажите о нашей работе и о том, как она влияет на вас, ваших друзей и семью, а также на ваше сообщество. Расскажите о своей страсти и вдохновении. Художники по своей сути интересны. У всех нас внутри есть маленький ребенок, который говорит: «Хотел бы я сделать это». Отсюда культ знаменитости.

Вот 4 идеи электронной почты, которые позволят генерировать почти бесконечное количество контента.

Курирование. Вы бываете на многих художественных выставках и открытиях галерей? Составьте список ваших любимых материалов и сделайте это регулярной функцией электронной почты.Вы также можете курировать своих любимых художников в Интернете, лучшие книги, которые вы читаете, или лучшие эфемеры из Интернета, как это делает Остин Клеон в своем информационном бюллетене.

Рассказывайте небольшие ежедневные истории — Хью Маклеод — художник-карикатурист, чьи работы висят на стенах в Microsoft, Rackspace и других технологических компаниях. Его ежедневные электронные письма содержат массу мыслей, побуждающих к вдохновению и творчеству. Я с нетерпением жду этого каждый день.

Продемонстрируйте незавершенную работу — Я много раз упоминал ее в блоге.Джоли Гийбо отлично справляется с этим, отправляя 3–5 писем в неделю, когда она работает в своей студии, рассказывая историю своих новых произведений искусства и давая вам возможность заглянуть в ее процесс.

События и шоу — Келли Рэй Робертс — одна из моих любимых художниц просто из-за ее непрекращающегося послания позитива и красоты. Ее электронное письмо с объявлением о ее предстоящем студийном турне было действительно забавным.

Будьте проще.

Вам не обязательно иметь хорошо разработанный шаблон html для вашего информационного бюллетеня.Обычный белый фон (например, стена галереи) с одним изображением вашей работы и простой историей — это нормально.

Электронный маркетинг — мощный инструмент. Включите это в свой еженедельный распорядок. Научитесь регулярно писать о своей работе. Научитесь пользоваться инструментами. Осваивая современные методы маркетинга, вы можете экспоненциально увеличивать свою аудиторию и продажи.

Не забудьте спросить о продажах. Вероятно, это не должно быть каждое электронное письмо, но вы можете закончить электронное письмо простой фразой, например: «Если вы хотите приобрести какие-либо предметы по этому электронному письму или на моем веб-сайте, нажмите здесь или ответьте на это письмо.”

Посетите наш веб-семинар по контент-маркетингу

Хотите получить общее представление о том, как художники могут практически применить контент-маркетинг в своем собственном арт-бизнесе? Посмотрите запись нашего бесплатного веб-семинара по контент-маркетингу.

Рекомендуемый поставщик услуг электронной почты TAA

7 простых сценариев электронной почты для общения с коллекционерами произведений искусства

От Кори: Майк Рой собрал набор шаблонов электронной почты для тех художников, которые всегда задаются вопросом, о чем я должен писать в своем информационном бюллетене по электронной почте? Что мне нравится в его сообщении, так это то, что он не только является хорошим примером конкретного электронного маркетинга в сообщении, но и выходит за рамки простого информационного бюллетеня и дает людям сообщение и призыв к действию, которые вам нужны, чтобы делать продажи.

Если вы ищете более подробную маркетинговую информацию, подобную этой, со структурированной структурой, вам обязательно нужно пройти курс «Как продавать свои произведения искусства в Интернете».

К настоящему времени мы все узнали, что «сила в списке». Поэтому жизненно важно общаться со своей аудиторией из вашего списка рассылки, чтобы вы могли оставаться на связи с их потребностями и желаниями. В конце концов, вы так усердно работали, чтобы включить их в свой список, так что усилия по развитию этих отношений стоят того.

Поскольку многие художники мыслят визуально, у нас иногда не хватает слов, когда дело доходит до того, чтобы преобразовать вещи в текст. Есть ли у нас проблемы с грамматикой или не умеем писать по буквам из бумажного пакета, полезно иметь хорошие примеры для подражания при письме.

Используйте эти сценарии как руководство по шаблону или как источник идей. Не забудьте переинтерпретировать их в свой собственный голос. Ваше племя следует за вами, потому что им нравится ваш стиль, и последнее, чего вы хотите, — это звучать консервативно или искусственно.С учетом сказанного, не бойтесь просить об их участии — если они все еще в вашем списке и читают ваши электронные письма, значит, они уже в вашем углу!

Вы увидите, что все эти электронные письма имеют нечеткую структуру и состоят из следующих элементов:

1. Заголовок , привлекающий внимание, , чтобы обеспечить доставку (и помочь потенциальному читателю найти его среди множества других получаемых им писем).
2. Приветствие или приветствие , которое может быть формальным или неформальным (я рекомендую неформальный, но уважительный). Если вы указали имя как часть их электронной почты, вы можете использовать его здесь.
3. Краткий, неформальный основной текст , который поддерживает заголовок и вводную тему. Обязательно используйте интервалы, полужирный шрифт и абзацы, чтобы разбить это и добиться удобочитаемости.
4. Приглашение к участию с поставкой лайка, ответным письмом, ответом на вопрос или другим действием.
5. закрытие , где вы указываете что-то вроде «С уважением, приветствия, наилучшие пожелания, наилучшие пожелания» и т. Д. Тогда ваше имя.
6. Постскриптум (или P.S.) Это отличная (и малоиспользуемая) возможность вставить последний призыв к действию или утверждение, которое вы хотите оставить читателю. Вы также можете использовать это как приглашение к участию.
7. другие элементы внизу электронного письма…. убедитесь, что вы соблюдаете применимые законы в отношении самоидентификации, ссылки для отказа от подписки и информации о партнерстве, если применимо.Почтовые службы, такие как ConvertKit.com (партнерская ссылка), автоматически помогут вам в этом.

Итак, без пояснений, вот скрипты! Наслаждайтесь их использованием по своему усмотрению, и я искренне надеюсь, что они помогут вам получить самую связную и заинтересованную аудиторию.

Это электронное письмо дает подписчику вашего списка внутреннюю информацию об одной из ваших недавно завершенных работ. Вы также можете использовать его, чтобы вовлечь их в незавершенную работу, если вы не против поделиться частью, которая еще не закончена, но хотите узнать мнение о ней.

Такие виды коммуникации действительно важны, потому что они помогают вашей аудитории почувствовать себя частью вашего творческого процесса. Когда они вкладываются таким образом, они с гораздо большей вероятностью купят у вас (и порекомендуют вас своим друзьям!)

Кстати, вы также заметите призыв к действию в самом конце в P.S. после подписи … это отличный способ попросить поделиться или поставить лайк, поэтому не забудьте добавить кнопки социальных сетей внизу.

Заголовок: «Что вы думаете?»

или: «Могу я узнать ваше мнение о чем-то?»

Привет!

Я почти закончил работу над этим произведением и хотел бы узнать ваше мнение о нем.

Как вы думаете?

Вдохновение для этого пришло ко мне на днях, когда я [ГОВОРЮ О ВАШЕМ ВДОХНОВЕНИИ ДЛЯ ЧАСТИ.]

Я чувствую себя довольно хорошо … а ты? Я хотел бы услышать твои мысли.

Хорошо, я дам вам знать, как получится финальная часть …

Всего наилучшего,

Майк

П.С. — Не стесняйтесь поделиться этим с другом, который, по вашему мнению, может понравиться!

[ВСТАВЬТЕ КНОПКИ СОЦИАЛЬНЫХ СЕТЕЙ]

Людям нравится заглядывать за занавеску в то, что происходит внутри вашего искусства. Подумайте только о дополнительных DVD, которые идут с этими фильмами со спецэффектами … разве не весело смотреть их и видеть, как создатели фильма делали эти удивительные вещи? Или вы когда-нибудь бегали в Википедию после просмотра захватывающей драмы, основанной на реальных событиях, чтобы узнать реальную историю фильма?

То же самое и с вашей студией.Вы можете рассматривать это как просто место, где вы работаете … но для большей части вашего племени это логово мага, наполненное таинственными артефактами, где вы создаете удивительные творения. Даже если это может быть не интересно для вас, это для них … и они будут благодарны вам за то, что вы поделились этим.

Заголовок: «Загляните в мою студию»

«Только для вас: пропуск за кулисы в мою студию»

Доброе утро!

Хотите заглянуть за кулисы моей студии?

Я считаю его своим убежищем, тем особенным местом, где я чувствую себя наиболее комфортно, будучи самой творческой личностью.

И именно здесь я создаю то, что вы видели в других моих электронных письмах и онлайн-галерее!

Вот заглянуть:

[ИЗОБРАЖЕНИЕ ИЛИ ССЫЛКА НА ИЗОБРАЖЕНИЯ ВАШЕЙ СТУДИИ (включая изображение дремлющего питомца студии — люди любят домашних животных!)]

[НЕКОТОРЫЕ СЛОВА О КАРТИНКАХ]

Как вы думаете? Вы этого ожидали?

Мне понравилось делиться этим с вами!

Если вы хотите увидеть больше, просто нажмите на эту ссылку:

[ССЫЛКА НА БОЛЬШИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ И ИСТОРИИ СТУДИИ]

С уважением,

Майк

Это вариант «заглянуть в студию», но он фокусируется на «секретной» технике или навыке, которые вы используете для создания своего искусства.Возможно, вы не решитесь разглашать «коммерческие секреты», но давайте начнем по-настоящему … каждая техника в значительной степени была ранее кем-то и где-то сделана. (Посмотрите на сценических фокусников Пенна и Теллера … они рассказали, как они делают свои трюки, но вместо того, чтобы отвлекать людей, это сделало их еще более популярными).

Обратите внимание, что в постскриптуме в конце есть небольшой тизер о том, что в будущих электронных письмах появятся и другие замечательные вещи.

Заголовок: «Секретная техника, которую я использую для получения потрясающих результатов»

или: «Инструмент, который я использую, который дает мне превосходные текстуры»

или: «Я нашел трюк, который помогает мне смешивать идеальные цвета»

Угадайте, что?

У меня есть [ТЕХНИКА ИЛИ ИНСТРУМЕНТ], которая дает мне потрясающие результаты.

Я изо всех сил пытался научиться им пользоваться.

Затем, однажды, все, наконец, просто щелкнуло … Я действительно смог [ВАЖНОЕ ОТКРЫТИЕ.]

В результате получилась прекрасная техника:

[ИЗОБРАЖЕНИЕ ИЛИ ССЫЛКА НА ВИДЕО ТЕХНИКИ]

Как вы думаете?

Я недавно использовал его в этих работах:

[ИЗОБРАЖЕНИЕ ИЛИ ССЫЛКА НА ИЗОБРАЖЕНИЯ ВАШЕГО ИСКУССТВА]

Надеюсь, вам понравился мой маленький секрет!

Что ж, я лучше вернусь к [ЖИВОПИСЬ, РИСУНОК, ЧТО ВАШЕ ИСКУССТВО]

Creatively Yours,

Майк

стр.С. — Это еще не все мои секреты, судя по всему… Следите за новостями!

Если вы думаете, что должны рассказывать только о своих историях успеха, подумайте еще раз! Разговор о своих неудачах показывает аудитории, что вы человек … что вы, как и они, тоже ошибаетесь. Эта открытость и тот факт, что вы делитесь конфиденциальной личной информацией, очень симпатичны вашему племени и помогают им доверять вам.(И просто чтобы вы знали: доверие дает охотно платящие покупатели.)

Вы также показываете им, что вы устойчивы и можете оправиться от неудач и извлечь из них уроки, поэтому часть «Что я выучил» после части провала придает положительный импульс.

Заголовок: «Моя неудачная попытка __________ и то, что я узнал»

или: «Как я потерпел неудачу в __________ (пока я не понял все правильно)»

Уважаемый [УЧАСТНИК СПИСКА],

Я конечно дурачился.

На днях, когда я [ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ], я сделал ошибку [ВСТАВИТЬ ОТКАЗ ЗДЕСЬ].

Результат был [РЕЗУЛЬТАТ ОШИБКИ].

Затем я обнаружил [ВАЖНОЕ ОТКРЫТИЕ].

Вот что я узнал: это [ЧТО ВЫ УЗНАЛИ].

В итоге, теперь Я [УДАЧНЫЙ РЕЗУЛЬТАТ].

Вы можете посмотреть на него здесь: [ССЫЛКА НА ЧТО-ТО ДОБАВИТЬСЯ].

Всего наилучшего,

Майк

П.С. — Я единственный, кто в чем-то потерпел неудачу? Напишите мне ответ и сообщите, был ли у вас подобный опыт… и чему вы из него научились.

Не все электронные письма должны быть о вашей работе. Вашей аудитории тоже нравится слышать о вашей жизни.

Не нужно много драмы или чего-то подобного … это не реалити-шоу. Но у вас есть полное право поделиться частичкой своих повседневных дел, будь то приготовленное вами отличное блюдо, новый шоппинг или важное личное событие.

Ваш язык (как всегда) должен быть таким, как если бы вы обращались к другу и разговаривали небрежно.

Заголовок: «Я просто должен был поделиться этим!»

или: «Что-то удивительное, что случилось на днях»

Доброе утро!

Я подумала, что поделюсь с вами этим забавным / интересным / эмоциональным событием из жизни.

На днях, [ПОДЕЛИТЬСЯ СОБЫТИЕМ]

Вот изображение:

[ПОКАЗАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЕ, О ЧЕМ ВЫ ГОВОРИТЕ]

Был ли у вас подобный опыт?

Если да, знайте, что вы не одиноки.

Спасибо за внимание.

Твой друг,

Майк

П.С. — А ты? Я люблю своих читателей, и мне нравится получать ваши фотографии и рассказы… не стесняйтесь делиться!

Людям нравятся истории происхождения. Истории происхождения похожи на первый выпуск комиксов, где вы можете увидеть историю обычного парня, который получает супергеройские способности.Людям не только нравится слышать это понимание того, как вы начинали как художник, но и на более глубоком уровне им кажется, что они живут вашей историей вместе с вами. Разговор с вашим племенем об этом укрепляет ваши отношения и увеличивает доверие.

Заголовок: «Как я начал работать художником»

или: «Прорывной момент в моей творческой карьере»

Уважаемый [УЧАСТНИК СПИСКА],

Хотели бы вы услышать историю о том, как я начал [ВАШЕ ИСКУССТВО]?

Это круто … так что расслабьтесь, я вам скажу.

[РАССКАЗАТЬ ИСТОРИЮ]

Что ж, спасибо за внимание.

Мне очень понравилось поделиться с вами этой историей, и я искренне надеюсь, что она воодушевила вас сегодня.

Пожалуйста, поделитесь любыми комментариями или вопросами, я бы очень хотел их услышать!

Ура,

Майк

А, вот он… тот, которого многие из вас боялись.

Это письмо отличает любителя от профессионала.

Это электронное письмо, которое многие из нас не напишут… и это может быть причиной того, что мы не в состоянии зарабатывать себе на жизнь своим искусством.

Не бойтесь письма с предложением! Все дело в том, как вы подходите к этому и выражаете это словами. Суть в том, чтобы сформулировать это как приглашение участвовать в том, что вы делаете. И если вы отправляли другие шесть типов писем, то письмо с предложением будет принято как естественный следующий шаг для ваших поклонников.

Заголовок: «Специальное приглашение»

или: «Шанс, который вы не хотите упустить»

Уважаемый [УЧАСТНИК СПИСКА],

Все мечты, планирование и упорный труд окупились…. и я рад наконец приподнять завесу над тем, о чем вы слышали!

Вот она: [ССЫЛКА НА ГАЛЕРЕЮ ВАШИХ РАБОТ].

[ОПИСАНИЕ РАБОТЫ]

Спасибо за участие.Ваш отзыв был потрясающим.

Я сказал вам об этом первым, потому что хочу, чтобы люди, которые разрешают мне получать почту каждую неделю (это вы!), Имели особый доступ.

Итак, я предлагаю вам этот эксклюзивный шанс поучаствовать в этом на несколько дней раньше, чем я выпущу его для широкой публики.

И, чтобы поблагодарить вас за то, что вы для меня особенный, я хотел бы предложить вам [СКИДКА / КУПОН / БЕСПЛАТНО] в качестве дополнительного бонуса!

Чтобы выкупить его, просто сделайте следующее: [ПРЕДОСТАВИТЬ ИНСТРУКЦИИ].

Спасибо за все, что вы делаете,

Майк

П.С. — Если вы решите передать предложение на этот раз, ничего страшного, если вы захотите переслать его другу, которому, по вашему мнению, оно может понравиться. Но помните — специальный бонус доступен только в ближайшие дни!

Что вы думаете об этих шаблонах?

Есть ли у вас какие-либо комментарии или предложения о том, как они могут быть еще лучше?

Как они помогли вам общаться со своей аудиторией?

Я рад услышать ваши мысли в комментариях ниже!

Майк Рой — художник, тренер и основатель ArtistMyth.com. Ему нравится помогать творческим людям преодолевать препятствия, мешающие им заниматься полноценной и устойчивой творческой работой, которую они любят. Это включает в себя разрушение старых мифов и создание новых. Звучит весело? Поделитесь с ним своими мифами на [email protected].

изображение melenita

Рекомендуемый поставщик услуг электронной почты TAA

Советы по электронному маркетингу для художников

КАК СДЕЛАТЬ ИХ ЛУЧШЕ

Я люблю искусство и художников, а также люблю творческих людей.Мне нравится смотреть на искусство, говорить об искусстве, писать об искусстве и видеть, как художники преуспевают в своем искусстве. Больше искусства везде хорошо; Я не могу насытиться этим. Одного я могу насытиться — это ошибочные попытки художников привлечь внимание к себе и своему искусству. В частности, я вижу слишком много электронных писем художников, DM, постов, комментариев и других онлайн-стратегий, которые, по их мнению, имеют смысл, но на самом деле ни к чему не приводят их своим искусством и в худшем случае могут даже принести больше вреда, чем пользы. Я начну с демонстрации реальных примеров безнадежных писем и DM, которые я постоянно получал от художников.А затем самое интересное — как сделать их лучше:

«Мое искусство».
«Купи мое искусство».
«Продам мое искусство».
«Мое последнее искусство».
«Тебе нравится мое искусство?
«Пожалуйста, взгляните на мое искусство».
«Лучший способ продать мое искусство?»
«Я хочу показать вам свое искусство».
«Что вы думаете о моем искусстве?»
«Посетите мой сайт, чтобы увидеть мои работы».
«Посетите мой Instagram, чтобы увидеть мое искусство».
«Могу я прислать вам несколько фотографий моего искусства?»
«Можете ли вы найти мне галерею для продажи моих работ?»
«Я хочу показать свое искусство в вашей галерее.»
«Предлагаю вашему вниманию изображения моих работ.»
«Расскажи, что думаешь о моем искусстве».
«Фотографии моего искусства. Вы можете дать мне отзыв?»
«Я ищу коллекционеров, которые купят мое искусство».
«Я ищу кого-нибудь, чтобы продать свое искусство».
«Мне нужен менеджер для продвижения моего искусства».
«Зайдите в мой магазин, чтобы увидеть мое искусство».
«Я ищу арт-дилера».
«Для кого это может касаться …»
«Смотри мое искусство на продажу».
«Уважаемый арт-директор …»
«Мне нужен агент.»

Я понятия не имею, когда это началось и кто были виновниками, но сейчас самое время улучшить электронные письма вашего исполнителя, прямые сообщения и другие попытки контакта. Галереи, дилеры, кураторы, критики, ваш покорный слуга, и профессионалы изобразительного искусства повсюду получают слишком много электронных писем с одним или двумя предложениями и DM, подобных приведенным выше, от художников со всего мира, пытающихся привлечь внимание к своему искусству. Иногда они немного длиннее, иногда вообще БЕЗ текста, а только изображения или ссылка.Чудеса Интернета и социальных сетей, верно?

Огромное количество этих случайных электронных писем неизбирательного характера просто поражает. В частности, владельцев галерей постоянно засыпают просьбами показать, представить, купить, продать, критиковать, высказать свое мнение или просто взглянуть на искусство художников. Так что хорошо. Допустим, вы хотите отправить DM или электронное письмо о своем искусстве кому-то, кого вы не знаете и никогда не встречались. Возможно, вы ищете публикаций, представлений, представлений, комментариев, отзывов или помощи в продвижении или продвижении вашего искусства.Что бы вы ни искали, есть хорошие и не очень хорошие способы сделать это.

Но прежде чем мы поговорим об этом, давайте сделаем это. Предположим, мы убрали слово «искусство» из вашего электронного письма, прямого переписки, комментария или публикации. Остается просто попросить совершенно незнакомого человека взглянуть на вас. Если вы ожидаете получить какой-либо ответ, вам следует сначала задать себе несколько вопросов, прежде чем нажимать кнопку «Отправить» в таких сообщениях. Например …

Как вы можете представить себя так, чтобы они захотели прочитать то, что вы написали? Есть ли у них цель или смысл? На что вы хотите, чтобы они смотрели? Зачем им смотреть на это? Вы хотите, чтобы они что-то сделали? Надеюсь, у вас есть четкая и целенаправленная стратегия, потому что, если вы этого не сделаете, они не будут знать, как реагировать, кроме как игнорировать или нажимать «Удалить».»Я полностью понимаю и ценю тот факт, что вы погружены в свое искусство, глубоко верите в то, что делаете, и чувствуете необходимость протянуть руку, но случайно просите незнакомцев заметить вас без какой-либо очевидной причины, кроме того, что вы вы гарантированно ни к чему не приведет быстро.

Действительно хорошая идея — изучить всех, с кем вы связываетесь в первую очередь, будь то дилеры, галереи, публикации, учреждения, организации, критики или другие профессионалы в области искусства с профилями.Проверьте их онлайн-профили, посетите их веб-сайты, особенно их страницы «О себе», и подпишитесь на них в социальных сетях. Поймите, кто они и за что выступают. Убедитесь, что ваше образование, резюме и опыт выгодно отличаются от художников, которых они представляют или с которыми связаны. Таким образом, вы сможете решить, стоит ли им вообще взглянуть на ваше искусство. А пока ставьте лайки или комментируйте их сообщения (но только когда вы имеете в виду, а не для шумихи о себе или своем искусстве).Надеюсь, они хотя бы заметят вас. Пока вы занимаетесь этим, выясните, относится ли ваше искусство к тому виду искусства, которое им может понравиться, продать или представить. В противном случае вы, скорее всего, ничего не добьетесь, связавшись с ними.

Если вы решили, что установление контакта — хорошая идея, обращение к ним по имени — отличный способ начать. Если вы не знаете их имени, узнайте. Начните с разговора о них, а не о себе. Если вы думаете, что им может понравиться ваше искусство, кратко объясните, почему вы так думаете и как вы пришли к такому выводу.Покажите им, что вы действительно что-то знаете о том, кто они, что они делают, что им нравится и почему вы обращаетесь к ним. По крайней мере, это привлечет их внимание.

Никто, скорее всего, не ответит вам, если вы будете говорить только о себе, а не о них, особенно если у вас есть сотня других имен в поле «Копия» вашего электронного письма или в противном случае очевидно, что вы отправляете одно и то же несколько получатели. Если все, что вы делаете, это отправляете общие запросы именам, которые вы искали в Google, нашли в Instagram или получили из списка рассылки, забудьте об этом.Бомбардировка вселенной вокруг вашего искусства наверняка ни к чему не приведет. На самом деле, это часто больше вредит вашим шансам на успех, чем помогает. Вы должны быть исключительны в отношении того, с кем вы контактируете, и убедиться, что они понимают, почему.

Итак, это первое. Расскажите всем, с кем вы связываетесь, почему вы обращаетесь к ним. Сделайте это хорошо и сделайте быстро; не болтайте снова и снова. Скажите пару слов о них, например, почему вы следите за ними, уважаете или восхищаетесь ими. Скажите, почему вы думаете, что ваше искусство имеет отношение к тому, чем они занимаются.Например, если вы обращаетесь в галерею, упомяните имена нескольких художников, которых они представляют или выставляют, и представьте свою работу с точки зрения их работы. Обсудите, почему вы думаете, что ваше искусство связано с тем, чем они занимаются, и какую пользу они могут принести не только вам. Дайте понять, что вы действительно знакомы с галереей, их веб-сайтом, их профилем в социальных сетях, что вы в некоторой степени свободно понимаете, кто они и что они олицетворяют, и, самое главное, что вам не все равно. И будьте краткими. У них нет всего дня.

Никогда не создавайте впечатление, что, если они не ответят, вы просто отправите такое же электронное письмо следующему имени в вашем списке или что вы уже это делаете (обычные электронные письма — это мертвая распродажа, и люди получившие лоты могут сразу их идентифицировать). Понимаете, вы просите кого-то, кого не знаете, сделать вам одолжение — большую услугу — например, выделить время в его занятой жизни, чтобы полностью сосредоточиться на вас и своем искусстве. Если вы собираетесь это сделать, тогда в этом должно быть что-то для них.Вы должны заставить их чувствовать себя особенными или избранными, а не просто очередной коровой в стаде. Даже если вы всего лишь просите критики своего искусства, по крайней мере, расскажите, почему вы цените их знания, точку зрения, мнение и опыт.

Далее в повестке дня объясните, что дает вам право связываться с тем, кому вы пишете по электронной почте. Если вам интересно, что «я художник и занимаюсь искусством» — не очень веская причина. Где-нибудь в своем электронном письме или личном письме, желательно на самом раннем этапе, вам лучше установить либо свои полномочия художника, либо цепочку рефералов, которая ведет непосредственно к ним, либо какую-либо другую причину, которая в подавляющем большинстве случаев привлекательна для того, почему вы это делаете. , и почему они должны продолжать читать.Другими словами, вы должны превратиться из совершенно незнакомого человека в человека, у которого есть общие интересы, которые они могут идентифицировать и ценить. Если вы отправляете им электронное письмо только для того, чтобы показать свое искусство, не объясняя причин, не беспокойтесь. Это пустая трата вашего времени и, что более важно, их трата.

Затем есть основное содержание типичного безнадежного электронного письма, обычно состоящего из одного или двух декларативных предложений или фраз вроде «Смотри мое искусство» или «Мое искусство на продажу» и, возможно, нескольких изображений (иногда намного больше) или, может быть, ссылки на веб-сайт, страницу в социальных сетях, витрину, страницу с изображениями или видео.Некоторые отправители даже не показывают изображения своих произведений искусства! Как кто-то может ответить вам, если он даже не знает, как выглядит ваше искусство? (Это, конечно, предполагает, что у вас есть веская причина для того, чтобы отправить им электронное письмо.)

Не могли бы вы войти в художественную галерею без представления, портфолио, изображений или каких-либо материалов и сказать: «Привет, я художник; не хотите ли вы показать мое искусство?» Если бы вы это сделали, вы бы точно не ушли далеко. Если вы не делаете этого в реальной жизни, не делайте этого по электронной почте или где-либо еще в Интернете.

Что касается мысли, что совершенно незнакомые люди будут так увлечены вами и вашим искусством, что все, что им нужно сделать, это увидеть это, подумайте еще раз. Никто не будет просить вас рассказать им больше, спрашивать цены, предлагать что-то купить, просить показать или представлять вас, предлагать критику вашей работы или делать что-либо еще от вашего имени, если вы не дадите им вескую причину. Так устроен мир искусства. Покажите, что вы уважаете то, что они делают, серьезно относитесь к тому, чтобы быть артистом, что вам есть что предложить, и что они могут лучше узнать вас.Любой контакт, с которым вы вступаете, должен показывать, что у вас есть хорошо продуманная цель или план с мыслимым результатом, от которого выиграют все, а не только вы.

Вы знаете, что хуже всего о неадекватных или неполных электронных письмах исполнителя? Они показывают, что художник слишком ленив, чтобы найти время, или слишком торопится, или не совсем привержен своему искусству, или слишком занят другими делами, чтобы узнать, кому он пишет по электронной почте и почему. Некоторые сообщения даже не написаны и не переведены на язык человека, с которым они контактируют.Такие электронные письма и личные сообщения саботируют артистов с самого начала и гарантируют, что кнопка «Удалить» будет нажата мгновенно. Если у вас почти нет на них времени, как вы можете ожидать, что у них будет время для вас?

Настоятельно рекомендуется возвращаться к хорошим, целенаправленным, хорошо продуманным электронным письмам и заранее предвидеть возможные результаты. Как вы надеетесь, что произойдет? Что бы вы хотели сделать? Как вы можете помочь в этом? Каковы бы ни были ответы на эти вопросы, вам лучше прояснить их, прежде чем нажимать «Отправить».Сделайте свою точку зрения, цель или план кристально ясными (и индивидуализированными) для каждого получателя. Если вам посчастливилось получить ответ, немедленно отвечайте на любые комментарии или вопросы, которые у них есть, даже если вы просто поблагодарите их за то, что они нашли время посмотреть.

Всегда имейте в виду, что мы, получающие ваши электронные письма, далеко не так много знаем о вас или вашем искусстве, как вы, и мы не сможем предугадать ваши цели, если вы не просветите нас. Ничего не предполагайте; убедитесь, что они все понимают.Среди прочего и в зависимости от того, с кем вы связываетесь, вот список типов информации, которую вы хотите включить в зависимости от того, что вам нужно или нужно:

1. Убедитесь, что у вас есть актуальное и актуальное резюме, а также хорошо написанное заявление артиста и биография, готовые отправить в случае, если кто-то спросит. Их нет? Напишите им. Если вы не готовы сделать следующий шаг, скорее всего, галереи тоже не сделают этого.
2. Ваше полное имя, адрес электронной почты и любая другая контактная информация, которую вы можете предоставить (трудно поверить, но многие электронные письма артистов не содержат основной контактной информации).
3. Имя человека, которому вы пишете. Знайте, кто они такие, и обращайтесь к ним по имени, а не общими фразами вроде «Дорогой сэр или мадам» или «Кого это может касаться».
4. Ссылки на ваш веб-сайт или страницу галереи, страницы социальных сетей, витрину или изображения для всех, кто хочет узнать больше.
5. Где вы живете, включая город, штат, провинцию, страну и т. Д. Недостаточно вашего адреса Hotmail.
6. КРАТКОЕ объяснение того, почему вы пишете этому дилеру, куратору, галерее, учреждению или другому профессионалу в области искусства.
7. КРАТКОЕ изложение ваших целей или намерений.
8. КРАТКОЕ резюме или краткое изложение вашей карьеры и значительных достижений к этому моменту.
9. КРАТКОЕ описание отправляемых вами изображений.
10. КРАТКОЕ объяснение того, что вы представляете для своего искусства (помимо того, чтобы найти кого-нибудь, чтобы посмотреть на него или продать его для вас).
11. КРАТКОЕ заявление о вашей миссии как художника, о чем ваше искусство, над чем вы сейчас работаете и в каком направлении вы движетесь.
12.Приблизительно, сколько НОВОГО ИЛИ НОВОГО ИСКУССТВА имеется в наличии для продажи, и в каком ценовом диапазоне оно продается.
13. Примерно сколько нового арта вы планируете завершить в ближайшем будущем.

Даже после всего этого знайте, что вероятность получить какой-либо значимый ответ от совершенно незнакомых людей мала. Тем не менее, с практикой вы, по крайней мере, сможете улучшить свои коммуникативные навыки, повысить свои шансы на положительные результаты и со временем научиться лучше контактировать. Независимо от того, кто отвечает, рассматривайте любую попытку протянуть руку как упражнение в целеустремленности и в умении четко организовать, представить и резюмировать свою работу.